今晚將在香港文化中心大劇院舉行的第32屆香港電影金像獎頒獎典禮，從前日公布的頒獎嘉賓名單來看，嘉年華式的熱鬧以及明星眾多是意料之中的，但是一如往年的熱鬧背後，則是一年更勝過一年的尷尬。
陳嘉上主席在去年金像獎時坦然地說，「合拍片這個詞已經越來越沒意義了」，言外之意，是說內地電影與香港本地電影的彼此稀釋與統一。從2003年到2013年，原本旨在鼓勵香港電影創作的金像獎，卻因香港電影本身對資本的依賴，不得不開始依賴「合拍片」，尤其是今年，整個提名名單刻意重振「港片雄風」，卻被影迷質疑「質量太差」。香港電影金像獎到現在，該如何面對那些尷尬？
尷尬一：入圍影片質量差
在香港內地合拍片時代剛揭幕的那幾年，香港電影人北上是伴隨著優越感與懷疑心的，金像獎自然也沒有因為局勢的變動而顧此失彼。第23屆金像獎上，劉德華憑藉《大支佬》拿下第2個影帝，《黑社會》以及《父子》都牢牢捍衛著金像獎的審美標準。但如今，香港電影市場的萎縮，令內地成為香港電影獲得投資的重要地域，大量合拍片成為金像獎的入圍主力。從2005年到2007年，香港與內地的合拍片每年超過50部，佔了香港每年電影總量的一半以上。今年，第32屆香港電影金像獎為了拉回「本土電影」的勢頭，在提名名單之內特意規避了內地影片。對此，網上出現不少質疑聲音，最令人大跌眼鏡的就是「最佳影片」提名，除了《寒戰》《消失的子彈》還算是去年口碑不錯的港片，《低俗喜劇》根本未在內地公映，《車手》《逆戰》也並不出眾。尤其是彭浩翔執導的低成本《低俗喜劇》一舉獲得最佳影片、最佳男主角等6項提名，讓人不禁要問，「水平如此之弱，能代表去年的香港電影？」
尷尬二：內地影后出風頭
章子怡獲第24屆金像獎影后、周迅獲第25屆金像獎影后、鞏俐獲第26屆金像獎影后，加上去年的斯琴高娃，內地女演員共有四次奪得影后寶座。相比之下，香港新生代的女演員中，只有獲新人獎的徐子珊等不多的新星冒尖，整體上爭不過內地演員，已是不爭事實。合拍片原則中對內地和香港演員比例的要求，使得香港女星在規模性的合拍大片中一展身手的機會大大降低，相反，內地女星配香港男星的組合比比皆是，這讓金像獎在最佳女演員的抉擇上甚為尷尬。2007年9月，章子怡成功獲得香港「優秀人才入境計劃」批准，正式成為第一位以演員身份獲得此關照的香港居民。此後，秦海璐、黃奕、張靜初、湯唯等人也通過此計劃獲得香港身份證。獲得這個便利，就可以在合拍片時代有更便捷的合作，恰巧這幾年中，鄭秀文、張栢芝都因為種種原因處於息影狀態。
尷尬三：青黃不接新秀少
金像獎今年進入「小年」，本土中堅的缺失導致本屆提名的5部電影全部為中青年導演作品，有影評人說，當香港電影工業整體搬家的時候，任何本地性的表彰都是一紙空談。
從第23屆開始，金像獎4年沒有最佳新人提名，吳景滔曾憑藉在《父子》中的表演獲史上年齡最小新人獎備受關注，但很快就退出影壇；2010年的金像獎上，新人李治廷憑藉《歲月神偷》獲得最佳新人獎，但他主演的《李小龍我的兄弟》7000萬港幣的投資卻血本無歸。香港新人難繼，明星青黃不接，在香港金像獎上最為明顯，反而是趙又廷、阮經天、彭于晏等臺灣小生得到恩寵。當本地明星新生代暗淡無光，金像獎何以為繼？