來源：商智庫
過去線下空間只是用來承載商品的陳列和交易，而在今天，消費從「物」轉向「體驗」、甚至「文化和價值觀」。
零售的角色正在發生演變：從一個僅是售賣產品和服務的空間，變成一個藝術、文化、價值觀交匯的社交娛樂好去處。一個好的商業空間，不僅僅為人們提供了一處休閒的場所，更是在用空間創造連接彼此的紐帶。
接下來，本文盤點了國內那些看似「不務正業」卻又大受歡迎、具有無邊界運營思維的購物中心。
沉浸式藝術商業-SKP-S
爛尾樓搖身一變北京最酷網紅基地
去年12月12日，北京 SKP面向年輕人客群的新空間SKP-S正式開業，兩棟樓相隔一條寬闊的京通快速路（長安街）。作為一個四層僅2.7萬平方米的商業，這裡既不直通地鐵，也沒有通道直通北邊的華貿，想要進入商業，消費者必須橫穿室外馬路，堪稱人流孤島。
誰能想到SKP-S在雙12當天一經試營業開業，便刷爆朋友圈，以天馬行空的沉浸式藝術商業、「數字—模擬未來」技術、獨家定製的店裝等亮點、科幻感與藝術味，成功吸引了一眾媒體和消費者眼球。全新SKP-S將藝術、科技和商業的結合玩到了極致，可以說顛覆了人們對傳統購物的想像，前往購物與探店的民眾絡繹不絕，一躍成為新晉網紅商業體的典範。
SKP-S作為實驗性的沉浸式百貨商場，從細節入手，材料、燈光布置、機械部件以及藝術裝置皆經過精心挑選與規劃，從「五感」（視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺）角度全方位成為北京文化與娛樂體驗的新場域。不管是重新詮釋店面設計，還是陳列獨特的產品系列，它都真正完成了一場由內而外的一體化塑造，使零售和藝術完美契合。
顧客置身SKP-S，一步一景，處處瀰漫著超時空氛圍，仿佛進入時空的黑洞，又像進入了留存文明火種的諾亞方舟，在千億光年中漫步，在藝術長河裡激蕩。
3F火星空間
1F SKP-S x GENTLE MONSTET 真假難辨的《未來農場》
SKP-S通過內部精妙的藝術空間，呈現了一個「人類移民至火星的生活遐想」的空間故事，通過多個具有創造性和藝術性場景的塑造，打造出自己專屬的IP，既擁有足夠特性吸引消費者，又能在與顧客的交互中完成與其它商業項目的差異化，集話題和流量於一身，它重新定義了傳統百貨商場的經營模式，將傳統的百貨售賣方式賦予了更多的娛樂和社交功能，也賦予了其中一眾知名品牌以更多的可能性。對整個百貨行業來說，都是一次矚目的全新嘗試和挑戰。
屋頂商業-靜安大悅城
街區鼻祖再創新
屋頂商業做得好，可成為城市名片，同時成為人氣引擎。一個兼備藝術感、空間感、體驗感的特色屋頂，無疑能夠成為一個購物中心吸納人流，豐富賣場，提升銷售的商業利器。
大悅城的屋頂商業不僅填滿天台空白，補充了新興業態裝點了環境，也增加了租金和營業額，將客流向傳統的高層弱勢空間拉動，同時為商場其他樓層引流，為購物中心整體帶來了更多人氣。
2015年上海靜安大悅城北座帶著架在商場屋頂上的摩天輪來到公眾視野，引起行業極大關注。摩天輪SKY RING不僅是一個大型觀景裝置，更是靜安大悅城打造的原創IP。自2016年正式運營以來，以「愛情」為主線進行營銷，圍繞消費者情感訴求打造商業亮點。摩天輪SKY RING成為了很多消費者人生重要時刻的發生地，承載了消費者濃烈的情感記憶。
強大的IP創新性讓摩天輪以及屋頂街區變得炙手可熱，品牌和活動的內容日漸豐富，吸引了大眾甲殼蟲、愛奇藝、Lancome、CASIO等品牌前來舉辦各種發布會、嘉年華、紀念展等。
牽手LINE FRIENDS 推出粉色夢幻摩天輪活動
魔都首個粉紅色的聖誕季「天空夢幻冰場」
2015年上海靜安大悅城北座開業時，寓意More Fun的摩坊166也正式亮相，作為上海首家屋頂輕藝術主題街區，它通過後工業時代風格，以手作人街、霓虹街、未央街三個主題版塊街道為重點布局。針對城市新興中產階級，從滿足青年人社交、自我提升的需求出發，引進了文創、手作、藝術文化等特色業態。
2019年12月31日霓虹街重裝升級、文化回歸，會玩的大悅城打造出了一個煙火氣十足的人·情·趣·味 社交場，國風的即視感，傳統神獸饕餮、祥瑞錦鯉貫穿街區，為摩坊166注入新鮮潮力。
凌空跑道-長風大悅城
商業改造大手筆
2018年12月28日，長風大悅城屋頂運動街區——Sky Park高登公園正式開放亮相，大悅城再度玩出屋頂「新花樣」，獨特又專屬的屋頂運動健身場景成為魔都時尚運動新ICON。
由長風景畔廣場改造而成的長風大悅城
運動主題屋頂空間—高登公園
作為國內購物中心首個屋頂綜合性潮流運動空間，長風大悅城高登公園兼具運動儀式感與唯美場景感，更結合「品質生活中心」的項目定位，以凌空粉紅跑道和浪漫的花田與性感感性兼備的藝術雕塑凸顯健康向上的品質生活主題。
國內購物中心首個粉紅色屋頂凌空跑道
高登公園首發大型主題活動—「2019粉紅星年跑」
主打體驗消費-新世界城
多元化的體驗項目大幅增加
已經有105年歷史的「新世界」閉關9個月後於12月20日重新開業。此次大調整，是新世界城暨1995年重建開業以來，最大規模的商業調整和轉型升級！整個改造以「自然.生活」為主題，蛻變為最時尚、最潮流的「都市生活會客廳」。
改造後的新世界突出「她經濟」和「家消費」兩大重點，業態定位調整為購物佔51%，體驗佔28%，餐飲佔21%，堪稱上海體驗業態最多、最豐富的百貨商場。
從3樓延伸到12樓，世界上最高的室內攀巖項目
9樓世界首家「火影忍者世界」主題樂園
水深3米的海洋水族館首次入駐百貨、55米高直通頂層的世界最高室內攀巖牆、世界首家「火影忍者」IP大型室內樂園、世界旗艦店杜莎夫人蠟像館、超廣角立體觀光休閒樓，還有上海市民熟悉的溜冰場也煥然一新……把商場打造出「遊樂場」一般的效果，也體現了此次新世界城「精雕細琢」的過程中，把「體驗」二字作為轉型後的重要標籤，塑造出了一張全新的亮眼名片。
IP收割機-世茂主題樂園
將「洋IP」引入中國打造新玩法
2014年世茂集團正式加入文化旅遊市場，世茂主題樂園成立，著力於文旅跨界、自主IP研發與國際IP跨界合作，玩轉城市活力。世茂以主題樂園為核心，輻射多層級生活業態，全面升級現有「衣食住行旅購娛「生活模式，最終構築世茂集團讓快樂改變生活的全球化高品質生活網絡。
2019年底，上海世茂精靈之城主題樂園二期藍精靈樂園開始試運營，藍精靈漫畫和電影中的著名場景零距離闖入生活，勾起了無數70後、80後甚至是90後的童年回憶。
整段旅程以IP形象和動漫故事為主線，園內遊樂設施的命名、體驗及互動方式都與藍精靈結合，以藍精靈漫畫和電影中最著名的場景為靈感。園內也採用了室內燈光、AR互動體驗設備、全息投影裝置等設施以強化遊客的沉浸式體驗。
藍精靈是世茂2019年落地的國際知名IP，另一個備受關注的就是2019年3月29日在上海世茂廣場正式營業的世茂Hello Kitty上海灘時光之旅主題館（以下簡稱Hello Kitty主題館）。
世茂廣場Hello Kitty上海灘時光之旅-時空之城
優秀成熟的國際IP資源引進來只是萬事開頭的第一步，如何更好地落地成為真正的主題樂園項目才是重中之重。Hello Kitty上海灘時光之旅就是一個「洋IP」在世茂的中國式新玩法的典型代表。
世茂Hello Kitty上海灘樂園與杜莎夫人蠟像館隔著一條馬路遙相對望，引進Hello Kitty 世茂主題樂園將和「老江湖」默林集團爭奪中國旅遊第一街大的流量，還是需要有自己的獨特新玩法，而不能只是簡單的照搬原版IP的內容。
世茂Hello Kitty上海灘時光之旅-凱蒂公寓&美美公寓
在主題創意方面，為了貼合所在地上海的風土人情，特地將上海不同時代的風情與Hello Kitty元素融合在一起，打造一款「上海灘版的Hello Kitty主題館」。主題館所在的三層樓，每一層都體現上海的一個時代，分別是30年代、80年代和當下時代，Hello Kitty、美樂蒂、酷企鵝等經典IP角色「入鄉隨俗」變為上海人，坐上叮叮車穿越回到老上海。
世茂Hello Kitty上海灘時光之旅-叮叮車
館內還融入當下最流行的「沉浸式體驗」，通過全息投影等技術手段、身臨其境的現場表演以及各類有趣輕鬆的小遊戲，讓遊客沉迷其中。值得注意的是，這些小遊戲很多都是上海本地人從小就玩耍的項目，經過創新開發後，成為了主題館的新興體驗項目，激發本地遊客的興趣。
世茂在選擇IP時，不僅僅關注IP本身的影響力，也會更多考量項目在市場上的創新能力和方向、以往的成功案例、與實際場景及客群的匹配度、娛樂項目的可玩性和重玩率等。
藝術商業-保利時光裡
文創業態助力購物中心軟實力打造
2017年底，一個自帶「詩人體質」的商業體在上海西岸緩緩盛開，不僅驚豔了世人，更留住了時光，它就是「保利時光裡·上海」。作為定位於社交融入生活美學的精緻商業體，上海保利時光裡圍繞「生活有時，相遇有光」的核心理念，致力營造城市藝術生活化的商業體驗，與生俱來的藝術DNA，將物質、文化、精神集結到一起，形成一個靈動的藝術生命，喚醒人們對於生活的所有想像。
保利時光裡注重藝術生態的體驗感悟。以「策展」為邏輯在公共空間透入以新媒體藝術，互動公共藝術為載體，在街區式的開放環境裡，建築藝術的街景、蜂巢藝術裝置、戶外劇場等規劃，將公共空間中營造「藝術生活化」的氛圍，獨闢蹊徑地在競爭激烈的市場中建立差異化的內容運營。
上海保利時光裡引進國內唯一崑曲戲劇體驗館（有戲），創辦人是90後崑曲第五代傳人黃亞男。這裡有以戲曲為主題的講座課程，也有極富創意的周邊產品，帶領消費者用最簡單的方式，走進崑曲，切身感受傳統戲曲的魅力。
此外，還有國內首個商業空間內的拱券畫廊、頂尖肖像攝影藝術館（MUSEE FOTO）、吳曉波頻道旗下首個匠心集合空間（百匠大集）、當代藝術先驅「中國誠信畫廊」（奧賽畫廊）等文創品牌；保利時光裡將設計零售、藝術體驗進行主題跨界融合，場景浸潤藝術DNA，觀復互動，生長更新。
從文創創新來看，業態複合、功能多元、體驗豐富的跨界複合店成為「新主流」；而畫室、畫廊、美術館、劇場、劇院、博物館等文化屬性強的業態更符合都市白領、中產階級對體驗的深層次需求，成為購物中心提升「軟實力」的新動能。
策展型零售-Tx淮海
電音革新商業空間聽覺體驗
2019年12月31日，上海首家策展型零售空間——TX淮海｜年輕力中心全面「對外開箱」。TX淮海｜年輕力中心既是一個策展型的商場，也為大眾構建一個嶄新的潮流地標；同時，作為一個植入式的藝術空間匯集起全球的藝術家和設計師，TX用科技手段傳遞全球的創意文化力量，讓每一位消費者都能在這獲取到最新的潮流藝術文化資訊，也能用年輕而獨特的方式表達自我。
「策展型零售」（CURETAIL）這一理念的創造者司徒文聰是這樣解釋的，「專業策展管理+創新體驗零售（CURATION+RETAIL）的結合，它不同於傳統商業認知，將策展轉化為零售新力量，並通過故事來講述一些網紅熱題，同時以情感銷售延伸商機，為新消費社群創造一個傳遞多元文化與年輕生活方式的平臺。」
作為創新體驗零售與沉浸藝術融合的智能空間，TX淮海聚集了當代藝術、潮流文化、美食社交的巨大空間，每層樓都擁有獨特的社群文化。
值得一提的是，整個商場是沒有背景音樂的，聽到的音樂全部是現場DJ，TX 淮海把蹦迪的設備搬到了商場裡面，每層樓都有DJ操作臺，可以說整個商場就是個超大型夜店。其實這是TX淮海首次跨界戰略電音合作夥伴—網易放刺FEVER，雙方攜手推動電音文化在中國的發展，引領中國年輕力潮流。
在商場內各個樓層全空間覆蓋的潮流電音現場，完全顛覆傳統商鋪高頻重複而造成的音樂審美疲勞，讓購物者在購物之餘盡享電音文化氛圍。二樓還有設立網易放刺電音製作學院互動體驗區，讓更多消費者有機會親身體會DJ和電音製作的快感。
博物館零售-上海K11
藝術與購物的融合實驗
隨著體驗經濟時代的到來，藝術介入商業空間已成為一種發展趨勢，而「博物館零售」為藝術與商業的跨界提供了一種新的模式。在這種模式下，藝術以一種更加親民、主動和自然的姿態進入大眾的視線當中，成為一種生活方式。
上海K11
上海K11自2013面世後商鋪租金增長70%，辦公樓租金增長30%，人流量平均每月達100萬次，一躍成為淮海路上租金最貴的物業之一，成功實現藝術成本轉化為土地增值的投資回報。
德國藝術家Katharina Grosse《呢喃的泥土》中國首展
上海K11，其創始人為她下的定義為「博物館零售業」，獨闢地下三層3000㎡作為純粹藝術空間，定期舉行藝術展覽、藝術工作坊、藝術家沙龍，最出名的當屬2014年的莫奈展及2015年推出的達利展。
莫奈展累計40萬人觀展，營業額增長20%
上海K11國內外知名藝術家的藝術品，布置在各個樓層空間，不動聲色的引導著客流動線。她呈現了當下體驗式商業的典範，以卓越的藝術修為成為上海品味人士和文藝青年們的必逛之地，看展、購物、讀書、美食、休閒……應有盡有。
文旅商業-長春「這有山」
市中心的山丘景區小鎮
開業前夕，購物中心「這有山」採取限流措施，但即便這樣，在10月1日開業當天，「這有山」還是被長春人民改名成為了「這有人」。
瞄準市場空白，結合東北氣候特點，這有山文旅商業發展有限公司投資10億元，利用山坡和山洞兩種不同的建築形式和風格進行設計，並布局了多個建築景觀點，將項目打造成為了具有強烈年代感集文化、旅遊、商業為一體的現代山丘景區小鎮。一個在室內遊覽的山丘景區，搭配琳琅滿目的蜿蜒山路、具有中式風格的山間建築，是「這有山」給人的直觀感受。
可以看、可以吃、可以逛、可以拍照，還可以觀演出、品美酒、做手工藝品，一座「這有山」，打破了東北冬日晚間的寂靜，成了長春市民爭相打卡的「網紅勝地」。
最具特色的是山洞大廳，面積達1000平方米，今後將舉辦舞會、市集展覽等特色活動。還有位於山頂的劇院，會根據遊客需求選擇影片免費播放，還有爆笑喜劇、相聲專場等演藝節目。
「這有山」打破了常規商業動線，讓消費者順著上山路一路爬上山，在立體空間裡用單一動線把不同功能組團串連起來，在項目的最高點設置了可以收取門票的核心景觀「問蟾亭」。這中在商場裡打造景區的設計概念，為購物中心開啟了一個新的思路。
「社交」作為貫穿人一生的活動，也是購物中心未來需要集中發力的趨勢，需要洞察消費發展趨勢和人的消費需求，為商業空間創造場景、衍生內容，進而網羅不同社群的人們，激發人們在此社交互動，從而帶動消費。
當商業空間被賦予了生活意義，空間便具有了更豐富的生活多樣性，項目便能與城市中對生活有要求的消費者建立起更深的情感共鳴與粘合力。
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