「我的媽媽經過我的推薦，充了愛奇藝的會員。」這句歌詞是包括我在內很多人對於ICE的第一印象，充滿磁性的嗓音搭配上獨特的腔調，ICE在《中國新說唱》上一出場，就給人留下了深刻的印象。
在節目上，ICE的表現非常出彩，在第一首歌一炮打紅之後，隨後和那吾克熱合作的《THREE PASS》，更是火星撞地球成為了節目的焦點。最終在《中國新說唱》的總決賽，ICE最終也獲得了季軍的成績。
突然之間迅速躥紅的ICE，他的經歷像極了武俠小說裡的主角，苦練多年、不鳴則已、一鳴驚人。
如果現實真的是一本武俠小說的話，ICE這個主人公，在達到人生中第一個巔峰之後，迎來的卻是下墜。
在《中國新說唱》之後，冠軍艾熱和亞軍那吾克熱，不謀而合地沒有進入娛樂圈，而是重回音樂人的身份，按照自己的想法按部就班地做著音樂。
而ICE則是籤約了經紀公司，開始了一名籤約藝人的生涯。在這段日子裡，ICE的生活每一天都被滿滿的通告塞滿，很少有時間真正的靜下心來創作。
與此同時，經常出席商業活動、廣告拍攝，以及廣告歌的製作，更是讓許多人對ICE心生不滿，「他是偶像rapper嗎？」、「ICE不Hip-Hop」、「ICE不real」，這樣的言論層出不窮。
加上ICE本身的音樂風格裡那種更貼近韓國Hip-Hop的發音方式，更是似乎讓他坐實了「Idol rapper」這個稱呼。
ICE並不是沒有嘗試過證明自己的實力，在節目結束之後，他曾經花了兩個月的時間，打造了一張全部都是新作品的專輯《7/23》，那張專輯的名字，一方面是紀念自己第7年做音樂，一方面是說自己23歲的第一張專輯。
結果，這張專輯並沒有得到大眾甚至ICE自己粉絲的認可，大部分人開始在這張專輯下面質疑ICE的音樂水準，就像他在網易雲下面評論的那樣，「我不做你們喜歡的大眾trap。」
受到質疑時每一個rapper在成功道路上都會經歷的東西，作為一個成熟且有自信的rapper，ICE並沒有受到這些流言蜚語的影響。
直到有一天，ICE從北京回到成都，見到了之前一起做音樂的兄弟，酒過三巡，大家回憶起曾經的過往，淚水不自覺地湧了出來。
許久未見，曾經的老兄弟們慢慢地覺得ICE也變了，這個變化不是說ICE做人做事方面有了問題，而是在很大的壓力下，音樂世界裡的ICE發生了變化，他的作品開始慢慢不像他了。
兄弟們的肺腑之言讓ICE開始反思，自己當初做音樂的初衷究竟是什麼？為什麼自己要努力地工作？去認真地參加比賽？為什麼自己越來越不像自己了？
在意識到這些問題之後，ICE決定找回以前那個ICE，同時經歷這些挫折之後，他也勢必要比之前更加強大。
既然大家都覺得ICE的作品不行，上一張專輯拉跨，ICE第一步要做的，就是做出一張優秀的專輯，不僅要像之前那樣一鳴驚人，還要用這張專輯，去反擊那些曾經看輕自己的人。
在確定了這件事情之後，ICE做的第一件事就是找一個優秀的製作人，他找來了在Drake創辦的OVO廠牌旗下的資深製作人J mak，兩人在加拿大一見如故，J mak作為這張專輯的總製作人也保證了專輯的品質。
ovo藝人Roy wooda 和製作人jmak對ice的看法
在敲定了製作人之後，ICE就開始了他的創作，這張專輯的名字《ICEKING》，也預示著這將會是一張ICE王者歸來的專輯，既然註定要回歸初心，ICE最先做的事情，就是尋找最開始接觸Hip-Hop時的狀態，把自己這兩年來一切看不順眼的怪現象，都通通的說出來。
那麼下面，我們就一起看看，ICE在他的新專輯裡，究竟diss了說唱圈的哪些怪現象。
怪現象之一：見不得人紅
在中文說唱圈，經常有這樣一類人，他們會跑到各種將要走紅的rapper下面刷：「真希望XXX不要紅」，或者到已經走紅的rapper下面刷：「XXX紅了之後就不Hip-Hop了」。
說唱作為一種長久以來的小眾音樂，有一部分人在長期的時間裡產生了小眾音樂的傲慢，本能地反對一切流行趨勢，成為了說唱衛道士。這種情況不僅在Hip-Hop的粉絲中存在，在rapper中也不乏這樣的現象·。
ICE因為音樂風格跟傳統美國Hip-Hop不太相近，在表演方式上受韓國Hip-Hop影響較大，成為了風評被害的主要人物。所以在《BLACKHEART》他給出了自己的回應：「19年你討厭我是因為嫉妒，我的廣告片太多所以你嫉妒，我進帳的數字誇張到你嫉妒。」
這首歌同樣也有ICE之前商業活動時的思考，和之前音樂人的身份不同，音樂一旦涉足商業，你就會見到很多令人作嘔的事情，包括「當面一套背後一套」、「背地裡散布一些謠言」諸如此類都是這兩年ICE所經歷的事情。
那麼是不是所有的rapper都是這樣呢？自然不是，後面ICE就唱到：「尊重只給那些真正努力的real man，嘲諷送給那些一動不動的荷蘭豬。」ICE只是不喜歡那些原地踏步，卻到處瞧不上別人的rapper。
怪現象之二：外行假裝內行
如果說見不得人紅只是許多說唱粉絲虛榮心作祟，想要展現一下小眾的優越感，那麼外行假裝內行這件事，則是會真正影響到rapper。
說唱並不是一個很複雜的音樂形式，甚至有很多人認為只要能念得快，就能進行說唱。由於門檻足夠低，就出現了一大批人開始對於rapper的音樂指手畫腳。
《ICEKING》這首歌，就是ICE對那些haters和假內行們的回應，「我寫的是真理你卻說太宗教，那就讓風暴更猛烈。」這句歌詞應該是在說ICE的一首老歌《TRUST IN GOD》，那首歌的MV在教堂裡拍攝，被很多人說太宗教。
「片面的文字我不停在寫，內心的想法你不會了解。」這是回應黑粉說ICE的歌詞太片面，沒有內涵。
「我會在人間經歷著歷練，你我都彼此共勉，我憑什麼因為你個人的認知而作出一絲絲改變。」這句話的意思已經很明顯了，是在提醒那些假內行們，不要再去教音樂人怎麼做音樂。
唱得快說你沒內涵、唱得慢說你沒技術、歌詞走心說你沒氛圍、走氛圍說你沒內容，實在不行了，還能瘋狂地打「就這？」。就算Biggie、2Pac站在鍵盤俠面前，也會被噴得一無是處，說他們不懂說唱。
怪現象之三：跟風嚴重
ICE曾經在多個渠道都說過，《中國新說唱》這檔節目為中文說唱帶來的流量，但也帶來了很多負面的東西。而跟風絕對是這裡面，最嚴重的一種。
在2017年之後，說唱就一躍成為了中國年輕人中的「主流文化」，就算不聽說唱的人，也要搞一身特街頭的裝備，假裝自己是混跡江湖多年的Gangsta。
《TOO MUCH》這首歌裡，就用「你的fresh看上去不夠free，名牌tee也擋不住狐臭味，Oh damn 你的純白Air Force 1上面有我吐的口水。」這樣的歌詞，diss了如今這種令人作嘔的跟風現象。
其實跟隨潮流去喜歡一樣東西，並不是什麼十惡不赦的事情，真正噁心的是本來不懂，卻非硬要去融入一個圈子，滿足自己的虛榮心。
這種跟風也不僅限於說唱粉絲，如今很多新生代rapper，歌曲中沒有自己的思考，總是一味地想要「混圈兒」、「認大哥」，對於這些只想攀關係的人，《臭弟弟》這首歌也是對他們最好的寫照。
在這首歌裡，ICE描繪出了一個「臭弟弟」團體，他們表面上裝作熱愛Hip-Hop，實際上只是借著Hip-Hop在網上裝逼，到處去罵各路說唱歌手，這種「臭弟弟」，屬實沒有什麼好說的。
在diss完說唱圈的怪現象之後，ICE在這張專輯裡也展現了自己音樂上的突破，帶給了我很多輕鬆的東西。
《WUYA》這首歌是這張專輯裡我最喜歡的兩首歌之一，整體的氛圍非常輕鬆，很適合跟著律動一起跳舞。
ICE在創作這首歌的時候，正好在多倫多的OVO錄音棚裡，聽到了J mak放這個beat，他一下就被吸引了，副歌部分也是在洗澡的時候哼唱出來的，特別的隨性。
在之前的音樂中，ICE給我印象最深的就是他獨特的腔調和恰到好處的break，但聽多了未免也會有一些審美疲勞。
但《WUYA》這首歌完全不同，不管是兩段Verse還是副歌部分，ICE都沒有唱得很用力，總之就是兩個字：愜意。
另一首我非常喜歡的歌就是《DON『T FORGET》，這是一首非常典型的new boombap，伴奏中的薩卡斯也註定了這是一首走心的作品。
在過往的作品裡，ICE更多的會採用Trap或是更電子一些的表演方式，像是《DON『T FORGET》這樣的純Boombap卻十分少見。
在這首歌裡，ICE回顧了第一次接觸說唱音樂時的純真，也講述了自己當年和兄弟們在一起時立下的誓言「永不放棄」，哪怕被別人嘲笑是「烏煙瘴氣」。
從「三百塊的音效卡、六百塊的麥克風」開始，ICE一步一步地走到今天，也經歷了家人的不理解，身邊人的白眼，但因為熱愛、因為大家團結一路堅持了下來。
直到成功之後，他卻發現隨著Hip-Hop被越來越多的人認識，喜歡他的人卻變得越來越功利。各種沒有意義的攀比、互相嘲諷排擠開始出現，Hip-Hop也似乎不再純粹。
這首《DON『T FORGET》不僅僅是ICE自己對於說唱圈的反省，更是我們每一個熱愛Hip-Hop的人應該反思的，究竟是什麼，讓如今的Hip-Hop變成了現在的樣子。
在接受採訪時，ICE說過這張專輯可能不是一張完美的專輯，但一定是他真正回歸本心，從心出發的專輯。
事實上也是如此，ICE用了最Hip-Hop的方式，回擊了那些一直以來質疑他的人，在這張專輯裡，他也給我們展現了這些年來他的經歷，包括那些他出色的地方和失誤的地方，非常地真誠。
而這張專輯，註定也只是一個開始，未來ICE將也一定會帶給我們更多的驚喜。點擊下方閱讀原文，快來聽聽ICE的這張專輯吧。