不知道從幾歲開始，人們漸漸變得不說出心底的話，對於喜歡的人、親密的家人、每天相處的朋友……而這一切真正的原因，其實全都是「蛋」的錯。由日本知名動畫《未聞花名》製作團隊推出的原創作品，《好想大聲說出心底的話》描述少女成瀨順小時候，因為不經意說出口的幾句話，導致父母離婚、家庭破碎，當順感到內疚及痛苦時，幻想中的「蛋之妖精」突然出現，告訴她言多必失，只要多嘴就會招致肚子痛。
從此之後，順決定緊閉雙唇，再也不發一語，同時也封閉了內心。然而，升上高中二年級後的某一天，順與其他三位同學被班導師指派為地區交流會的執行委員，要在交流會上表演音樂劇。不說真心話的倦怠少年、為戀愛煩惱的模範生、夢想破滅的前棒球隊王牌，以及不會說話的少女，毫無交集的他們，最後是否能順利地完成音樂劇的表演呢？
動畫電影在臺灣，似乎除了宮崎駿、細田守、新海誠等知名動畫導演能觸及大眾市場外，其餘的動畫團隊仍專屬於動畫市場的小圈圈內。其實不難理解為什麼臺灣人至今仍會將動畫稱之為卡通，畢竟從小看到大的名偵探柯南、哆啦Ａ夢仍佔據主流動畫電影市場，然而近幾年，越來越多像是《聲之形》《謝謝你，在世界的角落找到我》兼具教育意義，或是不斷累積口碑的動畫開始浮出臺面，不禁想大聲說出心底的話：別再小看動畫電影了！
《好想大聲說出心底的話》看似校園青春的劇碼，卻不斷地觸動觀眾內心深處，不管是大人還是小孩。尤其是人們長越大容易忘卻最基本的道理，言語是一把雙面刃，朝向他人或許能保護自己、朝向自己卻又使其受傷。於是乎，觀眾需要的是一部能傳達什麼是言語的力量，以及該如何好好拿刀的方法。
《好想大聲說出心底的話》就像是去掉霸凌題材的《聲之形》，當後者在談聲音、前者談言語，反倒成了一部相輔相成與寓教於樂的好電影。對比《聲之形》將聲音的形狀與人臉上的大叉叉實體化，本片反而活用奇幻的色彩，言語化身成會施予咒語的蛋，卻又不顯得中二或幼稚，倒也成為一道關於音樂劇、友情愛情親情，令人淚流不止的雞蛋料理。
「話語是能夠傷人的，是絕對沒有辦法挽回的。就算是後悔也絕對沒辦法挽回的。」小孩的童言童語，是最純真無邪的代表，只是《好想大聲說出心底的話》一開場便狠狠地打這句話一巴掌。將王子、城堡、魔女作為強而有力的序幕，以及穿針引線的棋子，以小觀之進而帶出言語是不管多渺小的存在，都能成為傷害他人的武器。小時候的口無遮攔，被笑說無傷大雅，但是長大懂事後，學會看人看場合說話，卻反而說不出內心的真心話，言語不只是雙面刃更是一體兩面的存在。
同時作為一部老少皆宜的動畫，本片將主軸放在從口中說出的言語，以及無心之語、輕易說出的語言，卻也容易成為極具破壞性，甚至是難以復原的傷口。「雖然會說話，但不知何時開始不說心底的話了。」不是所有人都能成為蔡依林，謝謝曾經打擊過自己的人，也有像是成瀨順一樣，遭遇打擊便倒地不起的少女。因此該如何突破心房，打破言語的彈殼，《好想大聲說出心底的話》巧妙地選擇以唱歌代替言語，同樣是從口中發出的聲音，卻能藉由歌聲傳達最真摯的情緒，一如人們失戀時會聽悲歌、齊聚同樂時大唱嗨歌，旋律與歌詞成為表達心底話的替代。
面對色個角色的刻畫與視角轉換，幾乎可以說是一氣呵成，卻又能維持在一條弦上。四名說不出心底話的高中生，各自被困在不知道戀愛的泥沼、破滅的夢想與友情的擺蕩，外加令人窒息的親情勒索，《好想大聲說出心底的話》十分懂得在剛剛好的距離中，點出不同層面之於言語的力量。從一開始的不順眼再到彼此磨合，電影的青春校園生活不只令觀眾感到熟悉，甚至隨著劇中的角色一同欣喜與落淚，搭配乃木坂46的片尾曲《此刻，想說話的對象》，最後一句歌詞原來有了想說話的對象是如此地幸福，《好想大聲說出心底的話》也成了能讓觀眾徹底感受到言語的力量與溫暖的作品。