上一期我們已經談到過，英倫搖滾更傾向於一個由於Grunge衝擊而產生反饋的文化潮流，而不僅僅是音樂流派。這樣就很容易出現一個問題，也有網友在留言中提問，那麼一些風格與英倫搖滾類似甚至一脈相承，但是更早期一些的樂隊，算不算英倫搖滾呢？
要我說，也算，也不算。算是因為他們的音樂內核其實都是一致的，都是從從1960年代的英國流行樂，70年代的華麗搖滾、朋克和90年代的獨立流行中吸取靈感的搖滾樂隊，但是由於很多樂隊誕生比較早，在英倫潮流到來的時候已經不算是他們的頂級活躍期，所以從狹義上來說我們不把他們歸為英倫搖滾而是獨立搖滾（Indie Rock）。至於獨立搖滾的特點和風格，我們將會在之後的篇章中詳細介紹。
上一期我們已經介紹了Blur和Suede是如何成為這場文化潮流中的領頭奇兵的，而今天我們就從這裡開始，繼續英倫音樂之旅，看看一場歷史性的爭端是如何醞釀出來的。
1994年4月，Blur發行第三張專輯《Parklife》，打算一鼓作氣延續上一張專輯的成功。不知道算不算運氣吧，這張專輯的發行剛好撞上Kurt Cobain自殺，Grunge樂隊大受衝擊，而這張專輯也的確如Blur所願的賣出了四白金。
這張專輯仍然充滿了濃厚的英國情調，吉他演奏非常好聽，曲風輕鬆多變，既前衛又不會太怪異，好口碑與好收入，這張專輯成為他們逐漸走出低谷的重要轉折。很多人評價《Parklife》是Blur最好的專輯之一，此時的他們還不會像後來那麼故作玄虛，聽感非常好。
1994年8月，Oasis樂隊發行首張專輯《Definitely Maybe》並大獲成功。專輯一發行就直接飆上了排行榜第一名，並且成為當時最賣座的樂隊首專，破了93年Suede的記錄。並且最終收穫了7白金認證。專輯就如同他們的名字一般顯得年輕又生機勃勃，結果吊兒郎當的勁兒。
《parklife》和《Definitely Maybe》兩張神專奠定了英倫搖滾潮流的盛景，一時間在英國乃至於歐洲國家盛況空前，隨後，大量的英倫搖滾樂隊如雨後春筍一般冒了出來，樂隊也成為超級明星。不過他們在美國卻並沒有收穫很大的反響。
1994年10月，Suede發行新專輯《Dog Man Star》。在專輯錄製過程中吉他手Bernard Buutler與 主唱Brett Anderson的矛盾越來越深，於是錄製結束後他就離隊了。這張專輯展示出了Suede與其它英倫搖滾樂隊截然不同的藝術氣質，這種氣質給他們招來了質疑，因此也沒能獲得更大的商業成功。但是在隨後的歲月中，Suede逐漸證明了自己非凡的前瞻性，專輯被NME雜誌列為500張最佳專輯的第31位。
現在該來說說同為英倫「big 4」的最後一個樂隊Pulp了。這個樂隊的知名度在很多樂迷的心中好像跟前三位都不是一個等級的，而且他們的經歷也截然不同。Pulp成立於1978年，在英倫潮流之前已經在英國搖滾圈不溫不火了十多年了，風格是帶有華麗搖滾色彩的獨立搖滾和民謠，並且擅長使用電子合成器，在他們的音樂中能很明顯的感受到Roxy Music和David Bowie的影響。在1994年發行《Masters of the Universe》之前已經發行了三張專輯，不過距離他們真正受到主流關注還有一年的時間。Pulp作品很有80年代的復古味道，早年的專輯推薦1992年的《Separations》，聽聽還是很有趣的。
除了最著名的Big 4之外，也有很多獨立搖滾樂隊開始轉變風格，以及新生樂隊在1994年發行專輯。我們選了一些比較有代表性的如下：
1994年10月，北愛爾蘭樂隊Ash發行首張專輯 Trailer (1994)。這是在英倫潮流中一個Punk味道比較濃的樂隊。
1994年5月，The Auteurs發行第二張專輯《Now I'm a Cowboy》。相比於首張《New Wave》 新專輯顯得更加柔和，整體情緒基調偏暗，更加趨向於流行化的旋律。The Auteurs是個技術水平相當不錯但是太過低調的樂隊，完全可以帶來更大的影響力。
1994年The Boo Radleys發行專輯《Giant Steps》。這期間很多獨立搖滾樂隊都把自己的風格轉向更為流行的方向，作為英倫搖滾浪潮的回應。
1994年The Charlatans發行第三張專輯《Up to Our Hips》。
Cornershop 於1994年2月發行首張專輯《Hold On It Hurts》。印度風情。
1994年3月The Divine Comedy發行第三張專輯《Promenade》，他們的管弦樂編曲還是有特點的。很好聽。
1994年10月，Dodgy發行第二張專輯《Homegrown》。帶點流行朋克風格。
1994年8月Echobelly發行首磚《Everyone’s Got One》。女主唱的聲音很有特色，在一群男聲為主的英倫樂隊中很顯眼。樂隊風格受到The Smith樂隊的Morrissey影響。
1994年9月The Lightning Seeds發行《Jollification》。電子音色帶來的迷幻感調和了旋律過於甜美流暢的部分，很好聽。
1994年6月Ride樂隊發行第三張專輯《Carnival of Light》。迷幻味道漸濃。風格雖然轉變其實質量相當過硬，只是當時的樂迷們並不接受。樂隊陷入低谷期，隨後Andrew Piran Bell離隊去了Oasis。
1994年9月，Shed Seven發行首張專輯《Change Giver》。當時最流行的標準英倫風格，最高時獲得了排行榜第16名的成績，對於一個新樂隊來說還不錯。
如果說1994年是英倫搖滾逐漸起勢的一年，那麼到了1995年，就是他們的巔峰爆發期。這一年，最著名的就是Blur和Oasis的排行榜之爭了，史稱「英倫搖滾之戰（The Battle of Britpop）」。而也正是這場爭端，讓英倫搖滾正式站上了主流舞臺，吸引了全世界的關注。
起先兩個樂隊彼此還是挺客氣的，互相恭維對方的音樂作品。不過隨著名氣的上升，開始出現了彼此不服氣的局面。而這場爭端的爆發源於他們都選擇了同一天發行單曲。
1995年8月14日，Blur發行單曲《Country House》，Oasis則發布了《Roll with It》。分別作為英格蘭北方和南方的音樂代表，樂隊成員以及粉絲們互相攻訐，都覺得自己才是英國搖滾之王。衝突逐漸升級，並且迅速吸引了無數新聞媒體的關注。Oasis表示Blur是「Chas&Daves式掃煙囪音樂」，而Blur則公開說Oasis是「Oasis Quo」（Chas&Daves是一個1972年成立的流行民謠雙人組合，而Status Quo是一個1967年的搖滾樂隊，風格以簡潔聞名。這兩個個形容大概意思就是互相嘲諷Blur土，而Oasis太老了」）。
8月20號，當周榜單發布，Blur的《Country house》以274000的銷售額領先於Oasis《Roll with It》216000的銷售額，獲得了第一名，並且成為10年內最好的單曲銷售額。隨後他們在BBC的《Top of the Pops》上演奏了該作品，貝斯手Alex James穿著Oasis的T恤招搖過市。不過話說回來，綜合長期的商業成就來看的話，還是Oasis更勝一籌。
2019年，Oasis的領隊Noel Gallagher在採訪中回憶往事，表示，當年鬧著打榜的兩首歌根本全都是」shit」，而且還說早在2010年，他和Damon Albarn就已經和解了，現在大家都是好朋友。
好啦，今天的正文就到這裡啦。下一期我們即將進入Britpop的黃金年代，領略90年代中期的英倫風情吧。