動畫電影中，二維動畫與三維動畫的區隔歷來存在，三維動畫由於技術、建模、製作模式等原因，畫面與人物設計的風格大體處在同一審美體系之中。相比之下，《羅小黑戰記》等二維動畫需要通過手繪的方式創造動態，更容易受到創作者的個人風格影響，因而畫風更具私人色彩。
瀟灑童真的靈動之氣
番劇時期，極簡的線條，大面積的平面色塊，還有Q版的人物形象，都散發著萌系治癒的氣質。同時，這種大量留白的作畫風格也讓畫面具有了傳統水墨動畫的氛圍，配合作者天馬行空的分鏡設計和驚豔流暢的視角轉換，簡單扁平的作畫手法卻能釋放出著靈動的創造力。這些鮮明的風格特點同樣保留在電影之中，決戰的打鬥場面行雲流水，快速的跟蹤鏡頭與旋轉鏡頭營造出更為強勢的視覺衝擊力，偶爾出現的大色塊抽象背景，也延續了番劇中寫意風格。
與此同時，為了適應大屏幕在高精細度上的要求，電影版還在在畫面上進行多方面的升級。一方面捨棄了原版的Q版風格，微調人物的身體比例並在眼睛處進行細化處理，進一步豐富了人物細節。另一方面，三維化的場景渲染提升了背景的質感和美感，光點斑斕的城市夜景、倒映星河的寧靜海面、生機勃勃的原始森林，這些精緻的畫面都讓番劇中稍顯粗糙的世界變得清晰真實起來。
當然，《羅小黑》系列的靈氣並非只是膚淺的形式表達，更蘊含在劇情上的碎片式笑點之中。比如番劇中在小黑貓攀爬雜物堆的過程中配上《歌唱祖國》的雄壯歌聲，或是偶爾打破「第四堵牆」，官方吐槽自己更新太慢，不斷頑皮地「破」與「立」之間，平實的日常也擁有了童趣的閃光。
電影中，這類萌系冷笑話主要集中在故事的銜接部分，比如片尾「哪吒大人」的出現以及對其髮型的吐槽，以輕鬆的笑料實現了對沉重情緒的淨化和轉折，而無限與小黑的「公路片」段落，旅途中笑點的堆疊也是角色情感的累積。更重要的是，這些情節點更加激發出人物的萌點，再次奠定了明亮治癒的故事基調。因此，《羅小黑戰記》的靈動並非止步於形式上閃現的創造力，更脫胎自創作者飽經風霜之後仍掛在心頭的樂觀，以及閱盡俗世之後仍珍視如初的童趣。
明亮柔軟的治癒之力
靈氣和治癒力，是《羅小黑》系列的靈魂所在。靈氣在於萬象更新的充盈與活力，治癒力則在於至純至真的善意與愛意。
《羅小黑》系列有著對一切生命的珍視，以及對人類真情與本性的關切。番劇中無論是阿根以生命為準繩劃分樹木與木頭，或是《花精靈》一集中對人們習慣性漠視渺小生命的刻畫，還是小白與寵物比丟在分離後重新相聚的情感羈絆，都流露出對美好自然的喜愛與留戀，展現出「生命至上」、「眾生平等」的價值觀。對神仙「老君」的百無聊賴進行描繪，以及電影中風息為達目犧牲小黑的背叛，又是對於深層靈魂以及複雜人性的尊重與追尋，包裹著恬淡但溫柔的共情之鳴。
影片中依舊充滿著清風拂面般的脈脈溫情，起初鐵面無私的執行者無限逐漸展露出不吝聲色的溫柔，配角中無論妖精或人類都溫暖可愛、人畜無害，而對人類惡行的展現都是間接陳述，基本隱沒於積極正面的故事基調之中。唯一帶有戾氣的角色風息，只有在奪取小黑能力時展露出人性偏執的黑暗面，最終以一句「對不起」向小黑道別，將自身靈力化身為參天大樹，一切戾氣也都重新復歸為善良的底色。
不僅如此，電影的治癒力還體現在它所包孕的細膩情緒。電影的主線是羅小黑一直在尋找的「家」，一開始，家是那片寧靜美好的茂林，人類的肆意破壞讓羅小黑被迫流浪。與風息相遇後，家是那份來自同類的善意與溫暖，是篝火旁一群人圍坐的歡聲笑語。與無限歷經磨難後，家是那份跨越身份的陪伴與溫柔，如蹣跚學步般試著接納別人。一種淡淡的鄉愁，與他人相聚又離別的落寞，閱盡真心與背叛的感懷，都點化在結局最直白又溫情的淚水之中。這種情緒的調動，一定程度上填補了跳躍式講述帶來的殘缺與空白，敘事上的硬傷被作品風格的溫和所柔化。無須糾結於完整的故事線，我們只需跟隨羅小黑的成長，以及他天真純粹的尋覓之路，便能驀然尋得心底的那份柔軟。
熱血深邃的宏大之貌
《羅小黑戰記》的番劇從少女與小黑貓的相處日常開始，看似簡單瑣碎，但隨著故事的展開，逐漸了吞吐了更為宏大的格局。它包含的人文關懷足以治癒每一顆細膩的少女心，它構建的世界觀也足以支撐一部少年熱血的長篇狂想。
首先，它的底蘊足以豐滿電影的血肉。動畫在番劇時期已經搭建了完整的力量體系，六大體系的神力各有千秋，賦予戰鬥場景更為豐富的可能性。此外，「老君」、「玄離」、「諦聽」等動畫角色，紛紛取自中國神話體系；「畫虎」、「領域」、「豪奪」、「吞噬」等角色能力設計，兼具現代感和傳統感，在溫馨治癒的風格中融入既酷炫帥氣又頗具國風古韻的熱血元素。因此，《羅小黑戰記》電影化的實現，是此前搭建的世界觀基礎厚積薄發的結果。
其次，基礎的世界觀設定擺脫了日常瑣碎的視角，延展出更加深邃的命題。在這個世界裡，萬物皆有靈，靈聚合起來，就是沒有實體的精靈，精靈與物質靈結合，就變成了妖精。對於妖精而言，自然環境越好的地方靈氣越充沛，越有利於修煉，修煉到一定層次，便能成為神仙。因此，妖精也即自然力量的擬人化代表。
電影中，妖精中以會館為代表的保守派，致力於維持人與妖的和諧，以風息為代表的激進派，意圖驅逐人類，重建妖精家園，找回失去的主宰權。兩派的博弈即是在探討人與自然關係的邊界，妥協還是徵服，共存還是毀滅，映射著人類在現代化進程中，行至路口時的貪婪與迷茫。
結尾保守派的勝利，也即中庸、環保觀念的重申，但對於反派的刻畫，則展現了更多善惡交叉的灰色地帶。無限問小黑，「你分得清好壞嗎？」小黑緘默不語的猶疑，也是電影留給觀眾深思追索的餘地。由此而言，《羅小黑戰記》的宏大，不僅在於世界觀架構的宏大，也在於世界觀架構之間足夠宏大的空白。這種點到即止的休止符，不帶包袱、不強加價值渲染的講述方式，以及面對問題和觀點時珍貴的沉默，給予了宏大命題足夠的生發空間。
《羅小黑戰記》並非完美無缺，作為一部電影，前半部分敘事節奏留有遺憾，整體的人物情感起伏也稍顯模糊，在結構上顯示出番劇電影化的水土不服。但是，這種「青澀」之間保有的清新通透的美感，以及精彩的宏大設定，讓它簡單但不蒼白，純粹但有力量，平實而不乏熱血。對於「羅小黑」宇宙，這才只是個「奇點」。