謀女郎到底能不能演電視劇？
許多年前，張藝謀對拍完《我的父親母親》的章子怡說，永遠不要演電視劇。據說張紀中曾經出價200萬，邀請章子怡演電視劇《笑傲江湖》中的嶽靈珊。張藝謀一把攔下：別說是200萬，2000萬都不能接！
可新一任謀女郎劉浩存近日受訪說：張藝謀曾告訴她，無論電影還是電視，只要劇本ok都可以接。
老謀子改口了？但張藝謀還有一句話，「現在時代變了，要跟上時代」。
時代哪裡變了?從鞏俐的《紅高粱》那個第五代導演橫掃國際大獎的時代，到章子怡從張藝謀電影出發融入的和合拍片時代，再到《一秒鐘》的幾十年歲月裡，中國影視的格局發生了什麼改變？
這個話題要說開去，簡直千頭萬緒。
但在復盤謀女郎的發展時。一個最明顯的發現是——
除了鞏俐之外，所有的謀女郎，都在拍電視劇。而成敗又各異。
就在最近，兩位謀女郎的劇集，一現代一古裝，前後腳開播，倪妮的《歲月如歌》劇沒火，她演的朱鎖鎖火了。
章子怡的《上陽賦》豆瓣6.0，角色也備受爭議。
在她們之前的周冬雨，演《麻雀》被全網嘲，最後還是憑電影《七月與安生》口碑翻身又一路封神，朝著大滿貫影后的方向一路絕塵而去。
那麼問題就來了：這場跨越數十年的謀女郎下凡記到底誰贏誰輸？
謀女郎，到底能不能演電視劇？
謀女郎下凡記：章子怡演少女被嘲，倪妮卻成功了?
《上陽賦》播出後，很多網民說：當年張藝謀叫章子怡不要演電視劇，果然說對了。
但章子怡不該演電視劇嗎？章子怡只是不該在電視劇裡演少女。
劇集的贏面原本是超強的卡司，下凡的影后、劍拔弩張的謀略大戲，但卻一出手就敗在了少女感這件不是演技和製作能解決的事情上。
嚴格說整部劇的選角都存在年齡偏大的問題。
網友總結: 「50歲的于和偉在劇中以一種錯亂的方式生活著，愛著比自己大了20歲的老婆，疼著44歲的兒子，寵著42歲的女兒，幫著57歲的妹妹。」
選角偏大的結果是整個青春部分的戲份都不太行。
不僅是女主，男主周一圍、楊祐寧加起來都70歲了，還安排了跟章子怡戳臉偷少女芳心的戲碼。
少女感缺失+青春戲尷尬，直接把劇集的評分拉低了。
但能說章子怡就不適合演電視劇嗎？我認為不是。
平心而論，《上陽賦》章子怡的顏值和演技都沒有拉垮，開場被嘲演技垮掉，也不是真的垮掉。
是章子怡不適合演少女時代的王儇，那些少女跟皇帝的嬌嗔，在家裡的大大咧咧少女戲，章子怡越是努力擠眉弄眼吐舌頭，塑造少女情懷總是詩，越是違和。
但這不僅是年齡的問題，因為章子怡根本不該演無知少女。
回頭看，章子怡真正的少女時代，十幾年前《臥虎藏龍》裡，是少女的年紀，但是無知少女的眼神嗎？
那麼當章子怡回到自己熟悉的戲軌，不適合電視劇嗎？
十集之後，那個經歷了喪母、家變的沉著狠厲的王儇上線，站在寧朔城牆上的章子怡，還違和嗎？
相反，她越來越多地在很多鏡頭裡搖曳出自己的美麗、韻味和演技。
但這個被短視頻培育出時代的新一代觀眾就是如此，沒有人耐心等你翻盤。
結果就是許多影后下凡之作都「毀」在了少女篇。周迅在《如懿傳》裡的演技不精彩嗎？但許多人印象中還是只有那個少女如懿。
但在另一些觀眾記憶裡，周迅卻憑演技逆襲了，章子怡會如何？現在還不是下結論的時候，往下看。
謀女郎演電視劇到現在還被稱作下凡，但並非所有謀女郎下凡都是敗績。
倪妮和劉詩詩主演的劇版《流金歲月》播出，首播只有不到0.8%收視率，但倪妮從開播就贏得好評。
成敗關鍵，首先是角色適合。
亦舒原著裡的朱鎖鎖的特點是媚，是可欲也可純，人情老練，絕美無雙。
這個角色自帶一股子霸氣，成長環境決定了從一開始就有目標和野心，一世不可能做乖乖女。
倪妮一出場，穿紅色連衣裙跨上摩託，美到讓人移不開眼睛，女生也為她傾倒，觀眾就知道，這角色就是她了。
觀眾往下看就發現《我的前半生》團隊這次的改編竟然保住了亦舒小說的精神內核。劇集播出過半，豆瓣評分還能保持在7.3，比1988鍾楚紅張曼玉的經典版都高出0.1分，是至今為止當之無愧的最高分亦舒改編劇。
正在在靠譜的劇情和人物塑造下，倪妮的表演如魚得水。
劇情雖然和原著有出入，但沒有姐妹互撕、扯頭花、搶男人的情節，多了女主和葉謹言含蓄深刻的對手戲，倪妮的演技刷一下就亮出來了。
於是出人意料地，劇不紅人紅。
謀女郎演電視劇，到底行不行？
所以到底謀女郎能不能演電視劇？從過往謀女郎主演電視劇的成績單來看，結論出人意料：儘管有幾場標誌性的失敗，但總體是勝多敗少。
「謀女郎」一詞，本身代表著大眾對張藝謀導演選擇女演員獨到藝術眼光的肯定。
「謀女郎」 的傳奇，是從鞏俐、章子怡開始的。老謀子第一次選人時，其實靠的是直覺。
1987年，張藝謀為《紅高粱》選角，因為需要一個性感的形象，原本心儀人選是正在讀中戲表演系大二的史可。
陰差陽錯，出來一個鞏俐。
張藝謀團隊的錄音師陶經在採訪裡說，謀女郎代表著他們那一批電影人的審美。
「要天然自然不做作的面孔，還有傳遞情感的力量；要經得起大特寫的拍攝，眼神裡沒有雜質，沒有任何傳統或者她自己認為的表演經驗的痕跡。真實的、自然的、舒展的，就是最美最好的上鏡臉。」
鞏俐和章子怡正是這一標準的最優異體現。
但電影和電視劇是兩套標準，許多所謂的「電影咖」都沒法很好地嵌入到電視劇的體系裡，不是表演風格脫節，就是形象無法兼容。
謀女郎又更加不同。
因為謀女郎的選角，因為張藝謀的電影，一開始都是傳統的敘事性強的現實主義作品。女主必須是要有「故事感」的那一類，
或者簡單點講：角色要有氣場，要一出場就令人過目難忘。
這些謀女郎，放到如今的國產劇到國產劇裡演傻白甜是沒有什麼優勢的，但偏偏少女才是當前的主流人設。
但董潔作為2000年的謀女郎是個例外，在出道作品《幸福時光》中張藝謀本身要的就是一個少女，舞蹈演員出身的她身材苗條、面容明朗，表現完全符合。
到了後來的《金粉世家》中，她初次嘗試民國造型，冷清秋就讓大家記住了她的疏離感，這個角色當然是成功了。
但多數謀女郎下凡，都經歷過一番輾轉。
比如周冬雨在《山楂樹之戀》後，也一度打不開格局，一度在各種奇奇怪怪的爛片裡沉浮。
到了《麻雀》，質疑聲到底高點，觀眾普遍認為 她 「沒有大花旦的氣質」，「像沒長大的高中生」。
但事實證明老謀子的眼光就是毒。
到了《七月與安生》，周冬雨演技封后了。
演電視劇更有代表性的還是倪妮。
倪妮被張藝謀選中演《金陵十三釵》的時候，才21歲。張藝謀選她，一是會說南京話，二是英文還不錯，三是臉和氣質符合。
電影上映時間是2013年，當年，倪妮跟Angelababy、楊冪、劉詩詩一起，被《南都娛樂周刊》評選為「新四小花旦」，直接躋身85花第一陣營。
但接下來就是一陣蹉跎，《匆匆那年》是青春片，跟彭于晏搭檔， 《悟空傳》是奇幻片，也是搭檔彭于晏，幾年下來，男主沒變，倪妮的電影運也沒變，就是起起伏伏，不算撲街，但也沒有贏。
到了《天盛長歌》的時候，仿佛終於向市場低頭，但逼格還在，服化是大家一度特別迷信的張叔平，男主是陳坤，最後這部劇的豆瓣評分夠高，海外大受好評，但本土市場熱度、收視和話題度三失。
一直到《宸汐緣》，徹底下凡演了仙俠劇，剛開場又是一陣群嘲，可是越演兩個電影咖越是散發出表演功力，演到最後口碑逆襲，這一戰，終究成為倪妮徵戰電視圈的轉折點。
然後是朱鎖鎖，一個美且自知的倔強大美人，倪妮駕馭起來並不困難，而且這個角色本身有嚼頭，不安逸的成長經歷決定了人物心理的複雜，改編沒翻車，對演員來說，就有了施展空間，最後表現是十分優異。
更關鍵的是，這個角色才算真正下凡。
這樣的女主角終於離我們生活更近，更像打工人、不帶很多夢幻顏色卻更旺盛的生命力。所以才更能讓觀眾共情。
這個標誌性案例的啟示在於：沒有謀女郎不能演電視劇這回事， 對這些曾經一夜登高的女孩來說，張藝謀是貴人，貴人把你扶上馬，有了跟別的小花不一樣的高起點，但剩下的還是看自己造化。
不是老謀子變了，是時代變了
所以張藝謀當初對章子怡說錯了嗎？
又不是。正是那句話，成全了章子怡。
章子怡出演的第一部張藝謀電影，是1999年的《我的父親母親》，之後在張藝謀執導的古裝大片《英雄》《十面埋伏》中擔當重要角色。
最終憑藉一部《一代宗師》，拿下了12座影后獎盃。 金雞、金像、金馬、華表、百花……各大獎項的影后，章子怡拿了個大滿貫。
但這背後也是章子怡趕上了一個時代。
張藝謀拍《英雄》的時候，大投資，大明星，大場面，最接近於好萊塢電影工業的模式。
一部「中國式大片」直接拯救中國電影市場——《英雄》製作成本3.6億，最終收穫國內票房2.5億，全球票房14億，直接划走當時的國產片票房的1/4。
那個時代電影的影響力還是國劇難以相比的。
張藝謀不建議章子怡演電視劇，章子怡也沒演，然後才有了李安電影《臥虎藏龍》武術高強的提督之女玉嬌龍，她才趕上了那個華語電影合拍片的黃金時代。
其實不止是章子怡，趙薇在《還珠格格》火了之後，也給自己定了個KPI：四年不演電視劇，果然連《還珠格格3》都沒演。
當年的電視劇女主，重點還是在電視劇裡刷臉走量，鞏固人氣，還能賺到快錢；而電影是娛樂行業的限量版，而在那個第五代導演創作的黃金時期，大師出品不是衝獎熱門，就是佔據年度票房冠軍，張藝謀給章子怡的選擇當然正確。
在對的時間抓住對的時機，遇到對的導演和角色，時代造就了章子怡，章子怡也成全了自己。
但時代還是變了。
首先是，從近幾年的劇集來看，無論是上星的劇集、還是網播的劇集，都能夠看到行業整體的製作水準正在不斷提升。這意味著，劇集的製作成本也會相應地不斷增加。
其次是隨著年事漸長，大導們的創作巔峰期已過，產量與年輕時是比不了的，所以和章子怡鞏俐這類謀女郎不同，很多時候都是管選不管捧，人生的路得自己走。
張藝謀2013年的《歸來》選中了20歲的北舞學生張慧雯。演完《歸來》張慧雯基本演的電視劇了，直到《有翡》才算演出動靜。
另一方面是影視行業蓬勃發展，市場化、工業化程度不斷提高，但影視行業被公認頂級的女性演員仍是章子怡、周迅、鞏俐等早一批女演員，在電視劇領域，近幾年爆款劇集捧紅的新女演員不斷出現，卻沒有多少電影女演員單憑電影升咖成功。
原因則是國產電影日益主要集中在各種男性角色的塑造上，其中的女性角色並不佔據主流地位，也不利於飾演相應角色的女性演員跑出來，結果是這幾年的國產花基本是電視劇成就的。
即使是章子怡這樣的頂級電影花，也不得不下凡，因為像《奪冠》邀請鞏俐這種機會在當下的電影行業中並不多見，可供選擇的更多的還是電視劇。
時代早已更換了賽道。這才是根本。
要新一代「謀女郎」們複製過往謀女郎的路線並不現實，哪怕是新一代謀女郎劉浩存，被張藝謀誇作「宇宙都擋不住」的天賦異稟選手，在片中的表現並不能一下子徵服所有觀眾。
個道理，倪妮說過，「起點高其實很虛，懸浮的。」
但當過謀女郎，終究還是有用。
當年演玉墨， 倪妮進入不了狀態，導演卻並沒有因此發火，而是耐心地給她講戲。 一遍又一遍地磨，最後拍了14條才終於過關。 整個劇組都比平時收工晚了兩個小時。 倪妮覺得自己拖累了大家，因為愧疚而止不住地掉眼淚。 而導演卻一直在誇獎她的表演，對她加以鼓勵。
玉墨當然是成功的，倪妮身著一襲華麗的旗袍。 搖曳的身姿， 一顰一笑、舉手投足之間，只需一眼，便能將人深深地吸引。
但重點是謀女郎的烙印還在，倪妮而立之後遇到朱鎖鎖這個角色，算是演員和角色的互相成就，就有足夠的閱歷和感知力去把角色的內心詮釋出來，但那份帶有高級感的女性風情是否令人想起玉墨？
說到底，謀女郎是演員遲早要拋下的稱號。擺脫謀女郎的定位，尋找自己的獨立的藝術人格，才是突破的開始。
接下來的倪妮，還有和黃軒、劉昊然主演的《1921》；和張魯一主演的《柳川》等，都是不錯的班底陣容。
劉浩存和頂流易烊千璽搭檔的《送你一朵小紅花》票房破了10億，未來的《懸崖之上》《最冷的槍》裡，她都有份出演。
去年周冬雨拿下最佳女主角上臺領獎時，劉浩存是作為表演嘉賓。結尾的「星辰大海」 青年演員表演環節，兩人分別站在易烊千璽的左右兩側，同臺獻歌。
謀女郎始終是高起點，但才能不及，一夜成名，是命運的饋贈， 把握不好也可能是捧殺。
那個憑藉謀女郎橫掃影壇的時代終究過去了，新時代裡，演電影還是電視不是關鍵，謀女郎正是高起點出身，角色才是她們真正用以立命的東西。
沒有人，對抗得了時代。但每個謀女郎在時代裡的命運，要自己找。