BEYOND是對一代人的精神鼓舞，也是對一代人的青春寫照。顧城先生有一首詩是這樣寫的：黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。 不知為什麼，在提筆準備寫家駒和BEYOND時，突然間想起了這樣一首詩，詩的名字叫做「一代人」。
不知從什麼時候起有了七十年代這個概念？那麼在流行樂壇，七十年代的精神偶像是誰？羅大佑和崔健嗎？不可否認他們的影響之巨大深遠，但是他們影響更多的停留在上世紀60年代末到70年代中期出生的那一撥人。而影響真正貫穿整個七十年代生人的卻是黃家駒以及他領導的BEYOND，他的歌聲和大佑和崔健一樣記錄了我們真實而生動的青春。 也許是偶然，可能是必然，在BEYOND樂隊最為活躍的1983年——1993年，剛好是1970——1979年出生的人們成長的關鍵時期。BEYOND以一種非同尋常的音樂精神徵服了這一代人的心靈。他們的音樂以搖滾為基調，以旋律化的歌曲直抒胸臆。他們的歌詞題材廣泛，但是全部都是積極向上的，即使是情歌，也有一種大氣磅礴的力量。
那個年代，流行音樂是純粹的，沒有宣傳費，沒有打榜黑幕，音樂在一張張唱片和一家家電臺之間流傳，在一個一個歌迷之間流傳，對個體的影響逐一相加擴散成一個群體，蔓延到整個有華人的地方，蔓延了整個時代。 那時候我們的青春就像家駒的歌，激越而又內斂，自信而又悲壯。太多人的生命軌跡因為聽到家駒的歌而產生變化，我們無從計數，因為他們改變了大眾對流行音樂的看法。35年前，一個嶄新的搖滾樂隊，出現在一張叫做《香港》的唱片裡，它的名字叫做BEYOND，樂隊的名字面解釋了他存在的意義——超越。幾十年來，他們超越的東西已經太多。簡而言之，他們超越了時間，影響了潮流。 當BEYOND的聲音衝擊我們的耳膜之前，我們都認為搖滾樂只是一小部分人的專利，而且在大眾的心目中，搖滾樂必然是吵鬧的另類的和不好聽的，但是他們改變了這一點，他們用好聽的易於流傳的旋律，傳達了同樣人文的，大氣的，有深度的內容。從另外一個方面，他們的浮出水面，為香港的樂壇注入了思想，為流行音樂注入了人文精神。從而改變了大眾對流行音樂的看法，在此之前的流行音樂是靡靡之音，是市井的小曲。BEYOND讓人們意識到流行音樂也可以抒懷詠志，也可以為國為民。