根據票務平臺發布的數據，元旦前一天上映的影片《送你一朵小紅花》，截至1月5日票房已經突破8億元，成為繼《我不是藥神》之後，又一部現象級的醫療題材電影。
這部影片的大賣，當然不能全部歸因於主演易烊千璽的自帶流量。「有時治癒，常常幫助，總是安慰」，這是長眠在紐約東北部的撒拉納克湖畔的特魯多醫生的墓志銘。它也值得文藝工作者銘記於心。面對疫情帶來的創傷，電影也許不像醫療那樣具備治癒之效，但它可以感動人心，點燃希望。接連兩部醫療題材影片創下佳債，可以為文藝工作者提供不少有益借鑑。
小紅花是什麼？不少影迷為此爭論不休。影片男主角韋一航說，他上幼兒園期間從來沒有得到過小紅花。女主角馬小遠則給了他一朵小紅花，表揚他在人生裡第一次積極上進。如果命運給予的幸運也是小紅花，那麼年紀輕輕就罹患致命腦瘤的韋一航也顯然沒有得到它——不止是他，在現實世界裡，總有人拿不到小紅花，也總有人手裡的小紅花會得而復失。
在和平時代，罹患絕症無疑最能奪走一個人手裡的小紅花。從《我不是藥神》裡的呂受益、「黃毛」彭浩，到《送你一朵小紅花》裡的韋一航、馬小遠，以及兩部電影裡的諸多病友，他們都被奪去了小紅花，成為幸運女神的棄兒。別人每一天的旭日東升、星沉銀河，對他們來說都是生命倒計時的「滴嗒」鐘聲。當然，他們都是藝術的虛構。但在現實生活中，也有生而殘疾的人、罹患重病的人，以及那些在社會競爭中失敗，深陷於貧困和絕望的人。在社會的舞臺上，他們坐在最後一排，蹲在角落裡，無聲無息，面目模糊。但事實上，他們也需要被看見、被傾聽、被撫慰。
文化藝術的定義眾說紛紜，莫衷一是。但優秀的文藝作品常常具有情感價值。大自然自有殘酷法則，在絕症面前，沒有人能充當拯救者。社會也有其現實規則，優勝劣汰的競爭，總會造成失敗者和出局者。但藝術是寬容的，它眷顧那些失敗者和失意者，給他們提供一方庇護，注視他們，傾聽他們，珍視他們的情感，講述他們的故事。它用這種方式給他們送上一朵小紅花，給受傷者撫慰，給沉淪者鼓勵，給絕望者力量。
好的藝術作品不會止步於情感價值，它還會觸碰哲學命題，在不動聲色之間引人深思。《我不是藥神》沒有迴避人性的脆弱，呂受益最終選擇了自殺。《送你一朵小紅花》則不迴避「人力」的無力。馬小遠最終病亡，按照劇情的伏筆，韋一航的父母最終也將面對失去兒子的結局。然而，在向死而生的戲劇和情感張力裡，藝術賦予個體以尊嚴，賦予生命以價值，親情、愛情、友情，理想、夢想、希望，都在悲劇的底色上得以放大和突顯。在藝術世界裡，人性不因為缺陷而被放逐，人也不因為局限性而被放棄。人帶著缺陷和局限，以其本真的狀態被理解、尊重、承認，得到一種具有終極色彩的寬恕和悲憫。從這個意義上說，兩部電影都完成了一次對於人的塑造，使人獲得了一次藝術和哲學意義上的完成。
當《送你一朵小紅花》片尾曲響起之際，影片獻語「謹以此片獻給積極生活的我們」，並發布了一組影像資料。擁擠地鐵車廂裡的上班族、拄著拐杖堅持給學生上課的老師、吃力地蹬著三輪車爬坡的老人、遭受委屈失聲痛哭的服務員等等，這些平凡而不屈的人們被一一致敬。藝術的光芒照進現實世界，小紅花是嘉許、是鼓勵、是撫慰，也是不屈的精神本身。
在過去的一年裡，疫情帶來了太多傷害。然而，哪怕背著重負，社會和個人仍將奮力前行。優秀的藝術作品可以為人們帶來光和暖，點燃人們心頭的希望。當一朵朵小紅花盛放在人們的心間，那「疫情的寒冬」也將終會遠去，迎來又一個暖意盎然的春天。