對於周深，大家評價最多的就是：
完全是老天爺的賞賜，
嗓音像是被天使吻過般清純乾淨。
請不要再唱《大魚》了，
唱一次，哭一次。
7月25日晚，在這個特殊的日子裡，周深不僅傾情呈現了一場【晚安 明天見】線上音樂會，更是在自己出道6周年的日子裡，留下了一場最美的紀念。
據統計，QQ音樂累計723.3w，全民K歌將近290w，酷狗音樂60w+，酷我音樂70w+，微視頻270w+，超過一千四百萬人在聽周深「晚安 明天見」live音樂會。
而這場Live音樂會的背後，承載了哪些浪漫的、走心的，卻又磕磕絆絆、反反覆覆的故事呢？導演、視覺、舞美、燈光、音響如何配合，才讓生米們欣賞到這樣一場OST盛會？WORLD SHOW獨家專訪總導演晶晶，一起走進這場讓千萬粉絲觀看的直播幕後。
1、製作團隊
此次線上音樂會的整體製作由「大晶小怪導演工作室」負責，並聯袂了有著長期合作經驗的團隊，共同完成。因為在「C-929星球」巡演中跟周深一直有著良好合作，所以此次的音樂製作交由勞國賢和他的「不勞而獲音樂工作室」完成，攝影指導趙雷和導播王鵬也為每首歌曲的呈現製作了分鏡頭腳本，整體的硬體舞美製作由長期合作的美樂克文化完成，威亞邀請到了跟各大衛視一直合作的飛影威亞為項目保駕護航。
總導演晶晶
音樂總監勞國賢
製作團隊
2、主題寓意
「晚安 明天見 」是希望用周深治癒的歌聲洗去疲憊，在溫暖中陪你入眠。「晚安」是周深對過去的感恩與告別，「明天見」則是對明天、對未來的美好期望。在創意設計中，從入夢、夢境、落塵、如夢四個段落，結合周深細膩的歌聲，一點點拆解聽者心底的枷鎖，治癒聽眾。最後，陪伴觀眾再次入夢，向自己也向觀眾道一聲「晚安，明天見」，希望所有的人的心變得溫和柔軟，放下過去，迎接明天。
3、舞臺設計
打破常規的平面維度
不同於一般的演唱會，這次的音樂會根據入夢、夢境、落塵、如夢四個場景分別設計了客廳、床鋪、天梯、樂池四個區域。舞臺設置打破常規的平面維度，通過劇目和舞臺雙重形式的疊加，帶個觀眾一個不一樣的感受。
「為了實現夢境中的唯美，運用了機械升降，床鋪升起與後方的月亮做了結合，仿佛遨遊在月球之上，營造天馬行空、自由灑脫的感覺。天梯落下，是夢境與現實的連接。周深從天梯走下，從幻境走入現實。除了床鋪以及天梯設計之外，在臥室場景中，也並非單純的道具疊加擺放。
本場音樂會也是紀念周深出道六周年，為了傳達周深對粉絲的感謝，設計了很多歌手與樂迷美好記憶的時刻。在臥室置景中，就暗藏了小彩蛋設計，例如周深「C-929星球「演唱會的粉絲應援小王子水晶燈、穿著周深應援T恤的小熊，樂隊譜架上的玫瑰花等。」導演晶晶詳細地介紹。
舞臺置景的細節難點
如何讓場景化的劇和舞臺的演出毫無違和感的存在於同一個舞臺？在客廳的置景設計上，到底「是家」還是「像家」？從舞美設計和現場執行角度上來說，設計一個「像家」的場景很容易，但以在舞臺表演中稀鬆常見的道具置景的方式去呈現一個家的感覺，對於導演組和舞美設計團隊來講都太過於保守安全，也與最開始想呈現不同視覺質感的演出初衷不符。
因此團隊決定迎難而上，主動尋求突破，以「是家」為設計方向，並在此過程中，通過紗簾投影、百葉窗、小區域藝術化裝飾等方式，去彌補「家「給表演包裝帶來的一些局限，尋求兩者之間的平衡。
燈光設計以劇的方式設計
出於考慮樂隊舞臺區的燈光和在家、月景和天梯這幾個不同場景的需求，燈光設計也成為本場音樂會的一個難點。「家「這一場景自身的屬性以及置景密度，決定了在這一區域的表演無法用傳統舞檯燈呈現。所以在這一整個區域的燈光設計上，導演組也與燈光總設計馮輝老師進行了多次討論，決定在演唱會中，以劇的方式去設計燈光，渲染氛圍，以表達歌曲及歌手情感為主。
另外在月景、天梯這兩個場景中，由於高度及區域的限制，燈光設計存在一些局限性，因此導演組與導播團隊、燈光團隊共同商討，最終決定以鏡頭調度及單面鏡等特殊道具的方式，增加表演呈現的驚喜度。
正如演員們常說的'只有小演員，沒有小角色'，'只有小導演，沒有小演出'。雖然這是一場小成本線上演唱會，但我們同樣製作團隊希望在有限的條件裡，用心呈現每一場秀，在每一首歌中，都有別出心裁的小設計，給觀眾呈現最優的演出。
導播畫面設計
本場演唱會舞美著重提出了「家」的概念，場景營造了「家」的溫馨。所以在拍攝方面，既要表現出歌曲本身的情緒，又要在畫面上突出現實與夢幻的結合。讓觀眾有極強的代入感，沉浸於歌中，醉心於意境，又感受真實。這就要求機位的靈活調整，攝影指導和導播的豐富經驗，工作人員的高度配合以及前期的嚴格彩排和分鏡頭設計。
錄製和現場直播相比較最大的不同之處就是在於直播更考驗默契程度，需要導演組和各工種做到高度一致。為了保證情景劇式的高還原度，本場演出的機位設置靈活性高，區別於常規的演唱會的固定機位，需要隨時進行調整。同時藝人的走位複雜，隨機性高，需要所有工種高度在線，來配合導演的創意實現，共同達到如夢似幻的演出效果，完成一場代入感強，情緒豐富的演出！
場地限制
「這場演出的籌備期相對比較緊張，接到這個項目之後，符合錄製需求的棚已經沒有什麼可選的了，場地的高度較低對於威亞使用還是造成了一些困難，但因為現場沒有觀眾，可以從鏡頭呈現上去彌補升高高度不夠所缺失的空間感。
舞臺設計修改大約花了兩周的時間，因為要流暢呈現四個故事的四個段落，讓觀眾在觀看的同時一直有驚喜感，舞美部分還是經過了反覆推敲的。搭建相對而言沒有太複雜，在兩天半的時間內已經基本完成。」
4、歌曲設計
整個音樂會根據歌曲設計了很多場景轉化，如何設計符合歌曲氛圍的場景，是歌單排列首要考慮的問題，再根據不同場景中的風格，利用燈光、投影甚至電視機畫面對每首歌曲進行包裝與表達，以上共同架構出了整場直播的歌曲演繹思路。
例如：
《雪花落下》——和粉絲共同完成的表演
《雪花落下》在這首歌曲的包裝設計中，如何讓粉絲更直觀感受到周深想感謝粉絲的這份心意，成了導演組在設計創作時的難題。斟酌之後，導演決定將歌曲放置在電視機區域演唱，並提前徵集粉絲的應援視頻在電視機上播放，希望通過這種雙方隔空合作表演的設計形式，傳遞周深演唱這首歌曲的初衷，感恩守護，與你同在！
《避難所》——夢中遨遊，自在隨心
將《避難所》放置在空中演唱，既是因為歌曲本身調性與場景相符也是因為歌曲本身傳達的寓意，正如歌曲唱到的「You've built an inner sanctuary I can hide You are the secret sanctuary I live by（我心裡有一個你建造的庇護所，你就在那裡，悄悄地保護我）」一樣，每個人的心中總有一片淨土，在那裡，沒有喧囂，沒有外界紛擾；在那裡，你可以用最純粹的心審視自己，或是完全放空，尋求片刻安寧。在周深的夢中，飛翔至月亮之上，暗喻他心中的庇護所，他低吟淺唱，用最純淨的聲音，將故事中的悲歡娓娓道來……
《梅香如故》——獨唱離歌，對鏡嗟嘆
《梅香如故》這首歌曲通過鏡頭、置景、燈光以及雪花特效的巧妙結合，打造了多緯度空間的虛實感。周深自天梯上徐徐走下，燈光在樓梯上暈染花路，結合放置在樓梯對面的單面鏡的鏡中畫面，增添空間緯度，豐富鏡頭語言，營造出歌詞中表達的「仿佛故人夢中相見」的虛實感，最後以一枝放置在鏡頭前的梅花樹枝作為前景收尾，增添餘韻，烘託氛圍。
《不想睡》——初聽曲中意，回首曲中人
《不想睡》是周深與粉絲間有特殊約定的歌曲，而在這首歌曲結尾處，有個關於主題的特殊設計。周深走到長椅置景處，電視機上播放著同樣的畫面，通過鏡頭的調度，讓人分不清剛剛的表演是現實發生還是一場電視機中的縮影，似夢似幻，亦假亦真。
設計在於傳達「我們都是劇中人」這一理念，周深演唱的諸多OST歌曲能深入人心，是因為影視工作者們的共同努力，呈現出優質的影視作品，再配合周深對歌曲的精湛演繹，增添觀眾的共情能力，使觀眾能沉浸在劇中人物的悲歡之中，聽的是劇中曲，恍惚也成曲中人。
4、告白生米
看到最後，總有驚喜
「雖然觀眾不能來到現場，但是我們依舊希望觀眾能夠感受到這場直播背後蘊含的真摯情感，除了在某些歌曲的包裝設計上增強粉絲的參與感外，在互動的設計上也經過了精心的準備。」
周深六周年應援來自WORLDSHOW00:0003:22
因為今年的特殊性，高考學子們面臨著艱難的大環境和成倍的心理壓力，不少高考生在周深的微博留言，感謝周深的歌曲為高三階段的他們帶來了很多力量。因此，導演組希望能用給今年高考的粉絲打電話，送上周深的祝福！通過這種雙向的驚喜互動，將周深與粉絲的心牽聯在一起，提升直播手機端觀眾的體驗，平衡直播與現場演出的效果。
05
製作團隊
【節目製作】
大晶小怪導演工作室
【總導演】
袁晶
【執行總導演】
聶文帥
【執行導演】
吳珊 馬洋
【製片主任】
梁琳娜
【導演組】
劉雨 牟冬雪 歐陽鑫彤 鄭婉瑩
高夢琦 殷飛陽 管克涵
【音樂製作】
不勞而獲音樂工作室
【音樂總監】
勞國賢
【音樂統籌】
郭力瑋
【視覺包裝】
像素世界視覺工作室
【攝像團隊】
泰格映像
【攝影指導】
趙雷
【導播】
王鵬
【攝影師】
及健鵬
【硬體製作】
北京美樂克文化發展有限公司
【舞臺美術設計總監】
劉祺
【音響總監】
張鵬龍
【音響師】
楊川川
【OB混音師】
張軍軍
【燈光總設計】
馮輝
【燈光設計師】
姜寶鎧
【威亞設計】
張大偉
【舞臺樂器提供】
K.O.I Musical Equipments.Ltd