紙張及工具的選擇建議:
1、水彩渲染工具的要求比較高,選擇顏料儘量選擇透明度好,沉澱少的品牌和顏色(高品質的顏料總的來說透明度好沉澱少,而不同顏料本身也有沉澱和透明度的差異,購買顏料的時候可以向供應商諮詢各種顏料品牌和各種顏色的特性)
2、針對不同的步驟要採用不同的工具:水彩用筆和毛筆。尺寸有大、中、小三種型號,一般選用大白雲、中白雲、小狼毫(衣紋筆)。
3、另外,對於水彩紙也有要求,要選擇中等克重和中等紋理的紙張,因為設計表現多數需要比較精細的線稿,質感過粗的手工水彩紙雖然具有很好的吸水性並能承受多次的顏色覆蓋,但是粗糙的表面很難把手稿畫得精細。過輕的水彩紙,尤其是輕質的機制水彩紙承受不住多次顏色覆蓋,畫面很快會變得灰暗很難體現水彩透明靈動的效果。
渲染的步驟:
第一步,用大筆觸渲染畫面的整體氛圍。天空的雲、水的色彩和大塊面的建築和植被的顏色傾向都在這個時候用溼畫的方式給出大的傾向。這個時候不必過於在意邊界,關鍵點在於渲染的濃度要恰當, 儘量一兩遍完成, 儘量避免在後面的步驟中來回加色或者覆蓋。
第二步,採用對比色畫出整體的陰影,要點也是顏色濃度要準, 儘量一兩遍完成。 這一步要把明暗交界線的邊界畫得比較準確,而對於物體的邊界仍然可以放鬆。
第三步,就是將固有色用平塗的方式渲染場景中從樹木到建築的各個元素。
第四步,前景中點綴細節, 人物的衣著,和景物的細節等等
水彩渲染要做到透明、放鬆,有幾點要注意:
1、顏色的飽和度要控制好, 儘量減少覆蓋和修補的次數 以減少水跡邊界的出現。
2、用色要明亮,除非熟練掌握顏色特性,否則應該避免選用多重顏料混合後的灰暗色調
3、陰影和暗面要用顏色來轉折,不要僅僅用固有色的明暗來表現。比如, 水彩渲染常用的橙黃和紫色系的對比來表達明暗。
4、不要過分在意物體邊界的顏色溢出, 但是一定要把明暗交接線的邊緣表達得清晰明確。
5、遠景中的景物,不必渲染顏色的漸變, 用平塗的方式表達明暗面的關係,利用水彩自然產生的顏色流動變化就能清楚地表現體積感。這樣做也能讓遠景放鬆, 讓畫面的縱深感覺加強。
6、儘量不要用留白來處理亮面, 當有特別需要的時候,可以用遮蓋液體或者刮的技巧。但是過多的留白會讓畫面空間關係混亂。
優秀範例:
一、定稿
二、大面積渲染
三、局部與細節
四,最後的調整
掃描下方二維碼即可關注
吉珠建協