導讀：有人將《鬼滅之刃》的成功，歸功於文化底蘊，說它紅的原因和它畫日本大正時代有關，但你知道畫日本歷史風的漫畫有多少部嗎？
有名一點的有《神劍闖江湖》、《鬼眼狂刀》，沒名一點的也有《未被斬首不知其性》（估計很多漫迷都不知道），更別提許多大紅作品壓根不是日本文化，如《海賊王》（日本篇反而最不好看）、《進擊的巨人》（日本有高牆？）其中的日本元素反倒不太明顯。
總之，日風紅就說文化底蘊，洋風紅就說異國情調充滿想像力，說到底根本就是倖存者效應。甚至還有說「大反派在開頭就登場的很少見」，這是漫畫看得太少吧？
《驅魔少年》一開頭伯爵就出現了；《青之驅魔師》一開頭撒旦也有現身；《棋靈王》的勁敵塔矢亮；不都是一開頭就現身了？（《鬼滅之刃》都修行完成了才出現，一點也不早啊。
稍微熟一點日本漫畫產業的人都知道，這種意外火爆的作品真的是可遇不可求的，Jump目前也正苦於老連載動漫一一完結，新人作品又顯得欲振乏力，如果真有什麼「爆紅秘訣」可研讀，那估計每一部動漫編輯們都會樂開了花。還不需要整天發愁嗎？暢銷的秘訣永遠是個謎。
漫小娜反倒認為《鬼滅之刃》的成功是個意外的成功，或者說是意外的驚喜。就像我們平時寫文，照著爆文法則寫，也不見得篇篇都能爆，不照法則寫的，有時也爆得莫名其妙，但這是不是代表全無招術可言，倒也不見得。
《鬼滅之刃》嚴格說起來，開局開很差，漫小娜起初在大反派登場時就棄坑了，後來又因為動畫的聲勢回頭重追，發現它在善逸和伊之助加入才有了新的看點，十二鬼月登場之後「越來越王道」（已經播到快30回了……）。
我們現在就來看看王道作品中常見的要素。
1.正邪對決很難區分與亦正亦邪的糾葛貫穿全局
如果沒有明確的陣營，幫助我們弄清楚誰是敵人、誰是朋友、主角要幹嘛，我們就很難進入狀況。所以明確的正邪是必要的，但純粹只有正邪，又是無趣的。所以王道漫畫中常見有一個重要角色是混血，也就是兩個陣營的合體，通常是主角或主角的重要他人。
《鬼滅之刃》是半人半鬼的妹妹彌豆子；《航海王》主角海賊路飛的爺爺是海軍中將；《進擊的巨人》是能變成巨人的男主角艾連；《驅魔少年》是同時是十四號的男主角亞連；《蟲奉行》是半人半蟲的女主角奈阿公主。
2.主角是「擁有邪惡的力量」的人
另一種常見的情況是主角是傳統概念的「壞人」。如《海賊王》的正方是海盜，反派是海軍；《死亡筆記本》的正方是殺人者，反派是偵探；《火影忍者》的主角體內封印著毀滅村莊的魔獸；《咒術回戰》的主角體內封印著毀滅世界的詛咒（沒錯，上面兩部的開場布局是不是很相似）等等。
《鬼滅之刃》的主角為了保護變成鬼的妹妹而戰，也和這個元素有點相似，以上兩點就是為了創造作品的「灰色地帶」，使角色更立體，故事更有懸念不理所當然。
3.極度鮮明性格與定位的角色
漫畫角色有點像京劇，生旦淨末醜，角色的性格、功能都極度明確，誰冷誰熱誰精明誰傻氣誰傲嬌，誰是朋友誰是敵人，幾乎是「看臉就能分辨」。
這與超長篇的故事性質有關，通常漫畫都是先用一個刻板印象，替一個角色定型，然後在後面劇情發展時，挖出細節和立體性，所以一眼的辨識度非常重要。
4.有平常看起來是 「菜鳥」的神秘高手
《鬼滅之刃》有平時像沒本事，昏迷後超強的善逸；《神劍闖江湖》有平時天然呆的拔刀齋劍心；《火影忍者》有喝酒就會發飆的小李《家庭教師Hitman》有萌萌的超級殺手師父。有反差就有記憶點，有記憶點的招術就是基本標配。
5.編號和排名吸引人
一定要有團，而且團隊一定要有編號或排名。《海賊王》有軍階、四大皇和王下七武海，《死神》有護廷十三隊，《火星異種》有火星戰力榜排名，《獵人》有十二地支，《鬼滅之刃》有十二鬼月和九柱。
就連《進擊的巨人》這麼硬派不套路的作品，都有九大巨人，是為了方便打怪升級嗎！？編號的好處是，只要先派一個人登場，就預留了其他開展劇情的空間，雖然還沒想清楚後面要怎麼發展，甚至角色設定都沒想清楚，但有數字排出來就是有氣勢啦！所以常會出現某團只出現一兩個人，然後這個團就被劇情遺忘的情況。
不只角色有數字編號，招術也要有數字編號，《鬼滅之刃》呼吸一之型、二之型、三之型，其實漫小娜壓根弄不清誰厲害；《死神》鬼道有破道縛道之三四五六七八；《航海王》的百八煩惱一世、二世、三世，但有數字就有型，有編號才夠中二。
6.數位化或可視化的能力值變化
為了能夠讓角色的升級很明顯，或者是具體化的裝逼，所以通常都會有明確的能力值系統或位階，例如《鬼滅之刃》鬼殺隊的甲乙丙丁等級；《七龍珠》的戰鬥力；《航海王》裡的懸賞金；《火星異種》裡的排行榜等等。
當然，如果你不喜歡數字，那就需要有一個聽起來很牛的東西，例如好強的氣／靈壓／魔力／查克拉，但這在超長篇就會遇上瓶頸，因為每個人登場都一樣。
所以在數字失去意義的時候，就要改用視覺的變化，例如《鬼滅之刃》的斑紋與紅刀《七龍珠》的超級賽亞人一二三四；《航海王》的一二三四檔；《死神》的卍解等等。
《鬼滅之刃》最強也最獨特的地方，其實是男主角的人設：一個過度耿直卻無比溫柔的人，簡直是帶刀的心理治療師。炭治郎的溫柔，就像一個大孩子，把握著心中的原則與善良，連鬼都願意去體諒、去拯救、去為他哭泣的同理心，是漫小娜覺得整部作品最觸動人也最獨特的地方。
大多數的王道漫畫，都強調熱血與拼勁，永不放棄、朋友之間的牽跘，唯有《鬼滅之刃》強調的重點全然不同，沒有太多的友情努力勝利，但更多的地方著墨在「殘酷」與「理解」。
炭治郎一開始遭遇悲劇而恨鬼，但當他知道越多鬼的事，他就會越試著去理解面前的鬼，他多麼希望對方也能獲得幸福，但現實的殘酷並不允許。
漫小娜相信那一份溫柔，是我們這個年代的人，都渴望擁有的，我們多麼希望身邊能有一個像炭治郎的人，願意同理我們，為我們落淚。
這是在各種王道元素背後，漫小娜覺得《鬼滅之刃》最核心也最不一樣的地方，我不知道這是不是它爆紅的原因，但這確實是我最喜歡它的部分。小夥伴們認為還有什麼亮點值得關注呢？請在評論區留言吧。