綠鬢如雲，桃腮帶赤，眉短眼圓，修飾出少女的天真, 鮮紅兩片櫻唇，欲開還合，別有用心的初衷又加上一絲蓄意的羞澀和推拒, 暗地裡卻是熠熠生輝的妖嬈絕色——王佳芝。
當年一部《色戒》，晚秋時節在中國驚起了一片波瀾，海報上那個玲瓏綺豔的女子: 其實不過是一件海藍色夾紗真絲旗袍罷了，花飾紋理依稀透著老氣，誰知道借著一副年輕的身體還了魂，正是因為「意想不到」四個字，到底生出了叫人想入非非的效果來。
恍惚間，竟有了花樣年華般封塵歲月的感覺，隔著蒙了灰的厚玻璃，走來一個風韻婀娜又冷清落寞的王佳芝。
風口浪尖裡冒出來的「安女郎」
從來沒有哪部電影像《色·戒》這樣，能夠在最短的時間內帶給一個女演員如此耀眼的光環和如此沉重的非議。
即使在電影未上，角色確定時爭議已經來了：湯唯是誰？她憑什麼打敗「四旦雙冰」成為第一位「安女郎」？隨後媒體又翻出賴聲川與李安碰面的照片，看圖說話道：湯唯靠「師父」賴聲川與李安的私交而得到這個角色。
其後的媒體公開探班時間，湯唯在眾人面前給李安拉上羽絨服拉鏈一舉，又更為其添得「工於心計」之名，惹來「潛規則」之議。
所謂的「一夜成名」的代價由此而始。
面對眾多的非議，當時的湯唯沒有做任何的回應，一切都是事後人們方才了解個中緣由：
湯唯與賴聲川確實早在2001年因話劇《如夢之夢》結緣，賴導欣賞湯唯的熱誠和才華，而湯唯也與賴聲川夫婦有私交。當年，湯唯已經在李安那兒試鏡，李安心中也有了決定，湯唯無意中透露自己從賴聲川身上學到不少東西，同時間，湯唯答覆賴聲川要出演《色戒》而辭演《暗戀桃花源》，於是李安與賴聲川互通電話與見面，兩人「英雄所見略同」，賴聲川只是肯定了李安的決意而已。
「她對戲劇有熱誠，性格平和，人品非常好」，其實，之所以有「心機」之論，亦不過是，她太幸運了，幸運得讓人不願信服而已。
天生非尤物氣質卻傾城
造就一個撼動國際的女演員的，除了偶然因素，一定還是有強大的客觀因素的。
湯唯不是那種鋒芒畢露的明豔女子，李安看中的正是她身上那種淡定從容的氣質。
湯唯的父母都是浙江樂清人，母親年輕時在樂清就是一個小有名氣的演員，父親則是一名畫家，受家庭藝術氛圍的薰陶，湯唯從小就表現出藝術和表演上的天賦。湯唯的高中是在美術類專業學院學習的，那時已經有人找她拍些小角色，但母親堅持要湯唯完成學業。多年的藝術修養和閱讀創作習慣浸潤出湯唯明淨高雅的氣質，她的氣質甚至讓她十多年前的高中代課老師至今印象深刻。
在美術學校完成了高中的學業後，湯唯高考報考的是早就心意已決的表演系。
湯唯第一次考表演系的時候，考官認為她的外貌不特別，不太適合做演員。不知道這個是不是關鍵的因素，結果湯唯第一次考表演系失敗了。隨後她又經歷了兩次考試，全都名落孫山。三年裡，她為了考試方便就在中戲旁邊的胡同裡租了間平房，但是由於沒有穩定的收入，只能偶爾接點廣告拍攝之類的零活，以致她一度都沒錢交房租，還是靠朋友幫忙救急。在第三年的時候，朋友建議她乾脆「曲線救國」，去考導演系，畢竟那邊對外貌等方面的要求不是那麼苛刻，而且也能學到表演的東西。湯唯採納了朋友的建議，於是就考上了。
考上中戲的湯唯依舊當著一個好學上進的好學生，只是在「滿園芳菲」的中戲裡，她有點低調，有點不打眼。
大學期間可以拿得出手的履歷就是兩部話劇作品：與賴聲川結緣的《如夢之夢》以及師姐楊婷執導的《切·格瓦拉》。
雖然合作過的導演對湯唯都十分欣賞：賴導演說「你看她像不像我的學生吳倩蓮，我覺得她會紅的」， 楊婷回憶：「說不出來的感覺，就相信她特別合適。」但從進入中戲到接拍《色戒》，長達七八年的時間裡，除了兩部話劇和主演了一部內地小製作電視劇《警花燕子》外，就沒有任何有影響的作品。那年湯唯已經28歲了。
開到荼蘼，愛到荼蘼
如王佳芝沒有遇見易先生般，如果28歲的湯唯沒有遇上《色戒》，她又會在哪裡？
又如王佳芝抉擇是否賭上生命演那出「戲」般，湯唯也要抉擇是否不留餘地的演這齣戲。
沒有面試湯唯前，李安暫選的是劉亦菲，但劉亦菲對於三場床戲給李安的答覆是「能否使用替身」，這讓繼續面試的李安把目光投射到了湯唯身上。在完成了最後一次試鏡造型後，李安把劇本完整的告訴湯唯，這當然包括了床戲的尺度和要求。
湯唯經過短暫但細緻的考慮後就答應了：如果可以用身體來詮釋愛情的話，為什麼不？演員本身不就是一件表演的工具嗎？如果選擇了去做，就做到極致，不要留任何餘地。
她做到了，把她的身體連同靈魂赤裸裸的坦露在鏡頭前，連著那電藍水漬花紋旗袍，融進去墨綠深藍暗到底的背景裡去。
一個老謀深算、位高權重、看盡繁花的中年男人，一個還略帶稚嫩，年輕得只有年輕的肉體的女大學生，如果沒有「欲」，如果沒有各懷鬼胎的曖昧，你能相信他們之間是有多愛嗎？
藝術本身就是自由的，即使連張愛玲寫在50年代的原著，文字也是極盡大膽挑逗。
湯唯沒有錯，電影也沒有錯，她沒有傷害任何人，她不過是利用了自己，而這種利用勿論目的，它客觀上確實使電影活色生香，她確實使王佳芝活了過來。
但藝術的創作與受眾間是有距離的，「色」被千刀萬剮，只剩「戒」了，五場床戲中，三場與梁朝偉的上映時即使已被剪得支支離離，但連見慣大風浪劉嘉玲也咋舌，又何況田雨？
田雨是湯唯的第二位男友，兩人同為《警花燕子》的主演，拍攝時因都愛談戲互動所以因戲結緣，算是識於微時，感情頗深，湯唯還曾表示「田雨是對我最好的人」。及至湯唯正式接演《色戒》，兩人也是情侶關係，但是隨著湯唯日漸走紅和大膽床戲的拍攝消息流出，兩人的感情也終究走到盡頭，「作為觀眾和同行，我非常欣賞湯唯。但是，作為男人，我很難說服自己。」
極致盛放的代價是愛也盡頭。
從浪尖到谷底沉默是金
對於「封殺」，有人為湯唯抱不平，有人幸災樂禍「這是代價」。
但那時的湯唯依舊奉行「沉默是金」，她沒有反抗，沒有抱怨，就那樣默默的、悄無聲息的開始了自己的沉澱之路。
復出後的湯唯才表示：當時選擇沉默，是因為我真的不怕誤解，我理解所有對我的質疑和誤解，這是我自己的選擇，我不會後悔。
她就是那一類人：你走不進她的世界，她也不受你的影響，她有自己的一套理論體系去抵制外界的影響和攻擊，她們看似清淡如水，但固執驕傲，話不多，但會暗暗較勁，走自己的路。
在這種人的世界裡，這世上沒有別無選擇，這裡容不下，就到別處去啊，路不是人走出來的嗎？
湯唯開始了她的沉澱之路：遠走他鄉到英國留學，學習舞臺劇和英文，練得一口純正的倫敦腔；努力學習粵語，通過香港政府的「優秀人才入境計劃」赴港領取身份證，擴大工作的自由度；在英國的時候，她素麵朝天，更曾做街頭藝人和羽毛球陪練賺錢生活費。
她開始做一個普通人，此前在很長一段時間裡，湯唯也有了「太入戲」的症狀，戲拍完了還沉在那個時代裡，連牛仔褲都看不順眼了，沉在王佳芝的生命中，整天不說話，不知是憐她還是憐己。
禍福兩依依，這樣的劫難，固然可以摧毀一個人，可是發生在湯唯這樣的人身上，它也可以是一個機遇。
這麼大的時代還是容不下一個湯唯嗎？
帶著從容淡定的微笑和一口純正的倫敦腔，湯唯回來了。
首先試水的是各種時尚雜誌和活動，本身的好氣質和好品味，加上李安等貴人的推波助瀾媒體口下留情該褒則褒，湯唯通過時尚圈重新進入公眾視線。
而後得到香港才女導演岸西賞識，為其量身訂做《月滿軒尼詩》。
正當人們以為湯唯可以真的回來的時候，卻又傳出：《月滿軒尼詩》因為有湯唯而未能上映，即使香港可以內地也不行；《建黨偉業》會把她的鏡頭全刪，一個不留。
難道偌大的時代真的就容不下一個湯唯嗎？
湯唯還是幸運的，她生在一個大勢所趨的大時代，這個時代已經可以明辨是非，並有能力表達出自己的意見。
從《月滿軒尼詩》問世以來，媒體、坊間的發自內心的歡呼可以看出來，她獲得公道人心，她獲得了普通公眾、眾多影評人以及導演的心。「湯唯妹妹回來了」，「湯唯，我們在春天等你」這樣的情懷標題，表達了大眾對一個小女子是多麼的愛憐。
而岸西更直言：「我對她有點偏心，用了很多的鏡頭去拍湯唯的狀態，她過馬路，她徘徊，她的頭髮被風吹起時的樣子，這個女孩子態度好，能演，這樣的不多，少一個沒一個了，既然她已經出來，保護她。」
是啊，如果她這都沒被摧毀，那有什麼值得不等的?
故事才剛剛開始
冷冷清清，落寞中帶點堅強，湯唯的氣質很「秋天」，而晚秋似乎也是湯唯的幸運關鍵詞。2007年的晚秋，《色戒》在臺灣首映，四年後，一部《晚秋》似乎讓湯唯輕易的徵服了韓國觀眾的心，她憑著一部電影在韓國獲得了九個女主角獎，成了新一代的「亞洲女神」。
2011年5月，湯唯成為韓國百想藝術大獎歷史上第一位獲得最佳女主演的外國女演員。她從容起身走上頒獎臺，用簡單的韓語和英文致詞後，又堅持用自己的母語向在場的人們表達了內心的感謝——
我想電影對我來說，就是一個最真實的童話世界。我感謝你們每一個人，我會在這個世界裡繼續待下去，爭取做一個好演員。
從紅極一時到緘默封鎖，從鎂光燈下的萬千寵愛到孤身隻影遠走異國，她經歷了命運最跌倒起伏的撥弄。
但過往的磨難意外地沒有在這個女子身上留下憤世嫉俗或自憐感懷的傷痕，她甚至比以往更低調，更淡定，也更為純粹優雅，像一株未經風雨的蘭花，清香淺淺。
湯唯的資質、用功、德性、人緣都已具備，那些偶然性很大的客觀條件，也鬼使神差地落在她的身上。張愛玲的故事結局一貫的冷清荒涼，而我們的女主角湯唯，故事不是才剛拉起帷幕嗎？