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每周一篇教程，讓攝影不再難學
圖層混合模式，是Photoshop後期修圖學習的一個進階難點。多種多樣的圖層混合模式，為各種攝影后期特效，提供了強有力的實現工具。
本文將深入淺出的講解圖層混合模式的基礎知識，並讓大家快速掌握風光攝影后期，常用的一些圖層混合模式。
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混合圖層的簡單方法
要將兩個圖層混合在一起，以前我們只有一個工具，那就是調整圖層的不透明度。
兩個圖層放在一起，當上面圖層不透明度是100%時，只會顯示上方的圖層。
如果上方圖層的不透明度變成30%，那麼呈現效果會變成上方圖層部分覆蓋在下方圖層上。最終顯示30%上方圖層，70%下方圖層，形成混合效果。
圖層不透明度會對整個圖層起作用，如果想讓圖層的不同區域有不一樣的不透明度，就可以使用蒙版。（更多關於圖層和蒙版的知識，請閱讀文章《PS的基石 － 圖層與蒙板》）。
蒙版白色部分表示，該圖層這些區域的不透明度是100%。蒙版黑色部分表示，該圖層這些區域的不透明度是0%。蒙版灰色部分表示，該圖層這些區域是半透明的。
如果我對極光圖層應用下面這個蒙版，那麼極光圖層下方地面的不透明度是0%（黑色蒙版），極光圖層自帶的地面會被隱藏掉。
從而顯示出下方圖層的雪山，作為新的地景。
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不透明度混合圖層的局限性
改變不透明度（或蒙版）的圖層混合方法，雖然簡單，但效果有限。這個時候我們就需要引入圖層混合模式，來進行更快速、複雜的圖層混合。
比如後期疊加星軌，如果要用上面的方法，需要花幾分鐘時間，用蒙版把每個圖層的星星都摳出來，再疊加在一起。
而如果使用「變亮」的圖層混合模式，只需1步，幾秒鐘就能生成一個完美的星軌。
除了更快捷之外，圖層混合模式還可以生成更複雜的混合效果。
比如後期模擬丁達爾光柱，如果直接用畫筆畫出一個光柱，會顯得很假。
此時如果把光柱的圖層，混合模式改成「疊加」，則後期光效更加自然。
總而言之，圖層混合模式，是用函數的方法，對兩個圖層進行更複雜的混合。
這下面的每一個函數，都對應了一種圖層混合模式。但我們並不需要記住和理解這些複雜的公式。
我們只要知道常見圖層混合模式，各自有怎樣的混合效果就可以了。
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常見圖層混合模式與效果
在圖層面板中，每個圖層默認都是「正常」的混合模式。如果用滑鼠點擊一下，就可以看到全部圖層混合模式的下拉菜單。
Photoshop在軟體中，把27種圖層混合模式，歸類為了6組。
首先是「覆蓋組」，也就是上面的圖層覆蓋在下面圖層上。
默認的模式都是「正常」，上方圖層完整的覆蓋在下方圖層上，只能改變不透明度來影響混合效果。
「溶解」模式，相當於在上方圖層先打一些「馬賽克」，再覆蓋在下方圖層上，實際中用的極少。
第二組混合模式，我把他們叫做「去亮組」，他們的混合形式都是讓照片變得更暗，去除亮的部分。最常用的是「變暗」和「正片疊底」兩種方式。
「變暗」混合模式，就是同一個位置，取兩個圖層裡面較暗的那個。所以兩個圖層中較暗的像素將作為混合後的保留，更亮的像素將被替換，更暗的像素則保持不變。
以前講過的去白邊方法，其實就是「變暗」模式的應用。
新建一個空白圖層，然後用仿製圖章，取樣所有圖層，把天空部分仿製到有白邊的山體上。
在「正常」模式下，效果如圖，仿製的天空圖層不僅覆蓋了白邊，也覆蓋了黑暗的山體。
把仿製圖層的混合模式改為「變暗」。
因為仿製的天空比白邊暗，比山體亮。所以混合起來，白邊被替換成了更暗的仿製天空，但更黑的山體仍然不變，完美去除白邊。
「正片疊底」常用於素材的疊加。「正片疊底」後的效果，顯示由上方圖層和下方圖層的像素值中較暗的像素合成後效果，任意顏色與黑色重疊時將產生黑色，任意顏色和白色重疊時顏色則保持不變。
上面的黑色相框，就應該用「正片疊底」的方式混合到照片上。這樣邊緣的黑色會覆蓋住照片，但白色的中央，對下面的照片顯示不會有影響。
「去暗組」和「去亮組」一一對應，只不過效果完全反了過來，混合後讓照片更亮，去除較暗的部分。
應用最多的是「變暗」的冤家「變亮」，以及「正片疊底」反過來的「濾色」。
「變亮」混合模式，就是取兩個圖層各自更亮的部份混在一起，常用於星軌、車軌的合成。
只需要選擇一組連續拍攝的星空照片圖層，把混合模式改成「變亮」。
這樣每張夜空照片中最亮的部份，也就是星星部份就會顯示出來。由於星空相對地球的運動，每張星星的位置都有所不同，從而顯示出了星軌。
「濾色」和「正片疊底」一樣，常常用於素材的合成，只不過是完全過濾黑色，顯示亮色。風光攝影常見的焰火疊加，就是一個例子。
搜索「煙花」的素材，基本背景都是黑色。
所以我們拖動煙花素材到照片相應位置。
把「混合模式」改為「濾色」，黑色的底板就完全看不見了，亮色的煙花正常顯示。
「對比組」的混合模式，都是以128的中間亮度為界，讓亮的地方更亮，暗的地方更暗，起到增加對比的作用。
風光攝影常用「疊加」混合模式，結合黑白畫筆，來強化物體的立體感。
新建一個空白圖層（或者中灰圖層），然後在要提亮的地方刷上白色（或亮灰色），在要壓暗的地方刷上黑色（或者暗灰色）。
「正常」模式下，這個圖層會覆蓋掉下面的圖像，不是我們想要的效果。
把圖層混合模式改為「疊加」，下方圖像重新顯示，但剛剛塗黑的地方變得更暗，塗白的地方變得更亮，立體感更強了。
「疊加」和「柔光」圖層，還常常用於光線的渲染。
主要的區別是，「疊加」的效果更強烈，而且更受到下方圖層影響，因此渲染出來的光線更通透強烈。
「柔光」的效果更加溫和，同時受上方圖層影響更多，因此會顯得有點霧蒙蒙的。
倒數第二組叫做「差值」組，都是兩個圖層進行減法類的運算。
其中「差值」是我用的比較多的混合模式，用來檢驗圖層是否對齊，三腳架是否有位移。
比如我有同一機位的兩張星空，要拿來堆棧。
堆棧的前提是三腳架不能有位移。因此我把上方星空圖層的混合模式改為「差值」，此時畫面中有亮色邊緣的地方，就是沒對齊的區域。
這兩張照片在差值模式下，山峰周圍出現了亮邊，說明三腳架有位移，兩張的山峰不在一個位置。
對齊後，山峰應該顯示完全重合，差值模式下呈現出沒有雜邊的黑影。
最後一組，是「色彩組」。
「色相」的混合模式，就是上方圖層只取色相值，和下面圖層混合。
「飽和度」的混合模式，就是上方圖層只取飽和度值，和下面圖層混合。
「明度」的混合模式，就是上方圖層只取明度值，和下面圖層混合。
「顏色」的混合模式，則是上方圖層只取飽和度值和色相值，和下面圖層混合。
S型曲線，在增加對比度的同時，也會強化照片的飽和度，常常造成失真。
所以有時我們可以把曲線圖層的混合模式改成「明度」。
這樣曲線圖層只會改變下面照片的明度，而對色彩不會有作用了。
以上就是關於圖層混合模式的基礎知識，當然還有很多圖層混合模式的應用無法在此詳細闡述，託馬斯會在以後的教程中和大家道來。
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