圖①：六小齡童近影。 六小齡童工作室提供。
圖②：李少春表演《大鬧天宮》。 資料圖片
呔，俺老孫來也
——六小齡童說猴戲
說起「86版」電視劇《西遊記》，可謂家喻戶曉。它更是很多「80後」童年的回憶，很多人一聽到主題曲《敢問路在何方》的前奏，看到六小齡童閃著火眼金睛耍著金箍棒大喝一聲「俺老孫來也」，簡直就要「淚奔」。六小齡童飾演的孫悟空是大家心目中最接近原著的美猴王。其實六小齡童的表演之所以那麼傳神，源自他紮實的猴戲功底，按他自己的話說就是「真正要演好孫悟空，就要學習中國傳統戲曲猴戲的表演」。
這裡說的猴戲，不是街頭耍猴，而是戲曲舞臺上的「孫悟空戲」。猴戲的發展有一百多年歷史，其中，以京劇、紹劇為多，還有南北猴戲之分。
京劇的代表有《石猴出世》《大鬧天宮》《鬧地府》《鬧龍宮》《三打白骨精》《火焰山》《真假美猴王》……舞臺上穿著猴衣，披虎皮甲袴，勾彩色猴臉譜的武生長靠、短打，模仿猴子騰挪跳躍，一蹲一亮式，一跳一撓腮，配合節奏鮮明的點點銅鑼、聲聲響鼓，將一根如意金箍棒耍得虎虎生風，好不精彩！
南北猴王咋區分？
看戴沒戴「毛頭套」
猴戲南北風格有別，各有特色。六小齡童打了個形象的比喻：「用中國國畫來比擬的話，南派猴戲就像工筆畫，要求一舉一動、一個眼神都很猴化，演員要像真猴子一樣，把猴子的動作、表情和高興、生氣的情感表演出來；而北派猴戲則像寫意畫，它不要求演員一舉一動一走一站完全猴化，而是在猴氣之外突出人氣、打出威嚴，把猴的動物性與人的傳奇性和社會性結合起來。」要想快速辨別南北兩派，六小齡童還支了個招：「北派猴王不戴毛頭套的，南派猴王是要戴毛頭套的。」
南北兩派都有非常傑出的代表人物。
人稱「楊猴子」的楊月樓，是猴戲的「開山鼻祖」，他的兒子楊小樓，是北派猴戲的代表人物。北派猴戲，從化裝、臉譜到服飾、表演，都體現出大氣魄。楊小樓以演《安天會》和《水簾洞》著名，《菊壇舊聞錄》載：「楊小樓的《安天會》是出崑曲，頭場穿蟒，身段靈活中有王者相。偷桃盜丹換了短打，動作敏捷，唱的牌子曲，嗓音清亮字字入耳，與身段處處配合，在唱、念、動作之外還有表情。後邊扎靠與天兵天將對陣，卸靠後和哪吒的『棍對槍』開打外，對諸仙那種學女人、學老頭和巨靈神的開玩笑，都帶出一種遊戲人間的態度，活潑而不過火，輕鬆而不俚俗。」他身材高大魁梧，但他演出的猴戲卻輕巧靈活，據梅蘭芳轉述蓋叫天的話：「楊小樓演《水簾洞》鬧海那一場，在曲子裡的跟頭翻得那份漂亮，落地那份輕，簡直像貓似的，我是真服了。」繼楊小樓後，以演猴戲稱絕的是李萬春、李少春。李少春演的孫悟空氣度飄逸，身手矯捷，可稱一絕。一次他在人民大會堂演一出《大鬧天宮》，身輕似燕，轉身剁泥，光彩亮相，舉手投足間，皆是一片叫好與掌聲。
南派「小活猴」鄭法祥是「賽活猴」鄭長泰之子，他11歲就開始在猴戲中扮演小猴，專工猴戲，求師於楊小樓、郝振基，加上自己的琢磨、試演，逐漸形成南派猴戲風格。他塑造的孫悟空粗獷豪放，機警敏捷，耍的「猴棍」呈古銅色，比一般所見的既長且粗，形似擀麵杖，高過頭頂，所謂「齊眉為棍，過頭為棒」，猴棍分量很沉，在表演中既美觀又威風，不禁讓人叫一聲：好一根如意金箍棒！他曾說過：「孫悟空是上鬧天宮，下鬧地府，一跺腳地動山搖的齊天大聖，非一般的小猢猻，不能把他演『小』了。」所以在表演中，他注重美猴王淵渟嶽峙的氣度，動作大而簡練。他還是第一個把猴戲帶出國門的人，1926年他赴日本東京的歌舞伎館公演《金刀陣》《水簾洞》《鬧天宮》等戲，反響非常熱烈。
美猴王有多少？
各大劇種都有猴戲
除了京劇以外，其他劇種中也有不少以演猴戲著稱者。如崑曲界中演猴戲出名的前輩名家郝振基，紹劇中演猴戲出名的六齡童父子，還有皮影戲、木偶戲等。
「我們家族四代人一百年歷史演繹《西遊記》的故事，扮演美猴王孫悟空，我的曾祖父叫活猴章，我的祖父叫賽活猴，我的爸爸因為六歲從藝，取藝名叫六齡童，我的二哥叫小六齡童，我不能叫小小六齡童，所以我叫六小齡童。」六小齡童向記者娓娓道來猴王世家的傳承故事。六小齡童的父親六齡童章宗義的代表作有《孫悟空大破平頂山》《孫悟空三打白骨精》《火焰山》《孫悟空大鬧乾坤》等，其中《孫悟空三打白骨精》一劇最為著名，在1960年被拍攝成彩色戲曲影片，發行到72個國家和地區，在國際上也產生了較大影響。毛澤東看了六齡童的表演，還寫下了「金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬裡埃」的詩句，自此六齡童被譽為南猴王。
六小齡童接過了父親的衣缽，在傳承猴戲的道路上一路走來。為了演好孫悟空，他專門養過猴子觀摩思考，向猴子請教。「在我們家，猴子是我們的第一個老師，也是最重要的朋友，你必須跟它朝夕相處，才能捕捉到它的各種狀態。」他在拍攝《西遊記》時跟著劇組上山，一隻野猴子盯著六小齡童扮的孫悟空看了半天，然後朝他敬了個禮，六小齡童也笑著向猴子回了個禮。真猴子給「假」猴王敬禮，足見六小齡童塑造的猴王多麼逼真傳神，而這個有趣的畫面也正巧被鏡頭捕捉了下來，成為了經典。
「當然孫悟空不單純是一個普通的猴，而是人格化的孫悟空。」六小齡童說，演繹這一神、人、猴合一的形象，無論是「人學猴」還是「猴學人」，其中蘊含著的是中國藝術家對經典、對文化的執著追求。
猴戲臉譜有講究
猴戲臉譜有講究，它根據演員臉型與表演樣式進行勾畫，在表現猴的形象特徵之外，還有深遠的文化內涵。
北昆的勾法，臉型勾作寬腴的棗核形，眼輪內鬥，譜式像「紅猩猩」，崑曲名演員郝振基演《安天會》就是用的這個譜式。
楊氏父子扮猴臉譜白色中的紅色圖案為古鐘形，俗稱「一口鐘」，京劇演員楊小樓使用的臉譜身後無人再用，可能是因為他是根據自己的臉型所畫，後人照搬反為不美。
京劇演員李萬春改「一口鐘」臉譜為「倒栽桃」，額間的旋毛紋簡化成了「S」形，左右再各加兩筆紋路，紅色部分與旁邊的白色，用幹筆皴差，形成漸變的效果。在表演時注意通過「小過節」、小動作顯示出猴的特性。
李少春則使用「反葫蘆」臉譜，即紅色部分在眼圈以下部分變窄以後，復又變寬，使得整個紅色部分像一個倒置的葫蘆，此譜成為目前舞臺上「最為活躍」的一個猴臉譜式，用者甚多。
京劇演員鄭法祥的猴臉譜據說是1927年南下廣州在大佛寺看到《悟空鬥戰勝佛》的線刻圖時得來的靈感。雖也有人歸之為「倒栽桃」，但與北派的大異其趣，紅色部分略呈倒梯形，大嘴岔，鼻頭為蝶形，下接「蜻蜓尾」。紋路不多，但每一處都有個名堂，如額頭的「壽紋」，眼角處的「魚尾紋」，兩頰的「虎皮紋」等。王 珏 方瑩馨 葛思思