每日經濟新聞 2020-10-25 15:08:16
線下演出市場正在逐漸復甦,僅十一期間,全國劇場及戶外演出場次5500餘場,觀演人數180餘萬,演出票房收入約3.6億元。你最近看的一場演出是什麼?城叔前段時間去看了上海彩虹室內合唱團的《多想唱歌給你聽》音樂會,並和團隊的「靈魂人物」金承志聊了聊。
每經記者 謝陶 每經編輯 楊歡
時隔243天,彩虹合唱團在成都迎來了疫情後的首次線下音樂廳演出。
開票4分鐘,門票搶購一空。好在演出前一天,國家文旅部發出了新通知,劇院的最大荷載量從50%提升到75%,主辦方才重新開啟售票渠道,向多出的25%觀眾售票。
自2016年一首《張士超你到底把我家鑰匙放哪兒了》走紅,被稱為「神曲製造機」的彩虹合唱團音樂會場合演出60餘場,幾乎場場滿座,成為很多音樂廳和劇院開票售罄最快的紀錄保持者。
但事實上,從上次憑《春節自救指南》上過熱搜之後,彩虹合唱團似乎沒有再寫出什麼「出圈」的神曲,在大眾的視線中沉寂了近三年。
2020年,是彩虹「成團」十周年。今年1月,《星河旅館》樂季十周年巡演計劃剛剛開頭就被疫情緊急叫停,在不能進行線下演出的日子裡,彩虹合唱團接了一檔綜藝節目的錄製——《炙熱的我們》。
以「素人」身份錄製競演綜藝,團員們體會到了音樂廳之外的舞臺世界。而節目播出後,彩虹合唱團也幾次「空降」熱搜,其重新改編的「催淚版」《卡路裡》更被網友評價為是「藝術圈對偶像圈的凝視」。
曾因神曲頻出,而被質疑初心漸遠,沉寂幾年後,靠一首改編的《卡路裡》再度「出圈」,口碑逆轉,這中間,彩虹經歷了什麼?我們和彩虹的「靈魂人物」,團長金承志聊了聊。
228票比223票。
在團體競演綜藝《炙熱的我們》決賽現場,彩虹合唱團這個參演團體中唯一的「素人團」,以微弱優勢小勝偶像女團火箭少女,拿下「團王」。
憑藉改編作品《卡路裡》《星星點燈》等,彩虹合唱團的微博熱搜話題閱讀量破億,又收穫了一群年輕的樂迷。
但事實上,在這之前,彩虹合唱團已經鮮少出現在綜藝節目中。關於原因,有媒體報導過這樣一個段子:
某次綜藝節目錄製現場,也是要PK投票,導演讓金承志說個故事拉票:「就說你的夢想是帶著彩虹合唱團站到更大的舞臺上,讓全世界聽到中國的合唱團。」
被拒絕之後,導演讓他帶團員臨場唱一段,金承志說「導演,真不行的,合唱團不是張口就來的,這都是要排練很久的。」
最後,眾目睽睽之下,金承志帶著所有人開始鞠躬,持續一分鐘。在那之後,金承志推掉了30個綜藝。
今年初,因為疫情原因,線下演出市場停擺,彩虹合唱團接了包括《炙熱的我們》在內的一些線上錄製活動。對此,金承志向我們坦言,他們並非拒絕綜藝,相反「我們對上綜藝節目不設限,不一樣的舞臺是鍛鍊不一樣的維度。」
不同於在音樂廳演出,純靠聲音去交流和表達,綜藝舞臺上的演出還需要考驗走位、表演者的面部表情等等,經過這些鍛鍊,再回到音樂廳裡,「我認為是有借鑑意義的,能夠幫助到我們更好地去表達作品,認識作品。」金承志說。
目前,彩虹合唱團有70多人,每個成員都有「正經工作」。《炙熱的我們》錄製時,節目組曾給過他們三個錄製城市供選擇,他們最終選擇離上海最近的無錫,原因很簡單——交通便利,團員可以當日往返,第二天照常上班。
「我們的團員都是普通人,有公司職員,有會計,有程式設計師,跟大家一樣,每天都要面對生活瑣事,也會被老闆罵。」在金承志看來,這正是彩虹合唱團的特色——大家用業餘時間去完成自己感興趣的事,如果變成「純職業化」,這種美好會被打破。
就如同彩虹合唱團拿下「炙熱團王」時,金承志的發言,「我們最終是要回歸到生活裡面去的,老闆給你一個PPT讓你改一下,你不能給他一個嘴巴,說『你知道嗎?我可是團王』。」
從《張士超你到底把我家鑰匙放哪兒了》,到《感到身體被掏空》《春節自救指南》這些神曲曾一度是彩虹合唱團演唱會上的返場表演曲目,也是許多觀眾願意花錢買票的理由。
儘管被貼上了「神曲製造機」的標籤,但事實上,彩虹幾乎每個月都會推出嚴肅正經的作品,而觀眾期待的「爆款」,卻往往需要等上半年。
此前,合唱團的一位團員在知乎上回復網友提問時說:「我們是嚴肅的合唱團,是嚴謹的合唱人,不是娛樂團體,雖然偶爾搞怪,但是不忘初心。」
「造化隨順,風雅之誠」,這是彩虹合唱團的團訓,也可以視為初心。
原句出自日本「俳句之聖」松尾芭蕉對俳句的理解——將本來以滑稽、卑俗為主旨的俳諧改造成可以與正統的、古典的漢詩和和歌媲美的詩文學。
在金承志看來,他的每個作品背後,都有非常想要傳遞給觀眾的信息。就像《感覺身體被掏空》,本來金承志希望通過這首歌幫助大家釋放掉一些壓力,去面對如今急速變化的世界。然而,許多人卻將這首歌解讀成了娛樂大眾的「神曲」。
關於此前在節目中引發強烈共鳴的改編作品《卡路裡》,金承志也曾在微博上寫過改編理念,他說:「所有人都卡在一條叫自己的路裡,回頭又不是向前又迷茫,到底能怎麼樣?只能燃燒。」
回顧過往,金承志認為,有些作品不過是在用一種詼諧的方式來講述一個情緒和故事,最多只能算是一種很特別的表達形式。
他很清醒,「任何音樂人或藝術從業者,一旦把表達形式當作自己的標籤,那麼藝術周期會變得非常的短。」
在以前音樂會返場時,金承志還會「迎合」觀眾要求,唱一些他們想聽的熱門「神曲」。而在近年的演出中,金承志開始有意唱一些超出觀眾想像範圍的作品。
從《白馬村遊記》到《羅剎國紀》再到今年疫情前演出的《星河旅館》套曲,彩虹正在慢慢撕掉「神曲」的標籤,讓更多人將目光聚焦在他們內涵更為豐富廣闊的作品之上。
有人說,彩虹合唱團用最下裡巴人的通俗方式,傳達出了最陽春白雪的內涵。
金承志卻認為,彩虹合唱團音樂的內涵與形式並沒有外界所想像的那樣大反差。「彩虹關注的視角始終沒怎麼變過——就是我們無聊普通,卻又不得不每天面對的生活。」
每到年末,彩虹合唱團都會公布新樂季的主題。成團十周年,彩虹今年的主題是《星河旅館》。
原本新樂季是打算取名叫《我們唱歌的理由》,用之後的巡演回顧這十年彩虹歌唱的初心。但考量過後,大家認為與十年前相比,彩虹唱歌的理由已經發生了微妙的變化,早已不只與自己的情感表達和技術追求有關。
「天上有著多少星辰,地上就有多少人生」,新樂季的主題取自金承志新創作的套曲《星河旅館》,故事的主人公滿載著自己的回憶和成長中的得失,與不同角色相遇,重新發現自己內心的不同側面。
然而,受疫情和防疫政策的影響,這個樂季已無法再如去年宣布樂季主題時所計劃的那樣展開;原定貫穿全年演出的套曲《星河旅館》也因排演周期、人員調度等問題,暫時無法以全本形態出現在音樂會中。
闊別8個月,重新回歸音樂廳的彩虹合唱團在成都舉行了主題為《多想唱歌給你聽》的音樂會。
兩天的表演結束後,一位團員在微博寫下,「這半年多,我們做了許多新的嘗試,但當回到最初的地方,安安靜靜,認認真真地唱歌時,拋開雜念,拋開所有顧慮,音樂帶來的共鳴和感動是如此真實而充滿力量。」
「我們都在肉眼可見地被2020徹底地改變著」,金承志告訴我們,疫情之前,彩虹每周六排練三小時,像上課一樣聚在一起,當時並不覺得有什麼特別。
而當周六的聚會停了後,他總感覺自己很焦慮,卻不知道原因。後來恢復排練才發現,「我已經把每周的排練當成日常輸出,可能生活中有很多不愉快,我一直以為是我在治癒團員,現在發現大家是相互治癒的。」
「彩虹已經進入第十年了,你覺得它還在向前走嗎?未來會變得越來越好嗎?」似乎已經有很多人問過金承志這個問題,但對於他來說,答案大同小異,「彩虹會不會越來越好,我不知道。我只知道,十年過去,我們都變老了。老了也好,你看普洱多香。」
回想彩虹剛剛「出圈」的2016年,《人民日報》曾評價,「呼喚更多的《張士超》,呼喚更多的彩虹合唱團。」神曲的標籤易複製,音樂的內核很難,在經歷了「流量經濟」帶來的紅利和爭議,回歸初心再度「出圈」之後,彩虹似乎已經找到並走在了那條叫「自己」的路上。
(文中圖片出自:彩虹合唱團官方微博)