很難想像在電腦編程製作、音樂數位化的時代裡，會有這樣一支初出茅廬的年輕樂隊，帶著來自五十多年前搖滾樂黃金年代的迷幻之聲，從沼澤中緩慢又迅猛地攫住你的聽覺神經——鱷魚迷幻，如同他們的名字一般，融合對古埃及鱷魚神Sobek的神秘崇拜，六零年代經典的迷幻、衝浪樂靈魂，短勁有力的車庫血脈，以及中東、印度等各類異域音樂文化，從海峽對岸乘風破浪而來。
CROCODELIA 鱷魚迷幻 紀錄片
CROCODELIA鱷魚迷幻，由來自臺灣桃園的90後兄弟陳鬱夫和陳鬱允在2017年組建，隨後，闖蕩地下音樂圈十年的日本鼓手新道加入。如今，在即將於十一月中旬開展首度大陸巡演前夕，他們又找來了此前一同玩團的好拍檔鍵盤手Bebo，誓要以綿延不絕的復古激浪之音，將「那些現今已經快消失的神秘力量找回給大家」。
生於充斥著西洋經典樂的家庭環境中，兩兄弟的搖滾啟蒙源於熱血電動「吉他英雄」，並由此開始了在家中地下室練鼓，隨後在貨真價實的車庫中，誕生了鱷魚迷幻的前身「黑膠上將」。大學期間在全臺巡迴，發行磁帶版本EP《Out of the Swamp》（沼澤出沒），去往日本的小巡演，以及面世不久的七寸黑膠單曲，均為樂隊DIY。今年三月，更是與秘部麻痺（酸母寺核心成員河端一的分支計劃）在臺北同臺……
CROCODELIA 鱷魚迷幻 -《 Ants》 Live視頻
如此「搖滾限定」的故事，仿佛只應該發生在西方。究竟這幾個自允「不使用藥物也不使用任何刺激物，甚至不喝酒」的二十出頭年輕小夥兒，如何創造出了「純粹源於本能和精神」的老迷幻搖滾？下面的訪問也許將部分揭開籠罩於這支反骨迷幻樂隊身上的重重迷霧（沼氣），當然，要想看清鱷魚神的真面目，請親自來現場體驗獨屬於鱷魚迷幻的五度空間。
主唱&吉他：Yufu（鬱夫）
貝斯：Frog（鬱允）
鍵盤：Bebo
鼓手：新道
原來我們的創作在不知情的狀況下沿生出車庫迷幻
Q：在玩鱷魚迷幻之前，主唱/吉他手陳鬱夫還玩了另一支同樣紮根根源搖滾的樂隊「黑膠上將」，那是鬱夫玩的第一支樂隊嗎？請大家說說各自玩樂隊的歷程。
Yufu：黑膠上將是我們第一支組的樂隊，當初的曲風純粹是以自己愛好的風格融合，因緣際會之下認識一個在桃園市隱密地區深夜唱片行的老闆，被他乍聽之下，形容我們黑膠上將為「60年代迷幻以及車庫搖滾的結合」，我們才恍然大悟，原來我們的創作在不知情的狀況下沿生出車庫迷幻。我想我們就是潛移默化受到影響啦！
Frog：當時我跟我哥鬱夫一起玩黑膠上將這個樂團，算是我們玩的的一個創作團而非cover團，很開心可以代表自己的樂團玩自己的歌，但那時候的風格比鱷魚迷幻再保守一點點，但至今仍很喜歡黑膠上將的作品。
Bebo：我玩的第一支樂隊是在大一的時候，但是玩的時間並沒有很長，大三的時候我才再次加入樂隊，畢業後原本以為樂團生活可能要結束了，必須要面對現實。想不到能再次有機會加入鱷魚迷幻，這個機緣我也覺得很surprise，現在想想還是覺得很不可思議。
Q：看到弟弟鬱允在玩之前的黑膠上將時被稱作青蛙（Frog），看起來你們對動物真的是很有愛，如果讓你們各自選擇一個動物，會想成為哪個？
Yufu：鱷魚, 可以非常慵懶，但不要惹毛我。
Frog：我會選青蛙是因為綠色是我很喜歡的顏色，帶點衝浪的綠色。綠色對我來說也有舒服安詳的感覺。
Bebo：綿羊，因為覺得自己的個性還蠻溫馴的哈哈哈，但是這可能不是優點...
所以我可能應該要選野狼，但是...還是綿羊好了。
Q：看到介紹裡提到樂隊名源於埃及神 Sobek，你們會對哪些宗教信仰感興趣？
Yufu：都有興趣, 我個人非常喜愛研究宗教，文化，東方神秘主義以及非常多世人無法接觸的信息。宗教對我來說，就是一門學問以及課程。不過我選擇尊重所有宗教，沒有信特定宗教。
Bebo：我對世界各國的宗教有興趣，舉凡古埃及神、四面佛、希臘神、印度宗教以及靜坐冥想是最有興趣的。
EP《Out of the Swamp》封面
「實驗的DIY精神」
Q：黑膠上將時期你們便開始在臺灣多城進行巡演，去年又到日本東京進行小巡迴，包括此前你們發行EP，這些都是樂隊自己DIY的嗎？過程中有遇到什麼阻礙嗎？
Yufu：黑膠上將的巡迴當時是一個實驗精神來迫使我們進行所有的規劃，現在回想還是覺得有趣。當時的我們因為這次巡迴，打自內心偷偷決定，這就是我們想過的生活了。所有的東西都是自己完成，我也是樂團的錄音，混音以及製作人。至於鱷魚迷幻日本的巡迴也是我們夢寐以求希望達成的裡程碑之一，到當地我們非常享受日本的地下音樂場景，因此更想要到中國大陸也一探究竟！巡迴過程的阻礙就是資金，還有時間花費，以及遇過住宿沒有衛生紙。
Frog：在那時候所有的巡迴都是樂團自己辦的，哥哥鬱夫出了很多力，還有大家部分的分工才完成的巡迴，第一次黑膠上將巡迴的時候遇到了超大颱風，全部樂手困在了飯店，雖然有一些小異動，但那次的巡迴對大家還是很難忘。而去年日本鱷魚迷幻的巡迴對我們來說也是這一生忘不掉的，所有的場景跟日本的音樂風氣都非常令我們敬佩，也認識了很多不一樣的藝術家。
Q：以往的演出裡留給你們最深印象的是哪場？發生了什麼？
Yufu：最深刻的我們剛剛組團，到處演出，被邀請到一個奇怪的屏東音樂節。滿心期待地前往，花了五個小時以上抵達。然而觀眾竟然只有少數兩人，場地更是讓我們乍舌，竟然是一個悶熱的密閉車庫，沒有空調。在夏天這麼演出整個氣氛實在熱血。最後我們也因為這樣在臺上和這兩名觀眾互動，創作出我們最喜愛的歌曲之一《Ants》也就是這次七寸黑膠裡的歌曲！
Frog：最印象深刻的是我們去年參加的日本音樂祭Halloween Ball，當時幾乎所有人都扮裝參加這個活動，而我們也在後來把自己包成了木乃伊，非常好玩。當天也看到了非常多厲害的車庫樂隊。
Bebo：覺得在華山Legacy的那場表演最令我印象深刻，那次來了很多觀眾，還有自己的親朋好友，是我從大學玩團開始到現在參加過最大場的表演。
「我們就是必須創作再創作！
然後帶給音樂愛好者不同的體驗。」
Q：似乎臺灣的很多樂隊都沒有籤公司，自己獨立活動，即便是在桃園這樣音樂氛圍不是很濃烈的城市，你們也玩得火熱。可以和我們介紹桃園以及周圍城市的獨立音樂標誌性的場景/地標嗎？
Yufu：從前到現在我們的態度都不受地域性影響，但我們非常以桃園為榮。對我來說，我們就是必須創作再創作！然後帶給音樂愛好者不同的體驗。桃園中壢一帶我推薦VOICE深夜唱片行，可以喝酒可以抽菸，可以聽音樂可以聊天。是氣味非常濃厚獨特的隱密場景。這也是當初黑膠上將樂團的發源地之一。有機會來到桃園請到中原夜市去尋找這個有趣古怪的的地下酒吧。
Frog：桃園這一帶對樂團來說相較比較不可觀一點，但我們從頭到尾得失心都不重，只是想做我們想做的事情，寫我們想寫的歌，心態調整一下就可以了。
Bebo：我推薦我們出身的根源地，桃園市中壢區的中原Voice深夜講堂Bar。
CROCODELIA 鱷魚迷幻 -《 Little Calf》 MV
「這麼來說，鱷魚迷幻是一隻非常反骨的迷幻樂隊」
Q：近些年，「迷幻」這個詞出現在各種shoegazing，indie，dreampop，甚至post-rock等樂隊的介紹中，但少有像你們這樣做經典復古的60年代psychedelic rock的臺灣，你們對「迷幻」以及「新迷幻」的看法是？
Yufu：Neo-psychedelic新迷幻 對我們來說是新世代的產品，我們不排斥也會聆聽。對我們來說其他音樂像是shoegaze，post rock都是不同派別的音樂創作。這些都不屬於迷幻音樂。但不代表他們不能加入psychedelic迷幻的元素。有趣的是六零年代的音樂人以服用迷幻藥為名。鱷魚迷幻這麼來說是一隻非常反骨的迷幻樂隊。因為我們不使用藥物也不使用任何刺激物，甚至不喝酒。觀眾聽到的都是我們本能的創作。對於這部分，即使我們深受六零年代影響，但是我認為我們追隨的其實是一個更原創原生的聲音以及精神。
Bebo：迷幻音樂源自於60年代，是一種搖滾樂流派，常常產生充滿新奇的創意，在這些創意加入樂曲以後，聽起來彷佛像帶你進入一場幻影旅程，並且這趟旅程經常充滿驚奇，出現令你意想不到的獨特橋段。
相較之下，新迷幻對我來說比較不熟悉，給我的感覺是龐克重於迷幻，雖然有迷幻的元素，但是仍然是以龐克為重點，節奏比較重，低頻比中、高頻要多許多，較注重大鼓的節奏。
想把那些現今已經快消失的神秘力量找回給大家，
這是我們的責任。
Q：是什麼影響了你們選擇做這樣老派根源的搖滾樂？你們周圍做這種老迷幻、progressive rock的樂隊多嗎，會形成圈子文化互相促進嗎
Yufu：完全沒有辦法找到圈子互動啊！想到當年黑膠上將（時期），我們完全沒有其他認識的樂團是創作迷幻音樂的。這些年慢慢有一些新創的迷幻樂隊在臺灣萌生。我覺得很開心，也和這個慢慢成立的圈子成為朋友。嚴格說起來，臺灣其他迷幻樂隊風格也屬現代。跟我們的六零基底衝浪迷幻大不相同。我覺得不需要所有人追求相同目標。保持各樂隊原創性才是創作的精隨。
Frog：我跟我哥哥從小到大聽了蠻多的音樂，但是我們喜歡的卻是現在沒有的東西，想把那些現今已經快消失的神秘力量找回給大家，這是我們的責任。
Q：臺灣還有哪些樂隊是你們想推薦給大家的？
Yufu：落差草原，漂流出口，頭部組成者 都是臺灣極為優秀的樂團。
Bebo：受到一位善於聽迷幻曲風、並且是大宗收藏家的前輩指引，我們也開始聽起迷幻曲風，而我是跟著樂團曲風走，以前大三我們玩的音樂偏向藍調搖滾、車庫搖滾，在聽到樂團新的曲風以後，反而越聽越好聽，於是就繼續跟著樂團玩迷幻風格了。由於我近期才回國，所以我知道的樂隊並不多，但是華山Legacy那場表演與我們共演的樂隊也有同樣的異曲同工之妙，其中也不泛一些埃及元素等等。
《Ants // Worship》
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在層層堆棧的情況之下，
我們得以站在所有巨人的肩膀上看得更遙遠
Q：美式or英式blues rock，哪方影響你們更多一些？有哪些樂隊是你們從少年時代直到現在，還會一直在聽的？
Yufu：The Sonics，這是我們非常喜歡的樂隊，經常就來spin一下。
對於英式美式我都喜愛，英國美國在六零年代也經過非常多的交流。像是50年代的Elvis影響了60年代的The Beatles。在層層堆棧的情況之下，我們得以站在所有巨人的肩膀上看得更遙遠。個人我也特別鍾情Sitar music，印度的Ravi Shankar也是我每天幾乎需要玲聽的音樂人（因為常常失眠，需要通體舒暢的音樂）。
Frog：我從以前一直聽到現在的就是The Black Keys，非常的厲害。而我非常喜歡的60年代樂隊是The Sonics。他們的粗糙感影響了我們部分音樂的方向。
Bebo：Blues rock - The Sonics，The Black Keys，The Doors。
期待和大陸觀眾結合在一起！
Q：你們即將在11月首次開展大陸巡演，這是你們第一次來大陸嗎？對巡演有哪些期待呢？
Yufu：對我來說，我已經去過中國大陸一次，印象頗為深刻。我見識到音樂人的熱情以及參與感，我非常的感動！這次的中國巡迴我們已經準備透徹。我們要和你一起神遊。也帶你進入一個沒有時間空間限制的五度空間！期待和大陸觀眾結合在一起！
Frog：這是我第一次去大陸，從以前就聽說了大陸有非常多的美景，我超期待的。也聽說了大陸的音樂場景也是相當的不錯，期待這一次去大陸。
Bebo：是我第一次到大陸，不曉得大陸的觀眾喜不喜歡我們的音樂、曲風，到時候表演的時候大家會是什麼樣的、表情，是難以想像的，而我們會與聽眾們有什麼樣的火花，只能經驗(驚豔)，而不可以想像言喻了。
Q：之前有聽過哪些大陸樂隊是你們比較喜歡、欣賞的？
Yufu：吹萬樂隊是我們欣賞並希望未來一起演出的樂隊！
Again，要想看清鱷魚神的真面目，請親自來現場體驗獨屬於鱷魚迷幻的五度空間！
採、編、寫：Apu
11.15 杭州 LOOPY
嘉賓：AV大久保、也朋
11.16 上海 育音堂（音樂公園店）
嘉賓：絕對純潔
11.17 義烏 隔壁酒吧
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