2019年的最後一個月，電影界給我們帶來了不少驚喜。
導演刁亦男攜手實力派演員胡歌、桂綸鎂、萬茜、廖凡等為我們帶來了《南方車站的聚會》。
這個故事深受鬼才導演昆汀·塔倫蒂諾的喜愛。
這一「黑色」故事發生在武漢。
偷車賊周澤農（胡歌 飾）在與對手團夥的偷車運動會中意外槍殺了一名警察，警方為抓捕周澤農開出了30萬元的懸賞價碼。
淪為逃犯的周澤農，開始了在這座南方城市的「法外之地」野鵝湖的逃亡生活，將求生的逃亡變成求死的折返跑。
在這個過程中意外遇見了一名素不相識的陪泳女劉愛愛（桂綸鎂 飾），開啟了一段亡命中的特殊情緣……
導演刁亦男，一位深受昆汀風格影響的藝術片導演，將藝術與商業進行了完美融合。
如果把藝術稱作雅，把商業稱作俗，那他的作品便稱得上是雅俗共賞。
這部《南方車站的聚會》不僅是本年度唯一一部入圍坎城國際電影節的華語電影，更是刁導繼《白日焰火》後對犯罪類型片全新表達的有力嘗試。
和《白日焰火》相似的地方在於，二者都是黑色電影，主人公都是充滿了市井氣息的「小人物」；
表現人與社會、人與時代的關係，刻畫的是暴力，凸顯的是人性。
而不同的是，《南方車站的聚會》的投資達到了過億規模，是《白日焰火》的5倍。
那它究竟好在哪裡？
內容上它不僅保留了文藝片的格調基礎上，也平衡了商業創作的需求，讓電影有了更大的電影格局。
視覺表達上，影片也對黑色電影進行了延續。
熟悉黑色電影的讀者應該知道，黑色電影的視覺呈現繼承了以弗裡茲·朗為代表的一眾德國表現主義大師的衣缽，包括低光比的打光，和對於陰影與光影的反覆運用。
而《南方車站的聚會》獨特的一點又在於著重高飽和度的顏色運用，色彩的絢麗削弱了暴力與血腥給觀眾帶來的高強度視覺衝擊。
影片融入了導演極強的個人風格，視聽語言精緻考究，氛圍營造極為出色，光影細節耐人尋味，為我們塑造了一個似乎熟悉卻未曾見過的影像空間。
血腥迷幻的光影效果和驟然而至、來去如風的動作戲都令人酣暢淋漓。
大段隱晦暗喻的鏡頭：海報、動物園等幾個特殊片段，利用蒙太奇手法使得影片更多了幾分夢幻色彩，故事仿佛發生在一個架空的小城中。
城中村、酒館、灰色交易的場所的利用，為影片營造了一種神秘的、不安的、恐懼的環境。
刁導曾說：「如果生命註定是場失敗，如果崩潰必將到來，我們便尤其讚賞那些自覺地選擇了這失敗並徹底承擔起這一失敗的人。」
從「社會之苦」出發，深究靈魂的「人性之複雜」。
除了電影本身獨有的特點，實力派主演們也給我們帶來了巨大的驚喜，武漢話的加持也為電影增添了不少市井氣息。
在電影拍攝前期，主演們在語言學習上下了大功夫，一口軟糯臺灣腔的桂綸鎂也需要通過不停的語言學習，才能更貼合電影中滿口武漢方言的人物形象。
甚至武漢本地的群演們私下有了約定，在片場與胡歌講話必須都用武漢話。
儘管在剛選定演員時，胡歌收到了很多人的質疑，一個古裝偶像劇演員真的可以演好一部熒幕作品嗎？
但，胡歌做到了。
為了讓自己的形象更貼合頹廢、消瘦的周澤農，他竟然幾天不睡覺；
為了從外到內地貼近角色，他在學習武漢方言的同時，更提前一個月進組練習格鬥；
為了在裸露上身肌肉的戲份中有更好的視覺效果，他曾三天不喝水，只喝了少許咖啡……
胡歌分享說，在拍攝一場火拼戲時，體能達到了極限，卻讓他忘記自我，與角色合而為一，成為了真實的「周澤農」，成為了撐起整部黑色影片的具有複雜、邊緣化特質的主角。
在片場紀錄片裡，胡歌說：
「演員這一職業太容易收穫名利，一旦沉浸在歡愉的感覺就很難再有所突破。
幸好我是一個比較貪心的人，我總想在專業上能夠有新的嘗試。」
胡歌對未知自我的探索也獲得了導演刁亦男的認可：「我覺得他為自己的未來打開了一扇門，他通過這次表演也會獲得不一樣的表演體驗。
正是全體主創和工作人員全心全意的付出以及不斷追求的敬畏之情，使之成為一部非常值得期待的作品。
《南方車站的聚會》既有西方黑色電影的嚴格框架，又有傳統華語江湖電影的浪漫灑脫。
身處社會底層的芸芸眾生，卻有著江湖勇士身上的肝膽俠義與浪漫情懷。
用最樸素的人物，講最底層的故事，這大概是刁導最想傳遞給我們的精神吧。
最後，引用一段坎城藝術總監福茂對於《南方車站的聚會》的評價：
電影沒有過分拘泥在中國電影的傳統之中，而是對黑色電影和警匪電影在美學上進行了大膽地創新。
青石電影編輯部 | 隔壁老王