沙發、床、桌子,總是不如一把完美的椅子那般能撥動心弦。有趣的是,往往只要一把經典的設計師椅子,就可以把一個普通的空間變得驚豔。
伊姆斯休閒椅的一則老廣告說:「A good chair, nowadays, is hard to find」(現在很難找到一把好椅子)。但怎樣算是「好椅子」呢?我想最基本的,應該是舒適且設計上不妥協。或許我們可以從那些永不過時的經典椅子身上去找到更具體的「好椅子」標準。
今天這篇文章花費了超多時間和精力,要分享的便是我心目中現代家具史上最經典的椅子 Top 20。總有那麼幾款是你看過的,哪怕是淘寶上的山寨版,但卻不一定知道它們的名字、設計師是誰、背後的故事、適合搭配怎樣的空間…… 沒關係,今天蘑菇帶你重新認識它們。
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Mid-Century Modern 設計大師:George Nelson、Edward Wormley、Eero Saarinen、Harry Bertoia、Charles Eames、Jens Risom,照片出自1961年7月份的 Playboy 雜誌。
講經典椅子,逃不開一個詞 —— Mid-Century Modern。
20世紀,現代主義主導了審美趣味。除了藝術和建築,室內設計也深受影響。大多數家具都進行了現代化改造,其中最前衛的還要數那把不起眼的椅子。
在30到60年代,一部分世界頂級設計師和建築師(沒錯,大部分經典椅子的設計師都是建築師來著)將他們的注意力轉移到座椅上。受現代藝術的啟發,以負擔得起為目標,他們嘗試新的材料和形式,讓椅子好看實用,同時可以大規模生產。
這段時期的風格被稱作 Mid-Century Modern(世紀中期現代主義),或者是人們常說的「中古設計」,大部分經典現代家具都出自這段時期。
如果你對美劇《廣告狂人》(Mad Men) 還有印象,劇中的空間布置就是典型的 Mid-Century Modern。
Mid-Century Modern 體現在外形上是簡潔利落的線條與多變的幾何形狀,體現在材質上是推崇新材料以及不同材料的結合,體現在功能上是重視實用性,以舒適的日常使用為考量,沒有華而不實的裝飾。這些特徵,讓 Mid-Century Modern 過了這麼多年依舊迷人,它們經典、復古,又依然清新、摩登。
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伊姆斯休閒椅是世紀中期椅子現代化浪潮的頂峰,它誕生於1956年,50多年來從未被超越,是公認的20世紀最重要的家具設計之一。Charles and Ray Eames(查爾斯和蕾·伊姆斯)將膠合板這種新材料用到家具中,既輕便又便宜,適合批量生產。膠合板上是皮革坐墊,造型符合人體工學,躺上去極為舒適。伊姆斯夫婦的初衷並非打造經典的設計師作品,只是簡單地想改進現有的躺椅,讓它像棒球手套一樣合身、一樣溫暖。
正確打開方式: 這款躺椅與配套的擱腳凳一起使用,放在整潔的客廳裡,再搭配一張毛茸茸的小地毯,看上去就很贊。
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這把被瘋狂山寨的椅子你一定見過,甚至你現在就坐在它上面!它是伊姆斯設計理念「最好的產品,以最低的價格服務最多的人」的最佳體現。這個經典設計滿足了每個人對椅子的需求:一種簡單、優雅的形式,能適合任何身體、任何地方。1950年,伊姆斯夫婦使用模壓玻璃纖維來製造這款椅子,首次成功實現了單框架形體,後來玻璃纖維停產,Herman Miller重新推出了聚丙烯模壓塑料椅。
這個系列衍生出無扶手椅、扶手椅以及扶手搖椅三種形式,每一種椅面又有金屬底和木質底、以及沒有網線只有四隻椅腳等不同底座。通常習慣使用英文簡寫來區分它們,比如說伊姆斯DSW椅就是指無扶手木質底,DSR為無扶手金屬底,DAW為扶手木質底,DAR為扶手金屬底,RAR則是扶手搖椅。
正確打開方式: 這是一款適應性很強的椅子,可以放在餐廳、書桌前、或是其他休閒區域。同時還有超多的顏色和不同的底座可根據搭配需要進行選擇。
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1958年,建築師 Arne Jacobsen(阿納·雅各布森)為哥本哈根的 Radisson SAS Royal Hotel 做設計,不僅是建築,每一個元素,包括家具,他都親力親為。其中就有這款專門為酒店大堂接待區設計的蛋椅,雕塑般的曲線與建築或垂直或水平的表面形成強烈對比,非常吸引眼球。Arne Jacobson 創造的蛋殼外型,給予身體舒適而完整的包覆,同時也為客人創造一個不受幹擾的小空間,提醒人們在公共場合也要有點隱私。
正確打開方式: 弧形高背,圓形底座,蛋殼般包裹的外型讓它看起來佔了不少體積,更適合放在開闊的空間裡,尤其適合挑高的空間,比如 loft、圖書館、酒店大堂等。
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天鵝椅可以說是蛋椅的親兄弟了,也是 Arne Jacobsen 為酒店做設計時誕生的。它同樣有著雕塑般的形體,自由流暢的線條優美似天鵝,在它身上找不到一根直線,這是此前從未有人能夠做出的形狀。
圖中除了蛋椅、天鵝椅之外的另一款椅子也是出自 Arne Jacobsen 的經典椅子——水滴椅(Drop Chair),顧名思義,其造型從正面看宛如水滴。
正確打開方式: 天鵝椅定義了至今仍流行的復古風格,適合放在書房、客廳等空間的一角,做一把舒適又優雅的單椅或休閒椅。
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Eero Aarnio(艾洛·阿尼奧)1963年設計的球椅在當時是一件打破常規的家具,至今也依然抓人眼球,像是從未來穿越而來的東西。球椅像一個「房間裡的房間」,有一種舒適而平靜的氛圍,隔絕了外界的視線和噪音,給人一個獨立的私人空間。球椅在世界各地的設計博物館中隨處可見,它還在不少電影、MV和雜誌封面上出鏡過。
正確打開方式: 球椅可以放在開放式空間或休閒空間裡,立刻就能營造出一個放鬆的氛圍。
Eero Aarnio 1968年設計了 Bubble Chair(泡泡椅),也是經久不衰的作品,可以看做是透明的懸吊版球椅。
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Eero Saarinen(埃羅·沙裡寧)1956年創造的鬱金香椅以曲線美而聞名,也是現代主義的標誌性作品。Saarinen 用一個底座解決了桌椅下「醜陋、混亂、不安的世界」,同時也創造了歷史,這是第一把單腳的椅子,打破了「椅子必須立於四根柱子上」的觀念。纖細的椅腳支撐著椅座,就像是一株生長在地板上的鬱金香。這款椅子有無扶手椅和扶手椅兩種造型。
Eero Saarinen 一家在餐桌上
正確打開方式: 寧靜、優雅、如花般佇立的鬱金香椅適合作為餐椅,搭配簡約的現代家具,哪怕是最簡單的桌子也能因它變得精緻。
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很多設計愛好者會告訴你,世界上沒有比這更舒適的椅子了。這是 Eero Saarinen 1948年根據建築師 Florence Knoll(亦是家具品牌 Knoll® 創始人 Hans Knoll 的妻子)的要求,為她量身定製的。「這把椅子就像一個裝滿枕頭的籃子——她真的可以蜷縮在裡面。」在這把椅子上,無論你以什麼樣的姿勢坐下,都能感受到舒適感、平靜感、安全感十足,感覺就像呆在母親的子宮裡一樣,它也因此得名「子宮椅」。
Aline & Eero Saarinen 夫婦以及他們的兒子 Eames Saarinen(名字取自與 Saarinen 感情深厚的設計師好友 Charles Eames)
正確打開方式: 子宮椅的搖籃形狀讓人放鬆落座,可以放在客廳作為畫龍點睛的一處,或者是放在一個安靜的角落,這是一個人們可以隨時脫掉鞋子躺下小憩的天堂。
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今年是包浩斯100周年,瓦西裡椅便是包浩斯家具的標誌性作品。它的原名是 Model B3,是包浩斯設計師 Marcel Breuer(馬歇爾·布勞耶)1925年創作的,後來在60年代重新推出時才取名為 Wassily Chair。受荷蘭風格派運動的影響,Marcel Breuer 將椅子簡化成最基本的線條和平面,Wassily Kandinsky(瓦西裡·康定斯基)對這個實驗性設計非常讚賞,這把椅子因此得名。Breuer 從自行車把手得到靈感,開始試驗彎曲鋼管,用新材料新工藝創作出這把結構輕巧、充滿藝術感、抽象風的椅子。
正確打開方式: 瓦西裡椅帶著現代都市風格,可用於客廳、餐廳等現代住宅中的任何地方。
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這把椅子也是包浩斯時期的經典作品,是 Ludwig Mies van der Rohe(路德維希·密斯·凡德羅)與搭檔 Lilly Reich 為1929年巴塞隆納世界博覽會的德國館設計的。密斯·凡德羅設計了這把椅子作為西班牙國王和王后的座椅,配套的擱腳凳則可以供給隨行人員。椅子的生產也是按照嚴格的皇室標準來執行。它常被比作20世紀椅子中的勞力士和勞斯萊斯,最初並未打算大規模生產,後來在1950年用不鏽鋼重新設計了框架後開始在美國和歐洲限量生產。
正確打開方式: 巴塞隆納椅彰顯的氣質是莊重典雅、高貴大氣,放在客廳沙發旁,或者書房、臥室的一邊作為休閒椅都可以。
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LC4 常被稱作柯布西耶躺椅,實際上 LC 系列家具並不是 Le Corbusier(勒·柯布西耶)獨立設計的,而是與工作室中另外兩名家具設計師 Pierre Jeanneret 和 Charlotte Perriand 一起合作。LC4 有個綽號叫「放鬆的機器」(relaxing machine),因為它能反映身體的自然曲線,看上去就像漂浮在它的椅腳上。它能實現任意坐角,座椅可以從垂直調節至完全平躺。這件誕生於1928年的作品遠遠超越了它的時代,更像是一件後現代藝術作品,它也被 MoMA(現代藝術博物館)永久收藏。
正確打開方式: 最適合超現代的空間,想要讓它融入變得更加協調的話,可以搭配一塊現代主義的地毯,或者放在一株高大的異域植物或書櫃旁。
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同樣由柯布西耶等3人共同設計,LC2和LC3扶手椅是現代家具設計的早期詮釋,具有裡程碑意義。LC3 最初是為1929年巴黎秋季沙龍(Salon d』Automne)設計的,三位年輕的現代主義者嘗試用工業語言來詮釋一個填滿軟墊的扶手椅。LC2是LC3的另一變體,座椅更緊湊,椅背也更高。它們都像是在一個立方體中為身體削減出座位,用簡潔的設計、乾淨的線條,在最小的空間內提供最大的舒適度。它們所表達的是,即使缺少地面空間,設計也不應該妥協。
正確打開方式: 這把椅子在現代空間裡搭配明亮的硬木地板,或者各種外出旅遊帶回來的裝飾品,不拘一格的混搭都很好看。
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雕塑家也能做出好家具?鑽石椅就是最好的典範。Harry Bertoia(哈裡·伯託埃)以不同的形狀、方式焊接金屬,在平凡的工業材料中找到一種至高的優雅,讓它超越了正常用途,成為一件實用藝術品。鑽石椅是 Bertoia 「玩鋼絲」的實驗產物,也是對空間、形式、功能的驚人研究。用 Bertoia 自己的話來說,「如果你看著這些椅子,它們幾乎是空氣做成的,就像雕塑。空間從它們中穿過。」
正確打開方式: 創新、舒適、高顏值的外觀下隱藏的是它的強度和耐用性,這件「雕塑作品」放在任何空間都是前衛又令人讚賞的,不論是鬱鬱蔥蔥的戶外庭院,還是窗邊的閱讀角。
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這把椅子看上去普通,但絕對是不容忽視的經典之作,僅看霸氣的名字就知道了,Standard Chair,為椅界立標準。Jean Prouvé(讓·普魯維)這把1934年設計的椅子的「標準」是簡單、可靠的設計與完美的工業氛圍。它有兩對形狀大小各異的椅腳,粗壯的後腳承受使用者的重量,纖細的前腳為實用的設計增添一絲時尚。普魯維的設計追求實用、合乎邏輯、易於製作和使用,曾在普魯維工作室一起工作的柯布西耶就評價他「將工程師與建築師的靈魂合二為一」。
正確打開方式: 標準椅簡潔、沉穩,而且有非常多的顏色搭配可供選擇,是一把經典的餐椅,也常用作書桌椅。
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這是一把你不由自主就會愛上的椅子,它的工藝和設計是永不過時的。Hans Wegner(漢斯·華格納)一生設計了上百把椅子,其中有不少靈感來自中國明式圈椅,Wishbone Chair(叉骨椅)、The Chair(總統椅)、The Chinese Chair(中國椅)便是其中的代表作。1949年設計的 Wishbone Chair,又叫 CH24 或 Y Chair(Y椅),源自椅背上提供支撐的Y型結構。叉骨椅是一把挑戰性極高的椅子,除了蒸汽彎曲的實木框架需要完美的工藝外,還有用紙繩手工編織的椅座。
正確打開方式: 叉骨椅是一把完美的餐椅,也可以做一把單椅放在臥室或門廳。
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貝殼椅,又稱 CH07,Hans Wegner 另一經典作品,設計於1963年,椅子的造型在當時非常前衛,但由於生產技術不發達導致產量有限甚至停產,直至1998年才再度生產。貝殼椅彎曲的弧度讓它看起來像是「微笑的椅子」,彎曲的椅座和靠背提供了極大的舒適,雖然只有三條腿支撐,但穩定性極高。Wegner 認為一把椅子「應該從各個側面、各個角度都很漂亮」,這一點在他的貝殼椅子上體現得尤為明顯。
正確打開方式: 高度較低的貝殼椅集舒適與優雅於一身,作為經典的休閒椅,放在客廳或者臥室等現代空間中的一角,都是吸睛的存在。
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1938 年,三位年輕建築師 Antonio Bonet(安東尼奧·博內特)、Juan Kurchan(胡安·庫昌)和 Jorge Ferrari-Hardoy(喬治·法拉利-哈多依)為布宜諾斯艾利斯一座公寓樓做設計時創造了這把椅子蝴蝶椅,它也叫 B.K.F. Chair。兩年後,紐約現代藝術博物館(MoMA)在一次展覽上發現這把椅子,聯繫設計師製作三把原型椅送往美國。第一把用於 MoMA 的永久收藏,第二把用於 MoMA 設計總監 Edgar Kaufmann(埃德加·考夫曼) 的私人住宅,也就是著名建築師 Frank Lloyd Wright(弗蘭克·勞埃德·賴特)的傑作 Fallingwater(落水山莊/流水別墅)。至於第三把椅子的下落,至今仍是個謎。蝴蝶椅的結構簡單,便於摺疊、攜帶,椅面掛在金屬框架上,高的兩頭形成椅背,低的兩頭是扶手,看上去就像展翅欲飛的蝴蝶。它是輕盈和自由的象徵,同時又不失優雅。
正確打開方式: 蝴蝶椅在室內搭配一塊地毯或者在椅上放置一塊毛茸茸的羊皮都很美,它也很適合放在陽臺或戶外庭院中,營造休閒放鬆的氛圍。
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誕生於1967年的潘頓椅深受現代設計愛好者的喜愛,有著引人注目的曲線,也叫做 S Chair。設計師 Verner Panton(維納爾·潘頓)創造了第一個單形式、單材料注塑成型的椅子。「我想設計從地板上長出來的家具」,潘頓說,「把家具變成有機的東西。它從來沒有四條腿。」潘頓椅從側面看就像一個女性拖著長裙擺的婀娜身姿,流暢的曲線完美展現了人體的形態美,時尚又典雅。潘頓椅成為雜誌封面的常客,也斬獲了無數大獎,被 MoMA 等眾多博物館所收藏,是現代家具設計史上的經典之作。
正確打開方式: 潘頓椅適合用於餐椅或書桌椅,在各種不同風格的空間中都能表現出色。光滑的表面、明亮的色彩可以點亮周圍的環境。
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作為第一批將傳統斯堪地那維亞價值觀帶到美國的設計師,Jens Risom(延斯·裡索姆)是戰後美國現代家具設計領域的先鋒。他在1943年設計的同名休閒椅擁有簡單且自然的外觀,這也是北歐設計的特點。由於戰時材料的限制,這款椅子最初是由簡單的楓木框架和廢棄的降落傘帶製成,後來採用棉織帶編織在木框架上,強度更高,彈性更好。這把椅子也被MoMA收為永久收藏。
正確打開方式: 這款休閒椅用途廣泛,可以適應任何個人品味和不同風格,可以放在客廳、書房、兒童房、休息區。
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這是 George Nelson(喬治·尼爾森)1955年為 Herman Miller 設計的標誌性作品。在工作中,George Nelson 經常鼓勵人們去嘗試實驗和玩耍,以激發他們最好的一面。椰子椅是一把充滿趣味性的椅子,它的外觀就像把椰子殼分成八塊的其中一塊碎片,但是顏色是反過來的。它巧妙地將椅座、靠背和扶手整合成一個簡單的形狀,同時又能讓人們以各種姿勢舒適地躺著。
正確打開方式: 辨識度極高的椰子椅放在大堂、休息室、客廳等任何空間都會是完美焦點,喜歡這把椅子的人或許還可以由此展開愉快的對話。
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最後一把椅子,也是最年輕的一把,不屬於 Mid-Century 時期,而是當代設計鬼才 Philippe Starck(菲利普·斯塔克)2002年設計的路易幽靈椅。Philippe Starck 改造了法國路易十五時期經典的巴洛克風格扶手椅,將各種線條和幾何形狀轉化為單一模具注塑成型的透明聚碳酸酯椅子。路易斯幽靈椅看上去若隱若現,仿佛只有當你注意到它時它才存在,所以無論把它放在什麼風格的房間,都不會成為礙眼的單品。同系列還有一款無扶手椅叫 Victoria Ghost Chair(維多利亞幽靈椅)。
正確打開方式: 這把有趣、搞怪的椅子放在任何住宅空間或公共區域都有極大的視覺吸引力,透明的外觀對小空間來說就更理想了。
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經典的好椅子還有不少,這篇文章篇幅有限無法全部囊括進來,只能選擇我認為最經典、最受歡迎、對挑選家具最具參考價值的20款。
它們會過時嗎?答案可能一直都會是否定的。
這些由家具設計之神打造的椅子,在誕生之初是那個時代創新的縮影,時至今日依然是永恆的經典,緣自它們身上經得起時間考驗的頂尖設計。
⊹ M O G U ⊹
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一座迷宮般夢幻的宅邸,一個萬花筒般絢爛的男人
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