11年前，說唱歌手董寶石和他所屬的說唱團體出現在《天天向上》，熱切歌唱著對故土的深愛：「哪怕是哀鴻遍野，哪怕是天無日月，我也願與我深愛的這片沃土同存共滅。」彼時，他們代表的是東北說唱的新生力量。
11年後，董寶石又來了，此時，他的身份是《野狼disco》原創歌手「東北老舅」。這首神曲在今年夏天火遍全網。快手裡有無數以此為背景音的短視頻，明星們也在各類綜藝節目中模仿取樂。
董寶石消失了，東北老舅火了。
這是老舅對寶石的勝利，也是粗鄙對深刻的勝利。表面上，《野狼disco》就像前些年的《小蘋果》，以通俗之力消解掉圈層之間的隔閡。而其中隱喻，卻無人在意——它的內核是殘酷而真實的東北落寞時代。
沉浮世間，董寶石早已學會釋然。《野狼disco》為他打開了新世界的大門，但除了關心這首歌還能火多久，他也不忘關心更現實的問題：如何才能活得更好？
01
半年時間，《野狼Disco》已經不復夏天時的盛況。
董寶石上了最新一季《吐槽大會》，同期參加錄製的吳昕也把他和《野狼Disco》編進了自己的段子，但這些動作都沒在輿論場掀起什麼水花。在快手等平臺，它的熱度也明顯下降了。
老舅曾經被稱為「快手說唱之父」——當然，這並不是一個純粹的誇讚之詞。在他的說唱風格裡，咬字實，落音重。當他以近乎喊的方式唱出「大背頭、BB機、舞池裡的007」時，關於俗的批評也隨之而至。
但細品，種種意象拼湊出一個支離破碎的港式片段，歌手老舅用一段聽者易上頭的散裝粵語，唱出了東北底層青年對粵語電影裡義氣江湖與五彩霓虹的幻想。
老舅本身跟香港沒什麼關係。
33歲的東北說唱歌手董寶石出生在吉林長春，因為專輯裡塑造的「東北老舅」形象而得名：不得志、人好、沒本事、好面子。
歌裡歌外，老舅的身上，都「藏」著故事。
他的歌詞裡布滿線索。比如《野狼Disco》裡有一句歌詞，「不管多熱都不能脫下我的皮大衣」。就連蹦迪時他都穿著皮大衣——即使被生活逼到角落，這也是東北男人最後的驕傲。雖然不合時宜，但皮大衣代表體面，這就夠了。
這似乎也是對整個東北的隱喻：酷炫的表藏著潰敗的裡。
就像同為東北題材的電影《鋼的琴》開篇，城市裡那兩根大煙囪就如同老舅身上脫不下的皮大衣，遠遠望去，它挺拔、出挑，如同一座城的光鮮門面，但走近一看便知，工廠早已不再運作，廢棄、黑黝黝的鋼鐵車間淪為空洞的軀殼，只有煙囪，成為過去那段熱火朝天日子的回憶。
圖：電影《鋼的琴》劇照
一切都是偽裝。假象，是這片土地失魂落魄後的最後一絲倔強。
東北孕育了這一切。作為共和國長子，這片黑土地上的榮光已經一去不復返。90年代末的那場下崗潮，把無數人推出工廠大門，淪為時代邊緣者，只能在不堪中摸爬滾打，為生存輾轉。
董寶石親眼見證了這場不堪。
1990年代初，東北興起下海經商潮，董寶石的父母在長春黑水路做調料批發生意。
生意剛開始很不錯，董寶石一家搬進了商品房，客廳裡，老闆椅、沙發都配置齊整。但好日子沒能持久，90年代後期，下崗潮影響了整個東北的經濟，父親的生意也開始接連遭遇失敗。
帳面上的萎靡不振，幻變成籠罩在家中的低氣壓。董寶石開始為自己尋找精神去處，2003年，這位高中生接觸到說唱，拉著隔壁班的同學蓮花，組建起說唱組合「禪」。
他成了東北最早玩說唱的一批人之一。兩年後，「禪」和長春幾個說唱組合決定一起出張專輯，就合併成了「吾人族」，名字是蓮花父親想的，取義「非吾族者，不與為謀」。
2010年，蓮花把「吾人族」升級為「吾人文化」，這一度是東北最出名的說唱廠牌。
有了根據地，董寶石和兄弟們拉開架勢準備大幹一場。不屑於模仿黑人說唱的diss文化，他們原創編曲、混音，先後寫了《途》和《浪子》。在編曲中，他們還加入了笛子、嗩吶等民族樂器，明亮恢弘的嗩吶搭配秦腔，空靈悠揚的笛子引入低音和說唱，著實驚豔不少。
收錄了這些歌的專輯《吾人歸來》，一賣就是一千多張。
長春音樂廣播電臺有檔節目叫《音樂工廠》，每晚十一點準時播放搖滾和說唱，董寶石的《浪子》連續幾周都是節目排行榜冠軍。
他們也走出了東北。2008年，這支當時還叫「吾人族」的團隊參加了《天天向上》錄製，但真正為人所知，還是源於2010年左右與PG One 粉絲的那場罵戰。
圖：2008年，董寶石在《天天向上》
戰爭最早是由 PG One 掀起的——當時大熱的他在一次採訪中提到，自己曾受過某東北知名廠牌壓制。董寶石轉發進行了認領，結果就是，對方粉絲蜂擁而至，用無數辱罵侵佔了他的微博評論區。
的確，由吾人文化主辦的說唱大賽「問鼎關東」連續舉辦了三屆，PG One連任兩次冠軍，但由於合約沒談攏，雙方不歡而散。
糾紛背後，是整個中文說唱行業的困境。
從2011年開始，中文說唱行業逐漸疲軟，相比質感粗糙的說唱，年輕人更願意在綿軟民謠中尋找安慰。吾人文化也未能例外，董寶石參加的巡演，臺下觀眾越來越少，經常只有百十號人，讓 PG One不爽的「問鼎關東」僅僅辦了三年，也就難以為繼了。
董寶石清楚，東北不行了，而經濟的不景氣只會快速加重說唱音樂土壤的沙化與貧瘠。
02
董寶石決定逃離。
2014年的某一天，他和蓮花碰面。
「不太行，真的沒落了。」兩人窩在錄音棚沙發上，頭垂向一側，找不到更多想說的話。許久，董寶石喃喃自語般開了口，「我要走了」。「上哪去」？「去成都，不回來了。」蓮花沒再說話。
董寶石的妻子是成都人，兒子出生後，患上怪病，身子一動，皮膚上就起米粒般的小紫點。在長春沒治好，她便帶兒子回了成都，一走就是半年。董寶石坐立難安。
離開是註定。走之前，他和蓮花錄了最後一首歌《We Are The City》，歌詞以大地為骨，借風雪為脈，傾訴了自己走投無路的苦澀和對這片土地的依戀之情。
「讓他在雪地上再撒點野，就由他喝醉流淚在今夜；任他去感受這城市的一切，誠摯地感謝這大風的凜冽。所有的對話都統統能和解，感受這心臟和大地更緊貼。」流浪是上一代東北人從集體中被剝離之後的宿命，到了這一代，仍逃脫不開。
2015年1月21日是董寶石流浪的開始，也是他記憶深刻的人生轉折點。
成都並非美好的新世界。他頻頻遭遇不順：因為胳膊上有紋身沒通過商場工作的面試；開Uber又因為不認路而賺不到錢，他甚至有過跑一單虧3塊錢的經歷。
除此以外，他還賣過水龍頭，批發過手機，結果無一樂觀。
苦難最容易成為創作的靈感來源，董寶石開始重操舊業。地方不夠，他就佔據陽臺一角，用手機外放節奏，做freestyle、寫歌詞；買不起錄音設備，他就買火車票，坐16個小時的車到西安，去朋友家裡錄歌。
他一度靠近名利場，卻又錯過——《中國有嘻哈》選手招募時，他錯過了報名時間，只能以大眾評審的身份露面。
誰也不知道他為此懊惱了多久，外人可見的只是，這檔綜藝節目如同龍捲風，顛覆了整個嘻哈界。無數rapper走紅，誇張的，出場費從半年前的3000元，變成現在的30萬元，其中，從東北走出的說唱歌手PGOne一時風光無兩。
一夜之間，說唱成了可以吃飽飯的職業。
03
比自己不成功更令人難以忍受的，是同行的輝煌。
董寶石不再滿足於做一個旁觀者。他徹底辭去了那些餬口的工作，研究嘻哈門道。他很快發現，所有在《中國有嘻哈》火了的歌手，都有「人設」。這為他日後塑造的「老舅」人設埋下了伏筆。
一天夜裡，他在音樂App聽了一個「蒸汽波歌單」，蒸汽波源自日本1980年代的「City-pop」，是一種復古舞曲，拼貼的懷舊元素，代表著工業高度發達基礎上的「未來復古主義」。
由於蒸汽波音樂的曖昧，一旦沉浸，迷幻之中透著慵懶，頹廢之感油然而生。
董寶石復刻了這種風格。
而他自編自導的老舅「人設」，也成了東北一類小人物的縮影。
在單曲《你的老舅》裡，「老舅」自負且無懼地大吼戀愛宣言：「我是你的男孩謝廣坤，你要眼睜睜的看我給你一個吻，把你的名字寫在煙上然後吸進肺裡。」
《浪漫男銀》裡，「老舅」失落地發現自己連給戀人買貂的錢都沒有，恢復清醒；
《夏日髮廊》，「老舅」南下廣州，住城中村，在潮溼的夏天喝著冰涼的珠江啤酒，受不住流水線的車間工作；
到了《同學聚會》，他又灰溜溜地躥回東北，被同學數落逼問，「那麼大年紀，你咋還在跳霹靂。那啥，《中國有嘻哈》那幾個小子，你有沒有他們微信吶？」
幾首歌串聯起來，一個失敗的時代苦悶者形象便栩栩如生地展現在聽者眼前：落魄中出走，幻想著在距離大海最近的地方弄潮。
但奈何，廣東也好，東北也罷，都不是他的真正歸屬。前進的繼續前進，落後的停滯不前。老舅被夾在中間，不知所措，唯有用機械的蹦迪與無邊的吹噓消解孤獨。
某種程度上，董寶石、老舅和東北成為了一體。董寶石也終於踏入了這場孤獨的喧囂，「我在hip-hop圈子已經被邊緣化了，對吧？我何必在這力爭上遊，我也不需要別人怎麼界定，他說我是說唱、喊麥、蒸汽波都行，我已經不在乎了。」
他想戒掉自己邊緣人的身份。
今年三月，董寶石寫下《野狼disco》，完成了「老舅系列」的最後一首歌。他大概也沒想到，這首歌成為自己的救命稻草。
《野狼disco》在快手上火了，無數主播進行翻唱。這股浪潮也把他送上了《中國新說唱》的復活賽現場。
董寶石抓住了機會。
第一輪，他以氣吞山河之勢唱了這首《野狼disco》，贏得徹底。鄧紫棋評價「寶石的個人魅力很強，他可以一下子讓你記住他整個人。」
第二輪，他唱《山河圖》，因為中間忘詞，發揮失常，最終止步復活賽127強。
但這並沒有妨礙他成為這個時代的幸運兒。節目播出後，《野狼disco》再次被病毒式傳播：線下，從老年廣場舞到大學生軍訓，都把它作為活動背景音樂的頭號選擇；線上，從羅志祥、陳偉霆、二手玫瑰等明星到網絡KOL，人們都樂此不疲地把它作為再加工的對象。
老舅火了，他身後的董寶石也火了。
04
董寶石有文藝的一面。
他是老舅，也是浪子；他歌唱東北，也歌唱海子和竇唯。
「《野狼disco》，那是寶石的手段。」蓮花說。兩人結識很早，高中時期，蓮花就告訴他：搞音樂創作，得多讀書，而且讀好書。
董寶石聽進去了。他緊緊地把王小波和王朔的書攥在了手裡。
在西安讀大學的四年間，他看小說，讀詩歌，尤其喜歡聶魯達、裡爾克、讀海子、顧城。那首備受讚譽的《海子》便創作於此時，整整耗時兩年。後來，東北作者班宇逢人便推薦這首作品。
他在歌詞裡釋放了自己的想像力：
「他叫查海生，為了大海生，阿爾的太陽照亮他一生；一個詩人一個時代的象徵，只留下信一封飛在山海關的大風。」
錄這首歌，董寶石情緒飽滿，總是唱到一半眼淚就湧上來，難以繼續。海子是董寶石的精神寄託。
兒子出生前，他在雙臂上印了海子的詩歌。左邊，「流浪、愛情、生存」，右邊，「詩歌、王位、太陽」，出自海子的《夜色》。
可惜，海子沒有為他帶來右方的幸福和「太陽」，而是將他的命運指向了左臂的受難與「流浪」。
《海子》撲得悄無聲息。彼時，在長春，整條街道上傳來那震天響的音樂是《小蘋果》。
董寶石不得不承認，在流行的道路上，罕有人願意花費時間聽嚴肅的道理、探討人生的哲學。放鬆，是人們在疲憊生活之外的首選。這是他早就明晰的道理。
讀大學期間，他往返于于長春和西安，同時在「吾人族」和「X.A.E.R」兩個團體玩說唱。兩者風格不同：前者偏獨立音樂，後者偏向流行。他很適應這種風格的切換。
「命運不允許我做藝術家，賺錢一直是我心裡很重要的一部分。」於他而言，傲氣和妥協不是二選一。
他需要被看見。
圖：X.A.E.R（從左至右：Mai，寶石，夜楠）
他不信奉偶然的成功。相比運氣，行動讓他覺得更踏實。
參加《中國新說唱》前，他努力造勢。錄說唱小視頻。一開始講乾貨，點擊量寥寥無幾，很快，他又轉為模仿秀的搞笑路子。
他模仿GAI「去網吧吃個雞，遇見網管不得虛」，模仿Giao哥「都給我來Giao」，再是宋小寶小品，單田芳評書……發出去一看，不到一天，微博有幾千條轉發，粉絲漲了一萬。
他有了強心劑。線上搞營銷，線下找行活，成為他新的立身之道。後來，圈內好友Mai——同時也是《中國新說唱》和《明日之子》製作人，幫他聯繫了不少圈裡的活兒，比如，為鳳凰傳奇和《明日之子》寫歌，他完成得都不錯。
命運友好的那一面，在他面前徐徐展開。
05
董寶石清楚娛樂圈的運行規則。
這裡從來不乏一夜成名的童話故事，但比成名更難的，是維繫名氣。
神曲逃離不過火熱周期有限的結局，一如2014年筷子兄弟的《小蘋果》和龐麥郎的《我的滑板鞋》，更早的，還有2010年的《忐忑》。火時，掀起全民狂歡，為創作者帶來足夠多的經濟效益；冷時，被一首首新的神曲替代，被時代迅速拋棄。
這些神曲的創作者和演唱者有素人，也有音樂人。但素人也好、擁有創作能力和製作團隊的歌手也罷，能影響的，只能是歌曲傳唱的周期和傳播的廣度，卻改變不了結局，《野狼disco》可能也不例外。
於是，董寶石保持著創作，11月，火箭少女Yamy 發布的單曲《竹林隱虎》就由他作詞作曲。他在以自己的節奏靠近音樂商業的中心。「東北老舅」是這個成功故事的起點，也是在進化過程中需要被撕掉的標籤。
《野狼disco》大火之後，他開始了忙碌的商演計劃，大到各大音樂節、livehouse，小到夜店，他都去。演出空檔還積極接受媒體採訪，在這個圈子裡，曝光等於流量，流量等於金錢。
但董寶石不忘在商業的罅隙之中，以自己的方式堅持理想。
比如最近的巡演中，董寶石有固定的三首曲目，其中包括膾炙人口的《社會老舅搖》、《野狼disco》，還有一首《年輕的竇唯》——這是他在今年三月寫的新歌。
按照吾人風格，他把竇唯作為符號，再一次揚旗吶喊：「矛盾 虛偽 貪婪 欺騙 幻想 疑惑 簡單 善變......」他想把「最酷那時代給嫁接回來」。
董寶石不決絕。曾經的猶豫讓他難以做到真正為藝術沉澱，超越自己；也讓他無法迅速向商業規則低頭，追趕風口，賺個盆缽滿盈。他一度陷入兩難的境遇。
但如今，不決絕反倒成就了他的雙重身份。他可以迎合市場，自我證明；亦可以繼續流浪，做個遊吟詩人。浪漫與庸俗，土嗨與真實，唯獨放在他身上，不顯衝突。
樂評人耳帝評價《野狼disco》：「這是一副被社會化生活雜交了的幻想的樣子，但卻也是實實在在地活在這片土壤上最有真實血肉的聲音。」
過去的生活時代與文化理想皆已逝去，但是時代之殤在董寶石們的心中埋下了一粒種子。他帶著舊的痕跡，嚮往著、孤傲過、抗爭過、妥協著，在認清生活真相後，終於踏上了新時代的列車。