引言：收藏是個很奇怪的事情，一件古物無論好壞，只要是時間久就不怕沒價值，就像是「好酒要久藏」一樣，但酒保存越久越香，收藏的物件是否也是如此呢？
在中國畫中，從來不曾有過「抽象」二字，因此在很多人看來，抽象完全是一種不美觀的藝術，既看不懂畫的是什麼，又看不出有什麼思想，仿佛畫家只要是有名氣，管他三七二十一，隨手一畫便是巔峰之作，而在國畫中一般不會出現這種狀況，因為國畫講究「意象」，抽象二字只是從日本轉過來的詞語。
正所謂「畫虎容易畫骨難」，國畫中最難的便是畫出「意象」，「意」指的就是思想，也就是說這幅畫的意義在哪兒，「象」指的「兩儀生四象」、「大象無形」中的「象」，可以理解為萬物的形象，那麼國畫中的「意象」是什麼樣兒呢？在600年前，便有一個老頭畫出比油畫抽象還要抽象的國畫。
在世界範圍的畫壇之中，畫圓圈的知名畫家不少見，但多半都是畫一些圓形的東西，比如達文西畫雞蛋的故事，當然在抽象畫誕生之後，也有一些另類的抽象繪畫大師，比如日本繪畫大師吉原治良，就憑藉畫圓圈成名，只不過他畫的圓並不圓，但最貴的一幅價值500萬，而在國畫之中，早在600年前便已經有這樣的繪畫大師。
這個繪畫大師是一位元代的畫家，名為朱德潤，在元朝時期，他是一個天才級別的畫家，得到過眾多大師的提拔，尤其是憑藉繪畫水平得到了趙孟的賞識，最終才得以升官發財，只不過朱德潤的傳世畫作極其稀少，而其中唯獨一幅成為傳世名畫的，整個畫面最主要的內容就是一個圓。
朱德潤作為一個被趙孟所看中的畫家，在繪畫技巧上一定不容置疑，但作為一位繪畫名家，經典畫作傳世不多，為何只畫個圓的作品能夠收藏至今呢？而且這幅畫的背後，還有著文徽明、張鳳翼、葉初春等大師的讚美詞，那麼這幅畫究竟有何造詣？只是因為600年前的古物？還是說真的是藝術性極高？
其實這幅畫的名字為《渾淪圖》，創作這幅畫時，如今這幅畫被保存在上海博物館之中，朱德潤已經是位年僅60的老頭，自認看透萬物，因此稱之為何謂《渾淪圖》。何謂「渾淪」，在《列子·天瑞》中說：「氣形質具而未相離，故曰渾淪」，也就是萬物初始的階段就算「渾淪」，但是這裡的圓跟「渾淪」有什麼關係呢？在很多專家的研究下，他們認為圓的旁邊，是石頭與松柏，而這個圓其實代表著月亮或者太陽，有一種隨性而又不隨意的意境。
其實專家這樣解釋，很少有人能聽懂，但是畫這個圓如何證明畫家的技巧呢？對於畫家的技巧性，專家表示「看那線條」，我們看畫中，除了這個圓，上方還有著一些很隨意的線條，頗有一種瀟灑的感覺，而在看圓的線條，從連接處還有著不規則的樣子上來看，可以看出是沒有用工具比著畫，是隨手便畫出。
徒手畫圓，還是用毛筆來畫，作為一位600年前的畫家，僅從這一點上我們便可以看出畫家有一定的繪畫技巧，而在意境上，這幅畫能夠成為傳世名畫也一定有所講究，因為這是一幅國畫中極其罕見的「極簡主義畫作」，而西方的「極簡主義」從上世紀60年代才開始，而我們國畫之中早在600年前便有了這樣的繪畫大師，因此這幅畫也稱得上「世上最早的極簡主義畫作」了，稱之為傳世名畫也實至名歸！