所以暫時將你眼睛閉了起來黑暗之中漂浮我的期待……伍佰《Last Dance》
電視劇《想見你》的熱播，再一次讓伍佰的這首歌《Last Dance》「火熱」起來。
《Last Dance》是伍佰在1996年創作的作品，在《想見你》的故事裡，是這首歌串聯起了兩個時空的世界，就好像阿里巴巴的「芝麻開門」一樣，可以打開一道隱秘的通道。
喜歡看《想見你》的劇迷，被《Last Dance》的旋律洗腦了一般，於是網絡上有這樣的說法：2倍快放《Last Dance》，你就知道這首歌旋律的魔幻之處了。好吧，我可沒試過。
老歌被賦予新的想像，就誕生了新的關注與喜愛，這個現象很有意思，它代表著兩個含義：1.證明了《Last Dance》歌曲本身具有一種抵抗時間的力量。2.說明了《想見你》劇組的好品味。
首先，說說歌曲自身的「生命力」
《Last Dance》的歌詞分明地寫著對將要失去愛人的戀戀不捨，換言之，這首歌的內容載體是「愛情」，情感是最能夠打動人，引起共鳴的體裁，因此《Last Dance》的生命力首先在於它表達的主題是「愛情」。和羅密歐與朱麗葉，梁山伯與祝英臺的故事一樣，自帶一種時間的抗性。
可是人們是喜新厭舊的，將盡25年前的作品，時光變遷，人事更迭，如果說在《Last Dance》當紅的年代，它被賦予一種流行的色彩，20多年的時光，「流行」的風向不知改變了多少年，為何《Last Dance》還會再度火爆起來呢？我想是因為伍佰獨特的歌唱風格。
伍佰獨特嗓音中，有一種滄桑之感，略帶沙啞的聲音，唱出一個不安於世的流浪氣質，樸實的歌聲，不炫耀華麗的歌唱技巧，反而讓這首《Last Dance》的淡淡傷感輕易地通過我們的耳朵，慢慢地流進我們的心裡。
可以說，《Last Dance》的曲風，肯定與當下流行的音樂格格不入，它不是年輕的呢喃，不是狂熱的嘶吼，它就是一種自然的敘述，它屬於90年代。這種時代感的反差，讓沒有接觸過那個時代音樂的年輕人，忽然生出一種感覺「哎呦，不錯哦」。這種優質、歌手專有氣質、稀有的時代感，使得《Last Dance》為再一次流行做好了準備。
只待東風。
再來，談談《想見你》這股東風
《想見你》的成功，無疑是《Last Dance》燃氣「赤壁紅蓮」的東風。黃雨萱與李子維的愛情故事，以及吸引我們一直糾結到最後一幕的懸念，賦予了《Last Dance》全新的意義，它變成了一首穿越時空的「鑰匙」，成為了一種「獨一無二」的存在。
換一個角度來看，《想見你》選擇了《Last Dance》，無疑也是成功的。《Last Dance》具有濃濃的時代風格，一旦歌曲響起，觀眾立刻就意識到一種不同的氛圍，仿佛自行腦補彈幕前飄過「前方高能」的提示，而對於80後出生的人來說，更是會有一種親切感，久違的畫面撲面而來。要回到90年代？《Last Dance》就對了，就是這種感覺。
《想見你》的編劇說：首先是他自己對《Last Dance》有所偏愛，另外就是這首歌的內容也契合故事的主題。所以，在編劇天馬行空的想像之中，似乎早為《Last Dance》留下了發揮「餘熱」的合適位置，結果就是不管是電視劇，還是歌曲都被賦予了「生命力」，一種活的東西。
我看，這就叫一拍即合。
最後，聊一聊時代的色彩
《Last Dance》再度流行，讓我感到了暖心，雖然說人生短暫，然而20年的光陰的確也見證了時代變遷中許多事物的沒落，又有很多東西的誕生。或許，不管是曾經流行、現在式微的舊時產物，又或者是正當下的流行風潮，其實都是一直存在著的，如同日月輪轉，四季更替一樣，都在等待適合自己的時代出現。
於是，當兩個時代作品在一個時空碰撞出火花時，分別屬於兩個時代的年輕人，似乎有這樣的一瞬間，他們，更準確的說是，我們互相了解了對方。
你試過將《想見你想見你想見你》和《Last Dance》放入歌單，然後循環播放嗎？請試一試，我想你能夠感受到兩個時代風格交相輝映的那種感動。
多麼神奇的事情，不知再過20年，會不會在電視劇裡看到哼著「塞納河畔，左岸的咖啡我手一杯，品嘗你的美」的愛情故事。
文：閒時翻書君（原創不易，歡迎關注）
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