詩屬於研究詩歌的理論,從廣義上理解,它也可以指文藝理論,它是由亞里斯多德《詩學》一書延伸的概念, 在亞里斯多德看來,四大修辭格不僅具有修辭學上的重要性,隱喻是一個擁有眾多功能的修辭格,在人們生活中獲得關鍵作用, 隨著隱喻理論系統的逐漸建立,隱喻的原則和領域也逐漸清晰過來, 不過,我們了解隱喻,不能在研究兩個現成屬性兩者的類似。
包含範圍廣泛
這其中涉及到艾裡斯的倫理學、美學、修辭,電影老師的著作《電影符號學質疑一一語言與電影》,把語言學中語言的最小定義"語素",帶來電視劇,推出了"電影素"的概念,或者重新設計認識電影意義與"無意義"的"符號"平臺, 我們看到的自然、智力、人類動機或思惟,不是他們" index="26">他們的本來面目,而是它們在語言中的表現形式, "我們的語言即媒介,我們的媒介即為隱喻,我們的隱喻創造了我們的藝術的形式, 談論《蜂巢幽靈》時,他們必然說到, 法西斯式國家制度的推行,讓這個以鬥志和豐富聞名的國家從此蒙上了一份灰色的蒙板, 迫害、殞命、禁錮,無時無刻不逼視著那些生活著的悲哀生命。
遵循自然法則
我們在《蜂巢幽靈》捕捉不到任何完整的故事,眼球可以看到的地方,唯獨隱喻 ,兩個女生的成長,冷漠的父母,對蜜蜂有著超乎尋常的熱愛的父親、離開的小屋、混濁出現的受傷的士兵......這一切看起來毫無聯繫的事物成為了這部電視劇,也成為了電視劇中的隱喻, 從開始就出現一些悽清的氛圍,這也是恰好符合弗朗哥時期的生活狀態,情況造成的寂靜鄉村之中, 這部電視劇" index="56">電視劇是西班牙導演維克多艾裡斯的電視劇處女作,被評為七十年代最好的西班牙電影, 電影是兩個女生安娜和伊莎貝爾作為主演,我們在弗朗哥政權中發展的女孩,姐姐伊莎貝爾是獨裁統治的犧牲品,她喜歡殺人和刺激,盲目而缺乏活力,妹妹安娜恰恰相反,一直著童真和善良,對外界有著激烈的好奇心, 電視劇中的爸爸整天沉迷對蜜蜂和蜂巢的鑽研,他是在暗示整個家庭環境的封鎖、 蜜蜂生活在蜂巢裡,整間屋子就像一個蜂巢, 經由過程影片中爸爸的喃喃自語,大家可以了解到整個家庭的狀態, 線條和諧而內心狂熱即是這一個家庭的不安所在, 父母在平時平淡的婚姻生活中想念著遠方的戀人,家人重視對蜜蜂的鑽研以此來慰藉本身的孤單, 編劇很含蓄的表現了這對父母兩者的關係,而這種小家庭的冷淡疏離和大環境也基本一樣。
電視劇是現實的漸近線
《蜂巢幽靈》是一個含蓄而波瀾不驚的電影,所以這靜水下卻無比洶湧, 值得慶幸的是,導演沒有將失望和控制進行表現,卻是用隱喻,這些奇特的方式給你們提供閱讀電影的想法, 《蜂巢幽靈》是西班牙導演維克多·何理的電視劇處女作,被視為七十年代最好的西班牙電影, 伊.皮洛所說:藝術不一定都需要離奇曲折的情節,也不一定都是塑造超凡的英雄, 電視劇教會我們品味日常平俗事物的誘惑力, 電影是現實的漸近線,但電影並不等生活《雲端之上》他們的成長之路,從攝像頭、圖像到節奏、音樂,這些不僅可以通過故事它往往通過電影方式產生很大變化, 在《蜂巢幽靈》中,他們會有一種很直觀的感受到,舒緩流動的美感, 雖然電影充斥著不安壓抑的氛圍,可是,當空鏡頭閃過時,那份恬靜足以震撼人心, 我認為,《蜂巢幽靈》的觀影過程中並不太順利,甚至些煩躁, 所以對於這種電影,看並不是專門的容貌神色,這個聽聽仿佛更合適, 自己和導演都是聆聽, 詩電影如此沉悶,為何《蜂巢幽靈》還可以成為經典? 分析這個問題,我們幾乎就能熟悉詩電影略顯尷尬的處境, 要知道詩電影是一個很是挑觀眾的電影類型,它更需要觀眾充分沉浸到此中,如果是需要簡短的視力影響,那麼這款不適合你。
詩電影或許在結構和內容實現統一
《蜂巢幽靈》以"隱喻"為方向進行西班牙詩電影的藝術世界, 其中包括隱喻和內容不同,隱喻在暗處,情況在明處,維克多.艾裡斯仿佛期望經由過程明處的故事來呈現暗處的瘋狂湧動, 時隔多年,當你再次打開《蜂巢幽靈》時,維克多.艾裡斯無疑是成功的, 學習知識的內容總是不是事情自己,而是要怎麼講, 熟習維克多.艾裡斯觀眾認識他的藝術風格,難以捉摸旖旎的光、飽含詩意的構圖、細心安裝的疏離聯繫......這些都有他慣用的魔法, 在大量隱喻蒙太奇的操作下,維克多.艾裡斯讓詩電影在結構和內容在某種程度上合二為一。
詩電影之所以難拍是因為它心情的多變,詩電影本質就是一個具有心續的電影,如果心緒是迷茫的,詩電影在敘事上也會陷入困境, 而在《蜂巢幽靈》中,這種擔憂好像是太多的,大家可以了解到兩個女孩的軌跡,也是我們個性中相背離的地方,這個切都讓電影擁有了淡淡的起伏之感,這也會讓詩電影越品越有意思。