從表面上看，混音是非常簡單的事情，要做的只是調節一些旋鈕，直到所有的聲音聽起來都很好即可。但在實踐中你會體會到混音確實是一項很複雜的技術。因為，音樂中的每一個元素都有其自身的聲學空間位置、特性等；
所以，不僅要將注意力放在音樂上，而且體現出不同樂器的特色，甚至是「牆壁的聲音」，同時還要注意音樂中頻響的平衡，要儘量使得聲音的高音部分明亮而不尖銳，還要有充足的低音作為襯託，而又不要將聲音弄成一團渾水，當然，保證一個清晰而堅實的中頻段也是非常必要的。
混音作為一項工程，必須有自己的程序。只有這樣，即使面對繁雜的工作，也不會感覺茫然不知所措。在從事混音時一般分這麼幾個步驟：前期準備，中期對音色的調整，後期加效果等處理。
1、前期的準備
錄音時保證各軌聲音乾淨是混音關鍵要素之一，錄音過程中，多數情況下應打開信號處理設備上的「bypass(直接通過)」開關，不給信號加任何效果，而保持信號的「原汁原味」。對於單個音色，可能聽不出直接錄音和通過調音臺及其他設備的錄音各軌聲音中有什麼不「乾淨」的成分，但疊加起來就會影響樂曲的清晰程度。
回顧音軌：先使用較低的音量聽一聽所有音軌中都有些什麼東西，然後記錄下音軌的信息，並使用即時貼或是可以擦除的筆簡要地標明哪個聲音對應調音臺上的哪一路。最好按照一般的邏輯習慣來組合聲音，如將所有打擊樂器的聲音都放在調音臺上相鄰的音軌中。
帶上耳機清除瑕疵：檢查錄音細微的瑕疵是一件需要用到「左腦」的理性行為，這不同於「右腦」的感性的混音工作。這時你可以戴上耳機，分別單獨播放每一個音軌來捕捉錄音中的每一個細節。雖然一些細小的雜音單獨聽起來不會引起注意，但將一二十個音軌疊加到一起後，那些令人反感的聲音就會原形畢露。
在音軌間建立相對的電平平衡：對於一個優質的混音來說，各個音軌自身的聲音應該是非常棒的，但當各軌組合在一起相互作用時，聲音應該更好。進行整體聆聽時最好先切入到單聲道方式，如果各軌的聲音錄得很清晰，那麼在單聲道中它們將比在立體聲中表現得更加明確。如果一開始就用立體聲試聽，那麼各音軌中彼此衝突的一些地方就不容易被聽出來。
2、中期的音色調整
在上述過程做好後，就要調整每軌聲音的音色了。這是一項繁瑣而又枯燥的工作。均衡器(EQ)可以用來突出不同樂器的特徵，並使得聲音在整體上更加平衡。首先對歌曲中最重要的元素進行加工（如人聲、鼓和貝斯）。一旦所有的元素都「粘合」在一起了，再著手處理其他聲部。
音頻頻譜有一定寬度，而每一種樂器又都要在整個頻譜範圍內有自己的一席之地，因此，當各個樂器的聲音組合到一起時，它們將填滿整個頻譜（當然，如何填滿頻譜首先取決於樂曲的配器，但均衡也在其中起著一定的作用）。混音時要先從擊打樂器組下手的一個原因就是，擊打樂器組中的樂器（從低音部的大鼓到高音部的釵）可以很好地覆蓋整個音頻頻譜。擊打樂器組安排停當，就可以開始逐一將其他樂器融合進去了。
對一個音軌進行均衡操作時會影響到其他的音軌。如提升某一個鋼琴音軌的中頻部分可能會影響到人聲、吉他及其他中頻段樂器的聲音。有時候對某一樂器的某個頻率進行提升，會導致該頻率處其他樂器聲音被削弱的現象。為了使得人聲更為突出，可以試著在其他樂器中將人聲頻率所在頻段進行衰減，而不要一味地用均衡器對人聲進行提升。
如需那種「突破」型或「爆發」型的聲音，可試著將1~3 kHz的頻段進行少許提升。不要對所有的樂器都使用這一方法，因為其目的是要用提升（或是衰減）操作來將一種樂器的聲音與其他的樂器區分開。
3、後期加效果的處理
一般來說，後期對音色的修飾無非就是加混響、延時、壓縮、激勵等等這些常用的效果。加入這些效果不是例行公事，而是為了將聲音修飾得更動聽，但要保證原先調整好的電平比例不產生大的變化。
接下來就是安排聲學空間。首先在輔助輸出口外接一臺效果器，並選擇混響和延時效果，為一個扁平的聲場創造出一定的縱深空間；通過開大一個聲道的輔助輸出並稍微降低其推子，就可以將一個音軌的聲音放置到聲場的後方。
效果處理可以說也是「完整的聲音」中的一部分。如果echo效果的回聲落到了音樂的節拍上，就有可能改變節奏部分的特徵，而distortion會更加激烈地改變聲音，等等。所以，加入這些效果有一個基本的原則，那就是可以改變音色，但不要破壞整體效果。切記上面的各個步驟相互影響。因此，要反覆地在均衡、電平、立體聲位置和效果之間進行調整。監聽的標準要儘可能地嚴格，如果沒有將那些帶來麻煩的東西除去，它們可能會在你試聽混音結果時像幽靈一樣總來搗亂。
最後需要注意的一點是，在不同的系統中檢查混音結果。在停止一切混音之前，先要在各種各樣的耳機和音箱上試聽，既要用立體聲來聽，也用單聲道聽，同時還要試驗大音量播放和小音量播放的不同。如果你的混音是針對某一特殊系統而做，如多媒體音箱，那麼你可以考慮就用這種音箱作監聽進行混音。如果不能做到這一點的話，也一定要在一個能夠代表將來用途的系統上聽。
無論你如何去做，都要保證混音的活潑性和對聽眾的吸引力，但是保證這一點並非易事，甚至片刻的改變就會對最終的回放產生巨大的影響。不要出於對某種效果器的偏愛，就不管適合與否一味地使用，使用效果器是要讓聲音增添更多的變化，使音樂作品的吸引力更大。保持電平一直在「跳舞」，不要對嘗試有任何畏懼心理。
責編|劉朝宗
內容|網絡
排版|黃麗芳