誤讀當代，藝術致幻
一個位於根特SMAK美術館的展覽
《太陽是我唯一的盟友》
The Exhibition Between Us, 2019
我們之間的展覽，
兩塊花崗巖石板，雕刻兩名參觀者名字，展覽將見證展覽的第一位和最後一位參觀者，他們的名字將刻在兩塊等待的花崗巖石板上。開幕式上將刻有第一個訪客的名字，最後一天將參觀的最後一個訪客的名字將在展覽結束時刻上。
2M long of isolated darkness. 2017
2M長的孤立與黑暗，
Dead Drawing, 2011
死亡圖
這是一根鉛，和用同一根鉛繪製的圖形。
dream salt . 2014
夢之鹽，
等量混合糖和鹽
Mon amour ， 2012
我的愛人
一個超市的收據
展覽中的位置空間
Catwalk,2019
走秀
塗漆的金屬結構，塗漆的木結構，環繞著展廳，博物館工作人員，展覽性能在整個展覽期間，博物館團隊只會在平臺上行走以在該展覽室內導航，而不會觸及地面。
Amitié , 2018
友情
同一對中的兩雙新鞋分開了，左邊的是他在歐洲旅行6個月時所穿的。 右邊的是他在貝魯特的朋友們穿著的。這兩雙鞋子為了展覽團聚了。
A Mixed Up Dream # 3 , 2016
混合的夢3號，
一個柜子，鹽和糖。
Night Cartography #3
夜間製圖＃3
我用這種蠟覆蓋了浸有自己夢想的旅行口罩的織物。
Untouched Marble，2014
不變的大理石，
（Carrara）大理石立方體，金屬結構，自行車從採石場中提取了人類從未接觸過的大理石立方體，後來陪同藝術家進行了為期一個月的日常活動-在他的工作室，酒吧或電影院， 自行車，在他的床上。。。在這裡，大理石展示了一種接近於沒有切身親密體驗的材料。
An Artwork That Is Shown Close to the Model of the Unrealized Project Where Ideally That Work Should Be Shown，
理想情況下應顯示的接近未完成狀態模型的藝術品， 2019
未實現的博物館模型，這個蠟燭屋被從一個展覽運送到另一個展覽，每次在其他作品的陪伴下展示的另一個空間，在不同的燈光下，在不同的溫度和城市展出。在這個項目提議中，藝術品被展示為接近可以展出的理想建築。從概念上講，它由兩個要素構成：第一個要素是工作本身，第二個要素是幻像，始終伴隨著工作的幽靈般的存在，未完成是沒有並且永遠不會實現的潛力，一個永遠等待實現的潛力。一個小的玻璃球體包裹著畫廊主的左眼淚，並與來自大西洋的水混合在一起。貝魯特Ashkal Alwan 8號住宅工程委託。該建築模型是藝術家與貝魯特的建築師Christian Zahr的合作。
Three Abstractions on Three Histories , 2016
三個在歷史上的抽象
在「三個在歷史上的抽象」中，三件襯衫看起來很相似，懸掛在架子上。他們似乎屬於同一個人，但實際上第一個襯衫屬於藝術家的爺爺，第二個屬於藝術家的父親，第三個屬於藝術家。每個都指向一個時間，並包含黎巴嫩歷史的一部分。
Reloading Passion ,2011
重載的熱情，
一個百香果和充電器
Days Under Their Own Sun ，
在他們自己的陽光下的日子
日曆紙，
從日出到日落，日曆的每一天都暴露在自己的陽光下。
8月9日，在黎巴嫩山的陽光下
9月20日在馬斯垂克的陽光下
10月7日在黎巴嫩法拉亞的陽光下
另一個空間
A Mixed Up Dream＃1，2016
混合的夢1號，
牛仔褲，糖，鹽左邊的口袋裡含鹽，右邊的口袋裡含糖
No Light In White Light , Night cartography , Night of 5 / 10 / 16 , 2011 - 20
DRINK EUROPA , 2013
飲用歐羅巴
飲用杯，27種歐洲礦泉水，杯子裝滿了水，這些水由來自27個歐洲國家的等量的27種礦泉水組成。
奧地利梅勒奎爾; 比利時溫泉; 保加利亞德文; 克羅埃西亞賈納; 賽普勒斯聖尼古拉斯; 捷克共和國Matton：丹麥Egekilde，愛沙尼亞Saaremaa Vesi；芬蘭的Novelle：法國的Evian德國的Tnissteiner：希臘的Vikoc; 匈牙利的Primavera，伊什卡，愛爾蘭; 義大利Acqua Panna; 曼加利，拉脫維亞Zalia Giria，立陶宛; 貝克爾裡奇（盧森堡）：皇家瓦特（馬爾他）：穆斯基尼安卡（波蘭）; 葡萄牙納圖裡斯; 羅馬尼亞巴赫科沃; 斯洛伐克米蒂卡; 斯洛維尼亞盧卡; 西班牙戈爾馬斯; 瑞典總理; 荷蘭巴勒杜克
Guess That Dreams Are Always There ，2014
猜夢的永恆
木質架子，枕頭，羽絨被
If Close to the Sun a Drop May Fall ，2019
膠帶，蠟
Under the Shadow of Your Fingers , 2019
在指間下的影子
視頻（5分鐘），筆記本電腦，電子郵件上覆蓋有蠟，地毯，鞋子，金屬結構。一段視頻顯示一個女人在筆記本電腦上打字的手，這雙手是藝術家伴侶的手，7年後重新輸入了她給藝術家寄來的第一封情書。
Let It Ring ，2014 行為表演
讓它響
Le demier souhait d'Alfred Jarry，2015
（Alfred Jarry的遺願）
牙籤，法國詩人Alfred Jarry臨終前最後的要求是牙籤。
1m of Lebanese Land Finally Liberated from this shitty Situation , 2016
1m黎巴嫩土地終於擺脫了這種低劣的局面
黎巴嫩土壤，金屬腳架木製底座，有機玻璃罩和從黎巴嫩運出的土壤
Sun Work , Sun of Beirut , 2017
太陽的工作，貝魯特太陽
2017年報紙，中心是貝魯特的太陽。
Souffles d'Artistes, 2015
藝術家蘇芙斯，
由Charbel-joseph H. Boutros和StéphanieSaadé創作的作品，
藝術家和他的妻子「 藝術家蘇芙斯」的氣息是對前衛藝術家P. Manzoni（1933-63）的作品的暗示和轉折。氣球是由布特羅斯和他的搭檔藝術家斯特凡妮·薩德（StéphanieSaadé）的呼吸把它吹了起來，變得不可能分開了。
I Stood in the Middle of the Strait of Gibraltar and Dropped My Left Tear in the Atlantic Ocean and My Right Tear in the Mediterranean Sea,
我站在直布羅陀海峽中部，掉下我在大西洋的左眼淚和在地中海的右眼淚，2015
左邊容器中裝有來自大西洋的水和藝術家左眼的一滴淚。右邊的容器中裝有來自地中海的水和藝術家右眼的一滴淚水。
每天太陽下山時，都會在博物館的牆壁上粉刷油漆，並在白色油漆層下保留微妙的日光印記。每層之間將並排放置30層油漆，在畫廊的牆壁上，將看到本次展覽見證的30個太陽。太陽的這種「牆歸檔」將成為博物館將來將要知道的所有展覽的支持。
Night Enclosed in Marble, 2012，
夜封閉於大理石
卡拉拉大理石，距離Kadisha山谷黎巴嫩山有1釐米深的夜晚，比利時大理石塊像一本書一樣打開。在其每個內部大量部分中，雕刻了0.5釐米的空隙。關閉時，其重心處包含1釐米的空隙。在沒有月亮的夜晚，藝術家在森林裡運輸了這個石塊。白色大理石塊被打開，夜晚滲入內部。然後將石塊封閉，封閉該特定夜晚的1釐米。藝術家正在收藏「大理石中的夜晚」，每個盒子都包含來自特定地理區域的特定夜晚。
Night Cartography #2,2017
夜圖2號，
藝術家使用毯子住了一晚，用毯子覆蓋自己，然後以緩慢而細膩的方式燃燒毯子，將其變成圓形，像掉入一個洞中去捕捉夢。
No Light in White Light, 2014，2014，視頻（11分鐘）
白天沒有光，
一名敘利亞牧師在夜幕降臨前幾分鐘，在黎巴嫩山森林中的阿拉姆語（一種死語）開始閱讀《創世紀》。隨著光線變得越來越暗，讀取變得越來越困難。當阿拉姆語在夜晚完全消失時，牧師停止閱讀文字。
這是第二塊大理石等待刻下最後一個觀眾的名字
下面是關於藝術家的對話
原文翻譯自charbel joseph H. boutros 和 Philippe van cauteren之間的對話
2020年 1月28日 根特
P: 親愛的切爾貝爾，在展覽的入口處，有一個您描述為信任門檻的區域。信任的概念對您的工作意味著什麼？
C：信任是至關重要的，不僅在生活中，而且在藝術品欣賞中也是如此。為了形成深厚的關係，人們首先需要建立信任的關係，並且觀看者和藝術品之間需要相同的過程。在我自己的作品中，考慮到我雕刻的材料具有無法展現的本質，對信任的看法被極端化了，這對於觀看者來說仍然是不可感知的。當您與無形的人打交道時，信仰成為中介。
P: S.M.A.K.的展覽 之所以與眾不同，是因為它向您最近在貝魯特藝術中心舉行的展覽「眼睛與太陽之間的距離」致敬。政治局勢和正在進行的貝魯特示威活動意味著您的展覽僅在開幕當天向公眾展示。所以我們在S.M.A.K. 是一個從字面上包含其他展覽的展覽。您對這一切有何看法？
C： S.M.A.K.的展覽 由兩個部分，兩個互補實體組成。有兩個展覽，每個展覽都遵循自己的邏輯，但相互協作。中心是一個展覽和作品，參觀者，作品，藝術家和展覽機構還有藝術市場共同形成一個新的範式，一個新的條件。這個展覽被另一個展覽所包圍。它以漂流進入遐想世界的形式，由不同的「停頓點」組成，就像一系列的夢。中央展廳實際上是我在貝魯特藝術中心的展覽的鏡子，魯特藝術中心於10月17日晚上開幕，那天晚上發生了示威活動，今天還在黎巴嫩進行。與這次民眾起義一致，不得不取消了藝術雙年展「家庭作業8」的整個項目。所以，是的，這是一個展覽，只進行了一天，但是現在卻像某種幻影一樣重新出現在這裡。
P: 也許有人會說展覽的每個房間都圍繞一個主題，思想或原則。在您的工作中，有一些像「行動領域」之類的東西圍繞著諸如夜，睡眠或愛情之類的思想而圍繞著，同時，存在著不同地理位置，不同時期的概念。您能詳細說明一下嗎？
c: 是的，的確有「行動領域」，例如夜和睡眠，這些都是我用敘述來講述的真實主題。這裡首先是我所說的「停頓點」，即圍繞主房間的房間，每個房間都圍繞一個主題。每個「停止點」都將我們帶入一個特定的環境。展覽就像是一次啟迪之旅，從入睡開始，穿越如夢似幻的風景，結束於漆黑的夜晚。
p:您的每個展覽都對展覽的概念提出質疑。或將展覽場地及其「工具」（策展人，畫廊管理員等）作為素材。為什麼將藝術界的「機構」元素與涉及人類及其命運狀態的各個方面進行這種特殊的混合？
c:我認為藝術應該反思藝術，同時也要反思我們作為人類的狀況。在我的實踐中，這是非常具體的事情，每件作品都以親密而生動的體驗開始，並很快向更廣闊的視野發展，這些視野可能具有地理，歷史或政治意義。好像我正在伸縮工作。對我來說，這次展覽是一種潛在的地理新形式，其任務是重新制定現實。例如，展覽照明系統與貝魯特的日落同步，七年前第一次收到的一封情書也被重新輸入並重新發送。
P: 在展覽的入口處，結構非常真實，特別是「走秀」。這種「表演性」的結構是否使觀眾，博物館和藝術品之間的關係可見？
c: 這是一種賦予展覽和藝術界不同的運動流的一種新動力的方法。 「走秀」是一條完美無瑕的高架通道，專用於團隊和機構，將他們的流量與其他訪客分開。博物館團隊僅可通過此指定的走道進入展覽空間。因此，他們僅在此房間的這個基座上移動，就在整個展覽期間不懈地表演。
「走秀」與畫廊外圍息息相關，在前一次展覽周圍延伸著一個擁抱臂。基座只能理解為一種結構化的空間元素，但其操作方式卻模稜兩可：一方面，它通過將用戶置於一切之上和所有人之上，從而為他們提供更好的導覽；另一方面，它在他們和下面的展覽中徘徊的參觀者之間建立了距離，只有他們有直接體驗的特權。稍微壓倒性的結構可以解釋為水平的瞭望塔，並且可以產生有爭議的保護或統治感。這樣，博物館團隊的觀念就在不斷變化：他們從警衛，模特兒到舞者，甚至傳教士都在轉變。這些可以發揮的作用僅僅我的建議。
當然，博物館團隊和訪客都可以忽略這些。在我的練習中經常出現的信念和信任問題再次出現在這裡，而表演的成功取決於演員的意願。
P: 「走秀」所包含的一項關鍵作品是「一件藝術品，它與未實現項目的模型非常接近，理想情況下應該展示該作品」。作為博物館館長，我對烏託邦博物館項目特別感興趣。
c: 在「 走秀」的中間，我們找到了一個博物館的模型，一個等待著博物館的博物館模型，專門為單件作品而設計：一個小玻璃球，裡面藏著畫廊主人的眼淚和來自大西洋的水。藝術品從一個展覽室轉移到另一個展覽室，從一個空間轉移到另一個空間。它們每次都在不同的作品陪同下展示，在不同的燈光下，在不同的溫度下，在不同的城市等下展出。在此過程中，所展示的藝術品接近可能要展出的理想建築。從概念上講，由兩個要素構成：一個要素是工作；第二個是幻影，幽靈般的存在，總是伴隨著工作，一個沒有實現，也永遠不會實現的潛能，或者永遠是待實現的潛能。
p: 您與材料，內容的載體有著特殊的關係。時間也是一種物質，如蠟，大理石，文字和某種事件的影響。您的一些作品涉及雕塑，而其他則涉及表演，但總體而言，作品具有一定的「條件」。您與材料有什麼關係？雕塑的概念對您的作品意味著什麼？
c: 材料的「物理性」並不是我非常感興趣的東西，即使我的作品具有非常的物理性。正如我前面所說，他們正在處理最無形的材料。這也許是我工作的本質：雕刻隱形並將隱形作為一種材料。而在純雕塑中，使用的材料是手掌和實物。如果我們以偷來的香燭中的蠟為例，在這裡很多作品中都可以找到，那不是「蠟」本身就是一種使我感興趣的材料，而是看不見的願望和欲望的一層。蠟燭帶來的。在「夜間製圖＃3」中，我用這種蠟覆蓋了浸有自己夢想的旅行口罩的織物。
P: 檔案或庫存的某種概念在您的工作中以不同的形式出現。隱形的製圖和隱形的庫存。
c: 就是這樣！或者：如何稱重沒有重量的東西？昨天的陽光在本質上與今天的陽光一樣嗎？
p: 您對訪客有什麼期望？您對他們出發探索您的作品和展覽有什麼建議嗎？
c: 我建議他們花時間閱讀分發的導航地圖中包含的文本。它們是作品不可或缺的一部分，有助於引導展覽。它們描述了實現作品所發生的事件，但沒有描述含義。從某種意義上說，它有點像小說。
just walk around
誤讀本身也是一種解讀，秉持開放的視角和心態與大家討論。
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