大型舞劇《趙氏孤兒》:經典傳承厚重與創新

　　

第一幕《託孤》

　　　　

程嬰夫婦的雙人舞

　　春秋時期，晉國貴族趙氏被奸臣屠岸賈陷害而慘遭滅門，唯一的骨血被託付給門客程嬰。在趕盡殺絕的危機中，程嬰為了保全趙氏孤兒和全城嬰兒的性命，犧牲了自己的親生骨肉。從此，程嬰獨自走上了一條千秋忠義的漫長路……

　　「趙氏孤兒」的故事在中國可以說無人不曉。其雲譎波詭的歷史背景、充滿戲劇張力的起承轉合、濃墨重彩的人物形象，構成了中國經典的悲劇故事，流傳至今，演繹出無數經典的藝術作品。日前，由中國歌劇舞劇院創排的大型民族舞劇《趙氏孤兒》，為這個經典題材的藝術寶庫裡又增添了一部佳作。

　　舞中有劇：

　　劇情巧妙 極速推進

　　「趙氏孤兒」的故事最早記載於《左傳》，在宋元之際被改編為劇本。中國歌劇舞劇院的舞劇版《趙氏孤兒》就改編自元雜劇《趙氏孤兒案》。

　　中國歌劇舞劇院副院長徐麗橋介紹說，「趙氏孤兒」已被很多藝術形式搬上舞臺，而舞劇形式尚屬首次，因此作品在「舞中有劇，劇中有舞」上下足了功夫。

　　全劇分為《託孤》《救孤》《成長》《復仇》4幕，隱藏著「一」「義」「孤」「行」的深意。「一」是程嬰接受莊姬託孤時的「一諾千金」，「義」是犧牲至親骨肉的「義薄雲天」，「孤」是撫養孤兒長大的「孤心血淚」，「行」是終生保護孤兒的「行為敬仰」。

　　為了強化劇的概念，舞劇《趙氏孤兒》將16年的故事濃縮到兩天的時間——上半場「屠殺夜」，下半場「成人日」。上下兩場的連接，是整部舞劇唯一的一句臺詞：「程嬰攜子程勃，願作屠岸大人門客，追隨大人，直到永遠！」振聾發聵的一句話在此處用得極為巧妙，增一字則多、減一字則少，象徵著劇情重大轉折的節點。

　　正是在如此精煉的時間內，舞劇《趙氏孤兒》的情節極速推進，再加上黑、紅、白簡練抽象的主色調，殺、孤、義高度提煉的主線索，演員情緒與劇情高頻率撞擊，使整劇從一開始就給觀者強烈的代入感，仿佛故事不屬於那個久遠的年代，就發生在眼前。

　　劇中有舞：

　　編排新穎 值得回味

　　劇立住了，舞劇《趙氏孤兒》對舞蹈本體的回歸也頗有亮點。劇中獨舞、雙人舞、集體舞的編排、表演都頗具新意，有新的舞蹈語彙，細節中表現了人物的性格形象特點。

　　「舞劇《趙氏孤兒》的動律源自中國古典舞蹈，其動作由心而發，情不到，身不動。每一個動作都是一次內心的獨白與宣洩。所以觀者看到的不只是故事的發展，更是每一位主人公的心路歷程。」舞劇《趙氏孤兒》總導演李世博表示。

　　根據故事發展、人物心理變化和矛盾衝突設計舞蹈，使舞劇《趙氏孤兒》真正做到了舞與劇的融合，也塑造出許多經典舞段，讓人過目難忘、回味無窮。如屠岸賈露出殘暴面目欲殺全城嬰兒時的獨舞與群舞，效果逼真震撼，有著電影電視等其他藝術形式無可比擬的身臨其境之感。程嬰、趙孤、屠岸賈之間恩怨情仇疊加的三人舞也令人印象深刻。三人如嬉戲如博弈如糾纏般的切換，展現了人性的複雜，使得舞劇的立意更加厚重。

　　此外，值得一提的還有程嬰與妻子在開始與結束的兩段雙人舞，從甜蜜到悽絕，從釋然到放下，提供給觀者解讀程嬰心路歷程的全新視角，讓人唏噓不已。舞段裡的藥箱，一會是藏趙氏孤兒的箱子，一會兒是夫妻舉案齊眉的凳子，蒙太奇手法的運用充分調動了觀者的想像力，豐富了舞蹈的表現空間，足見主創之用心。

　　反響熱烈：

　　傳承經典 傳遞大義

　　舞劇《趙氏孤兒》通過挖掘經典的中國故事，運用舞蹈語言以及舞美、燈光等手段刻畫人物，弘揚忠、孝、信、義的傳統理念和民族道義，受到觀眾的好評和喜愛，也豐富了觀眾對這一經典故事的思考維度。

　　「耳熟能詳的故事，感染力十足的配樂，精良的服裝、布景和燈光，幾位主角的表演都很不錯，扮演程嬰的舞者尤為出色。好久沒看民族舞劇了，藝術化的結尾讓人感動。」網友喵星鳶尾說。

　　網友張仙兒看完後在博客上寫道：「亂世之中，命運糾葛，哪有什麼對錯，這一切都是程嬰的選擇。無論他人鄙視唾棄還是高歌頌揚，看著人們從安樂到困苦，他只是選擇了自己的『一義孤行』罷了。」

　　舞劇《趙氏孤兒》目前已在多個城市上演，每場反響都很熱烈。看到觀眾與劇中人物同呼吸、共命運，各自感受著該劇對「生死」與「忠義」的詮釋，中國歌劇舞劇院院長陶誠表示：「舞劇《趙氏孤兒》傳承了優秀的傳統文化，最大程度弘揚忠義誠信文化。希望能向觀眾傳遞真善美，傳遞向上向善的價值觀，傳遞『德不孤，必有鄰』的大義。」（記者 鄭娜）