2019年胡潤藝術家排行榜排名第四位（同年為在世國寶油畫藝術家排名第四位、在世國寶國畫排行榜排名第六位）；是目前唯一一個在油畫和國畫同時排名前十的畫家。也是目前中國極少數能進入歐洲主流拍賣市場的成功藝術家。
黃建南是很全面的藝術大家，他的油畫、國畫、陶瓷畫、書法等都達到很高的藝術水準，尤其他油畫中對於色彩的運用，已然爐火純青，達到了色彩與作品的完美融合。色彩想像力越豐富就越能夠將感情色彩表現得更為充分，從而創造出來的作品也就越具有感染力。隨著繪畫技術以及繪畫觀念的不斷發展，繪畫作品中的個人情感表現越來越被藝術家所重視，在這樣的背景下，油畫中色彩的情感表現的地位也越來越突出，對於油畫中色彩的情感表現手段也越來越豐富，開始出現很多注重色彩情感表現油畫作品。
藝術的宗旨是表現「真善美」，用化繁為簡的形式來還原一個現實的世界，從而讓人們更容易感受體驗到生活中的「真善美」，人們習慣將藝術作品看作是一個「畫面」，問題來了：作為藝術愛好者，你認為怎樣才能體現出藝術作品的畫面動感？
藝術作品的畫面動感
每個人欣賞藝術作品的方式都有所不同，比如，書法、繪畫、攝影作品，有些人是從整體到局部細節、有些人是從局部細節到整體，但不論怎樣的欣賞方式，都是為了尋求作品畫面的美感，或者說畫面的動感，類似於書法、繪畫、攝影這些圖像視覺藝術，以靜止狀態來體現畫面動感，
意思是說，書法、繪畫、攝影作品是沒有音樂的旋律，也沒有舞蹈的節奏，看起來就是靜止狀態，那麼它們又怎樣體現畫面動感，給人動態的美感感覺呢？我們唯一抓住它們的藝術屬性，才能理解清楚，書法繪畫是屬於線條造型藝術，在簡練的線條造型中，表達人類豐富複雜的思想感情，
說到這裡就容易明白了，巧妙靈活運用線條，體現藝術作品的畫面動感，通俗理解，線條是能剛能柔、能屈能伸的，掌握好線條的習性，作品畫面的動感就體現出來了，比如，書法中的草書，草書佳作就是「筆走龍蛇」，像龍蛇飛舞一樣的曲線是動人心目的線條，動感十足，
還有就是達文西的油畫《蒙娜麗莎》，藝術家用線條的魅力來塑造出給人錯覺的畫面空間，蒙娜麗莎充滿含蓄意境的眼神有著若隱若現的淡淡笑意，她的嘴角微笑的幅度似乎無形中發生著動態的變化，整幅畫作的畫面動感令人感到神奇，作品人物就好像活著一樣真實。
有畫面感的藝術形式無非就是繪畫和攝影，它們被稱作瞬間藝術，通過構圖技巧和藝術思維，來完成對物象在某一瞬間狀態下審美趣味的呈現。
要營造出別具一格的藝術趣味，跟藝術家的知識儲備，藝術感覺，審美能力有很大關係，優秀的視覺藝術作品，往往集合了藝術家多方面的才識和智慧。
不論是繪畫作品還是攝影作品，它們的畫面是靜止不動的，不像影視、戲劇、舞蹈等藝術形式可以完成敘事，畫面都是連貫的，有節奏的，有故事情節的，能給觀者帶來持續不斷的視覺衝擊。
因此，繪畫作品必須取長補短，從藝術深度上來做文章。
以我的理解，要想讓繪畫的畫面體現出動感，要做好以下兩大要求。
其一，充分發揮筆觸的作用，儘量讓筆觸變得活潑起來。
筆觸通常指畫家握著畫筆在畫面運行後形成的視覺痕跡，既是對自然物象造型神態的客觀描述，也是畫家心理狀態的直觀體現。
許多畫家為了追求造型上的完整性，喜歡以極其冷靜的筆觸來還原物象的結構，雖然讓造型精準了，但會讓畫面陷入死板、僵硬的審美情態，看不到應有的生機活力。
必須有舍有得，要適當捨棄理性的思維態度，把物象當做一個有情感的自然生命體去刻畫，每一筆下去都要挖掘物象的精氣神，而不是圍繞著外在形象而描摹。
要時刻用自己的審美趣味和藝術構思，來美化眼睛看到的一切物象，畫出自己心中認為的理想型審美形象，這樣的形象必然凝結著畫家的飽滿情感，筆觸如個人的心電圖一樣，始終是處在起伏變化狀態的，完全能把整個畫面盤活。
其二，重視色彩和光影的作用，用色彩的濃淡變化和光影的強弱變化，來體現畫面的動感。
給繪畫作品設色，一方面是為了補充造型上的不足，另一方面是強化畫家本人的即時心理感受，設色既要尊重客觀真實，更要遵循畫家的心理真實。比如，看到一片開花的向日葵，在陽光照射下金燦燦的，十分耀眼，覺得很美，爆發出火一般的熱情。
這時，畫家完全可以通過色彩來加深自己的瞬間印象和情感烈度，可以把金色的向日葵畫成橙色甚至紅色，甚至可以把向日葵的造型進行變形，畫成火苗的形狀，觀者看到一片向日葵，如同看到了一片火海，這就是色彩變化後所帶來的藝術感受。
關於這一點，完全可以參照後印象派的技法。
人們通常有種追問，繪畫藝術的終極高端形態是什麼？其實，看過著名畫家黃建南的藝術創作，答案一目了然：繪畫藝術登峰造極的高端形態，就是用色彩表達思想，意會奇觀！無疑，黃建南憑精深致極的色彩調度功力，達到了繪畫藝術的心境與意境高度，成為觀可悅目，思可成悟的藝術奇蹟。
為什麼說繪畫用色彩表達世界是奇難之功？因為世界是現實的，而現實的復現與表現，都需要色彩的搭建與渲染，所以我們稱現實的世界是「多彩的」，多彩最難成。黃建南繪畫，主攻依色彩繪製意境的高度，化難為易，色彩最絕，可謂是直入畫路機密，是俗家與方家的區別。繪畫的起步是用筆法復現自然，繪畫的高端則是用色彩表現天道。黃建南繪畫，以筆法造型為底質，功深專業，造型而能隱形，已經呈現沒骨畫法的最高水準。最為可貴，他的畫面已經超越形態，直入神態，筆墨呈現幻化夢境，成為表現天機的宇宙神思。所以觀看他的彩墨山水，是超自然超現實的情景，山水路徑一統朦朧，色韻翩翩，境趨南海，仙家之居，依墨渲染。
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