本期導讀宋朝是我國傳統文化的鼎盛時期，宋人好飲茶，在當時全社會自上而下飲茶風尚十分盛行和普及。因此在有宋一代我國的傳統茶文化獲得了充足的發展，茶文化在官府和平民之中得到了很大程度的普及。所謂「宣物莫大於言，存形莫善於畫」，宋人在品茗茶清香的同時，有人提出將此美好的畫面通過繪畫的形式記錄下來，進而也催生出一個全新的令人沉醉的茶事繪畫藝術。
這種藝術將中國傳統茶文化與繪畫藝術充分的融合和滲透，有助於兩種文化的進一步發展，對於後世有著深遠的影響。
(一)、茶文化與繪畫藝術的「初」體驗
茶起源於中國，在中國，茶受到廣泛的喜愛，上有王侯將相，下有市民階層，普通百姓，皆有好茶風尚。在「俗世界」裡，有「柴米油鹽醬醋茶」，在「雅世界」裡，有「琴棋書畫詩酒茶」，由此可見，茶已深入社會的各個階層。
據史料記載，茶發乎神農氏，聞於魯周公，興於唐，盛於宋。
雖然說茶很早就被神農採摘和使用，但是在早期並沒有「茶」字，而是借用「荼」字，一直到唐代陸羽《茶經》的問世，才統一了茶的名稱和用途，確立了茶的字形和音義。
從魏晉南北朝時期飲茶風俗的普及，到唐代的「比屋之飲」，唐代的飲茶風尚由於陸羽的推動，繼而在文人雅士中蔓延開來，茶事活動常作為輔助出現在唐人集會的畫面中。
茶聖 陸羽
中國傳統繪畫藝術與中國茶文化一樣，二者都具有幾千年歷史的文化積澱，同樣作為中國傳統文化，繪畫藝術與茶文化在魏晉時期就已經結緣。當今社會的人們，對古代文人、士大夫所熱衷的品茶作畫，焚香奏琴等雅集活動所散發的獨特魅力，仍充滿神往。
在中國傳統文化中，茶文化與繪畫藝術是兩種截然不同的表現形式，但二者卻一直有著不解之緣。茶事繪畫藝術是茶文化與繪畫藝術相互滲透的一種藝術表現形式，作為歷史中一種特殊的繪畫體裁，其內容涵蓋了不同歷史時期，不同階層的茶事活動。畫中人物形態栩栩如生，意境表現深遠悠長，淋漓盡致的表現出其內在的飲茶情趣。
(二)、宋代之前的茶事繪畫藝術
茶事繪畫，即是指描寫茶事活動的繪畫藝術，是茶文化與繪畫藝術相互滲透的一種表現形式。
有關茶的文字記載，最早可追溯到原始社會，茶已被用作藥來煮飲的歷史。在長沙馬王堆出土的敬茶仕女帛畫可以看到，茶為漢時皇宮之飲料，據史料記載，當時茶只局限於上層貴族社會，未成習俗，直至魏晉南北朝時期，飲茶習俗開始迅速普及。唐代處於中國封建社會的鼎盛階段，發達的經濟與人民安居樂業的生活環境，成為飲茶風氣盛行的前提條件，因此，飲茶在唐代成為一種十分普遍的生活習慣，飲茶的生活習慣在唐代呈現出「比屋之飲」的景象。
茶經
唐代「茶聖」陸羽所著《茶經》，具有劃時代的意義。其中詳細敘述並總結了茶葉生產、茶藝茶道等從源頭至現狀的整個歷史發展過程。《茶經》問世後，既推動了飲茶風尚在文人雅士中的蔓延，也為後世茶文化的繼承，奠定了理論基礎。
茶事活動在唐代中期以後，逐漸走向興盛，並且在文人雅士的集會中日益普遍。繪畫作品具有真實再現社會生活情境的功能，在當時的繪畫中呈現出許多有關茶事活動的題材。在唐代茶事繪畫作品中，閻立本的《蕭翼賺蘭亭圖》是目前被公認的歷史上第一幅茶事繪畫作品。
《蕭翼賺蘭亭圖》
除此之外唐代茶事繪畫還有唐人絹畫《唐人宮樂圖》《弈棋仕女圖》，孫位的《高逸圖》，盛唐人物畫大家周昉所作《調琴啜茗圖》等。
《調琴啜茗圖》
在這些作品中，雖然有關於煮茶、奉茶的描繪，但茶並未成為畫作所表現的主體內容。這些畫直接的映現出唐代宮廷飲茶生活和士大夫飲茶品茗的歷史，並且形象的重現了唐代的飲茶麵貌，氣韻生動，久經歲月依然熠熠生輝。
(三)、鼎盛時期的宋代茶事繪畫
宋代是我國傳統文化的鼎盛時期，這一時期，我國的傳統繪畫藝術和茶文化在宋代都獲得了長足的發展，宋代的基本國策是右文抑武，這一基本國策在根本上穩固了封建帝王朝的統治，並且推動了翻天覆地的變化，文人雅士階層在宋代佔據了重要的地位，因此，宋代文人雅士在宋代茶事繪畫走向繁榮與成熟的過程中，起到了至關重要的作用。
在宋代，文人雅士在宋代茶事繪畫走向繁榮與成熟的過程中，起到了至關重要的作用。 對於他們而言，飲茶不再以解渴為目的，而是提升生活品味，滋養精神。宋代文人為普通的飲茶活動賦予了藝術性，並且增添了其文化內涵。
宋代諸多文人名士都嗜茶成癖，他們經常借茶抒情，以茶明志。因此，茶詩、茶詞、茶畫，在宋代一時興盛起來。
北宋名臣範仲淹，一生勤奮好學，不僅精通儒學，文採斐然，而且通曉軍事，功績卓越。此外他與同好章岷都喜愛飲茶，尤愛、鬥茶，並精於茶事。二人在一次品茗閒聊時，文思泉湧，著茶詩一首《和張岷從事鬥茶歌》。全詩一氣呵成，首尾相應，將鬥茶過程中，氣氛之火熱，表現的酣暢淋漓。並且將鬥茶時所用茶器的精美，描繪的細緻入微。載譽中國茶文化史。
宋四家之一蘇軾，生平愛茶，視茶為佳人，常借茶言志，直抒胸臆。曾著有許多茶詩，其中《次韻曹輔寄壑源試焙新茶》，全詩寄情深長，其中以茶喻人，將其對茶的喜愛之情，溢於言表。
仙山靈草溼行雲，洗遍香肌粉未勻。明月來投玉川子，清風吹破武林春。
宋四家除蘇軾之外，黃庭堅、米芾、蔡襄都是愛茶之人，並且都著有茶論。其中蔡襄所著《茶錄》，享譽古今，成為了歷史上僅次於陸羽所著《茶經》的茶文化著作。《茶錄》不僅豐富了宋代茶文化的美學內容，並將飲茶活動推向了藝術的高度。在中國茶文化的發展歷史中，具有裡程碑的意義和極高的藝術價值。
宋代文人在欣賞具體的茶事繪畫過程中，以題字詠詩的方式，將自己的所思所想，呈現在畫卷之中，開創了書畫題跋的先河，因此茶詩茶詞的興盛，豐富了茶事繪畫的文化內涵，推動茶事繪畫走向更高的藝術殿堂。
(四)、宋代茶文化與繪畫藝術的融合的具體表現
01、皇室
宋朝第八位皇帝宋徽宗，痴迷書畫，造詣極高，並且通過利用皇權創辦書畫院等方式，培養藝術人才，使北宋繪畫走向輝煌。此外他還嗜茶成癖，精於茶事，撰有《大觀茶論》，在中國繪畫史和茶葉發展史上留下了濃墨重彩的一筆。在宮廷內他常與滿朝文武進行茶宴集會。他為記錄當時雅集茶會的場景，在自己所畫的《十八學士圖》基礎之上改畫而成《文會圖》，即是宋徽宗所畫的朝廷內茶宴傑作。
《文會圖》
《文會圖》是描繪文人雅士集會於庭院吃茶、飲酒的畫作，畫中庭院被欄楯圍護四周，垂柳、古槐等樹木，枝葉繁茂，排列有序，無一絲雜亂之感。文人雅士、仕女童子等人物，形態各異，有的圍桌而坐，有的站立交談，有的交相耳語，有的側身聆聽。 人物服飾和髮式描繪的真切細膩。矮几旁的茶爐內，火焰正旺，備水衝茶。
02、文人雅士
劉松年，南宋著名畫家，居於南宋四家之首，佔有中國繪畫史一席之地。他一生所作茶事繪畫繁多，貼合實際生活，取材廣泛，技藝高超，意境深遠，尤其是描寫隱逸高士雅集的茶事繪畫。例如，《攆茶圖》。劉松年的《攆茶圖》細緻詳盡的描畫了宋代文人雅聚品茶時的情景，以及點茶所用的器皿、程式禮儀、具體流程等。
《攆茶圖》
畫面中共有六名人物，左側三名僕役中一名坐立磨茶，一名佇立桌邊，一名提湯注水，右側三人中，有一躬身伏案書寫的僧人，另外兩人坐立旁邊，認真觀看僧人作書。畫面中人物的面目神情，刻畫生動，人物衣著，細緻入微。該畫面真實再現了宋代茶飲的主流點茶形式以及歸隱山林，寄情山水的先賢高士們雅集品茶、觀畫作書時的生動場景。
03、平民百姓
宋張擇端《清明上河圖》中出現了眾多的茶坊，宋朝人愛飲茶，宋代城市中茶坊到處可見，數量眾多。例如《清明上河圖》中局部描繪市井喝茶的小茶坊，畫中幾人一邊喝茶一邊談論，話題好像很精彩。
宋人平民日常
由宋代茶肆的大量出現和民間飲茶禮儀的普及可見，茶在宋代市民階層日常的生活中，已佔有十分重要的地位，滲透到上至皇家庭院，下至街頭百姓的各個社會階層，豐富了畫家們進行茶事繪畫創作的題材。
（五）、宋代茶事繪畫的歷史地位與影響
宋代是中國封建社會歷史中的巔峰時期，其政治經濟，文化教育等方面呈現出繁榮發展的盛況。在此歷史背景下，宋代的繪畫藝術以及茶文化均得到了長足的發展。宋代繪畫藝術在理學文化的影響下，其寫實技藝達到了高超的地步，宋代飲茶風氣上至朝堂皇帝，下至黎民百姓，十分盛行，加之宋代宋代畫家對點茶及點茶活動樂此不疲，並且經常以茶事活動為創作基礎，使得宋代成為茶事繪畫發展過程中的鼎盛時期。
宋代在茶事繪畫的發展歷史中，是重要的轉折時期，處於承上啟下的地位。在唐代茶題材只是作為一種人物畫的點綴和鋪墊，但是到了宋代，朝堂文人已經使茶事繪畫突破了人物畫的桎梏，注重意境的表現和作者胸次的表達， 真正體現出自身的精髓。從社會性角度來看，宋代的茶事繪畫與時代相結合，注重表現社會生活場景，著眼於市井百姓的日常生活，如實反映城市居民的生活習慣。
由此可見，宋代在茶事繪畫發展史上，承接了唐代茶畫的開端，同時也對世俗社會的描繪和拓展加大了範圍，為茶事繪畫的內容，增添了藝術底蘊和文化內涵。自宋以後，元朝入住中原，由於蒙古族統治者粗狂的民族特徵及肉食乳飲的的生活習慣，人們喜歡十分簡單的飲茶方式，所以散茶十分流行，這就與宋代點茶的品飲方式截然不同， 一個精緻儒雅的點茶，一個返璞歸真的烹茶，雖然飲茶方式發生了翻天覆地的變化，但是元代茶事繪畫卻在很大程度上沿襲了宋代茶事繪畫的藝術特徵。
《陸羽烹茶圖卷》
例如,趙原所作《陸羽烹茶圖卷》，以茶聖陸羽形象入畫，描繪山長水遠、草木青蔥的自然景象，畫面精心構圖，筆墨細膩，同時也將自己悠然的胸懷與性情融入畫中，躍然紙上。這種人物真實寫照和注重環境描繪的茶事繪畫特徵，正是宋代時所興起的。
明代，朱元璋下令廢除進貢團茶，飲茶方式成十分簡單泡茶方式，簡潔的飲茶方式對茶和茶文化在明代的普及起到了很大的推動作用。自宋王朝滅亡以後，由文人雅士所倡導的飲茶理念幾乎消失。直至明代又形成了士人愛好品茶， 體會茶之真味的流行風尚，並且出現了大量的茶論著作。明代是中國文人山水畫的興盛之際，同時也是文人雅士熱衷茶事活動之時，所以明代描繪茶事活動的繪畫也是頻頻出現， 並且帶有一股空靈清秀，崇尚自然的韻味。
（六）、結束語
總而言之，中國茶事繪畫自唐代興起，至宋代脫離人物畫的範疇，並且遠比唐代精細，真正成為了一種特殊的藝術形式，同時對元、明、清茶事繪畫產生了深遠的影響。
在中國傳統文化長足發展的宋代，受理學思想的影響，繪畫藝術的寫實技藝達到了巔峰，為茶文化在繪畫藝術中的生動表現，提供了客觀條件。與此同時，茶文化又為繪畫藝術，增添了藝術魅力和文化內涵。二者相得益彰，相輔相成。由此可見，宋代茶事繪畫不僅是中國茶事繪畫的巔峰時期，同時也具有承上啟下的重要意義。