作者/思考姬
編輯/若風
它不僅僅有逼真的大恐龍
當下美國主流成人向動畫劇集(TV或流媒體平臺播放的動畫連續劇),仍是「情景喜劇」(situation comedy或其縮寫sitcom)這一類型的天下。
情景喜劇是一種喜劇演出形式,一般有固定的主演陣容,一條或多條故事線,圍繞著一個或多個固定場景進行,如家庭或辦公室。
——來自維基百科
只要你稍作盤點,就會發現這一點。
2020年美國艾美獎*動畫單元中,得到提名的劇集是:
《瑞克和莫蒂》(科幻情景喜劇,也是本次獲獎者)
《辛普森一家》(家庭情景喜劇)
《馬男波傑克》(悲喜劇-情景喜劇)
《老爹漢堡店》(家庭情景喜劇)
《大嘴巴》(情景喜劇)
*美國電視界的最高獎項,其地位如同奧斯卡獎於電影界、葛萊美獎於音樂界、託尼獎於戲劇界一樣重要
這五部作品無一例外(其實往年也基本是這樣),它們都是且仍都是情景喜劇。
雖然自去年年底,就有美國動畫產業藍皮書宣告這一同質化現象將要結束:「美國成人動畫劇集將要打破「情景喜劇」的枷鎖」,「更多其他類型的成人動畫劇集已經在製作中了」……
但它們在哪兒呢?
曾為Cartoon Network電視頻道創作了多部優秀動畫劇集的老牌動畫人,代表作為《飛天小魔女》《德克斯特的實驗室》《武士傑克》的俄裔動畫導演格恩迪·塔塔科夫斯基(時年50歲),率先逆風而行,用一部全新的成人動畫劇集,讓業界開了眼界。
格恩迪·塔塔科夫斯基
其名為《Primal》(史前戰紀),類型為純粹的動作冒險,終於不是喜劇了。
PRIMAL視覺圖
主角為一人,一霸王龍
不僅如此,它在表現形式上也與「喜劇」徹底絕緣。
表現之一,同時也是這部作品最為大膽創新之處為——它沒有一句臺詞。
這樣在市場上頭一份兒的設定,最初讓主創們非常不安,但最後《Primal》大受歡迎,口碑橫掃中外各大影評平臺:爛番茄給了它100%,IMBD給了它8.7,豆瓣則給了它9.0,包括格恩迪在內的3位主創,也憑這部作品獲得2020艾美獎「傑出動畫成就獎」。
爛番茄100%
它有何與眾不同的魅力?
把觀眾抓到駭人的史前
《Primal》設定於人類進化初期的史前世界。
這一背景設定,瀰漫著神秘與危險,為了讓觀眾更有沉浸感,動畫全程都有著豐富的音效:水流聲,葉動聲,蟲鳴聲……以及突入的史前巨獸的吼聲。
主角狩獵小魚,大魚狩獵主角
當然也有人聲,但只呈現為「啊哇」之類的野蠻喊叫。
因為按照設定,劇中的兩位主角都不會說話——原始人Spear還未開化,而恐龍Fang則真的就是一隻寫實化的恐龍。
但原始人與恐龍共存這一點,又是架空的(按照歷史,人類未能與恐龍共存於一個時期),因而作為一部動作冒險類型動畫,當你第一次看到《Primal》的主視覺圖時,很可能覺得它只是另一部「人猿泰山」。
人猿泰山,主角泰山被猩猩養大,因此長大後與動物們親密無間
但格恩迪卻在這個架空設定中,做出了另外一個維度的現實感:《Primal》不僅對恐龍的塑造極其逼真,正片也擁有著一種崇高的正劇感。
甚至動畫第一集,一上來就展現了兩場觸動人心的悲劇。
故事開始於原始人Spear外出覓食,觀眾可以看到,身體壯實的他隨時像只敏捷的兔子一樣,躲避著一路上的史前巨獸。
草木皆兵,是《Primal》世界的主基調,情勢總是會突然急轉直下,好在Spear非常熟練,可以滿載而歸。
安全後,Spear望著遠處的家
但令觀眾措手不及的是,第一場悲劇馬上發生了。
Spear的家人被一群路過的恐龍圍攻,只一瞬間,妻子、年幼的兒子和女兒,一個個葬身龍腹……
動畫用剪影展示了這一段劇情,避免了殘忍的細節。但在驚悚的聲效下,當最後的孩子被恐龍吃光,鮮紅的血從剪影恐龍的嘴角徐徐流下時,這一幕也給主角和觀眾帶來了巨大的衝擊力。
沒有臺詞、沒有多餘的呼喊,Spear直接宣戰,憤怒沸騰於他的每一個動作之中:特寫鏡頭中的人物線條,充滿手繪質感,每一根都在為情緒的擠壓添磚加瓦;配合著鏡頭快速推拉,開戰第一招積蓄的力量,在一隻惡龍身上迸發了血花。
敵人們意識到了Spear的存在,三隻惡龍亮相,下一幕雙方展開互攻。
一段眼花繚亂的快節奏過招後,Spear奪回了武器矛,雙方再次進入對峙狀態,然而惡龍卻轉身離去。
一個緩慢上移的鏡頭吐露了更恐怖的信息:一隻形體超級巨大的恐龍現身,而它也是之前三隻惡龍的頭目……如此這般,將事件信息一點點還原出來,讓觀眾屢有驚覺的手法,是本片的特色之一。
Spear當然無望戰勝,原始世界的恐懼與無奈,也開始傳染給觀眾。
另一位主人公Fang——一頭雌性恐龍,在Spear仇視的目光下登場,後者認定其為殺害家人兇手之一,在伏擊之際,卻發現Fang也有自己的孩子,而猶豫了。
就在這時,他的身後卻浮現了恐怖的身影——真正的兇手們突然現身,三隻惡龍對Fang與恐龍寶寶發起了攻擊。
Spear認清敵人,決定幫助Fang,他們各打各的,場面一時血流成河,很快幹掉了三隻惡龍。
Fang的戰力不俗
大仇得報但痛定思痛,Spear想起喪命的家人十分痛苦,幼龍們上前主動蹭Spear示好,這一刻也終於讓觀眾舒緩下來……然而,它只是史前世界再施淫威的墊腳石。
此前若隱若現的超巨大惡龍頭目,突然襲來,在它壓倒性的力量面前,Spear與Fang接連被放倒,並眼看著悲劇發生了:兩隻虎頭虎腦的幼龍,像Spear的家人們一樣,也被生吞嚼碎了。
Fang與Spear各自展開亂攻,後者無意間跳到了Fang的身上,後者大為光火,鏡頭特寫給到了它帶有殺意和野性的眼睛。
Fang對於被騎這件事一直很牴觸
但人騎龍組合戰力加倍,最終合力殺死了巨龍。報仇雪恨的龍Fang,則重複了Spear前一陣的情緒,茫然,破碎,不知所措。
相同的痛楚,連接起了兩位不會說話且完全不同的物種,一人一龍開始小心翼翼結伴而行,以在這個混亂又暴力的史前世界活下去。
這只是《Primal》定基調的第一集劇情,Spear與Fang在未來,還會遇到更多的危機:史前嚴寒、神秘巨獸、上古病毒等等等等。
為很多觀眾留下巨大陰影的喪屍龍
至此,相信你也對《Primal》的動畫風格也有了一些感慨和疑問。
提純的二維動畫視聽魅力
《Primal》沒有對白,導演格恩迪用精煉的人物調度與場景調度就交代了劇情(當然還有出色的音效,但本篇主要試圖集中於視覺語言),並連接起了了兩位主人公。
儘管故事簡單粗暴,但紮實老練的視覺化表達,與扣人心弦的敘事節奏,讓它觀感非常暢快。
沉默的主角也讓觀眾頗有好感。
無臺詞的大膽設定,不僅沒有不和諧,還能讓觀眾把注意力充分集中到作品的視覺意象中,在豐富的音效下,沉浸感MAX。
這一創作模式別人可能學不來。
《Primal》可以說是老動畫人格恩迪(包攬導演、劇本、製片),在從業近30年後的沉澱之作。
動畫劇集《德克斯特的實驗室》丨多次艾美獎、安妮獎提名
動畫劇集《武士傑克》丨2004艾美獎最佳動畫
動畫劇集《星球大戰:克隆戰爭》丨2005艾美獎最佳微型劇集
動畫劇集《合金泰坦》
電影《精靈旅社》1、2、3
動畫劇集《Primal》丨2020艾美獎最佳個人成就
——格恩迪履歷閃閃發光,以上只是他導演生涯的幾部代表作
此外,「無對白動作冒險成人動畫」這一偏實驗性的動畫創意,能夠被立項與播放,格恩迪也坦誠,是得益於他在職場上的、來自老合作夥伴們的寬容,「行業內,除了Adult Swim電視臺,沒人想做像《Primal》這樣的東西,我能做的唯一大原因,是我已經跟他們有幾十年的交情了。」
話雖如此,另一個讓《Primal》可以過綠燈的根本原因,還是格恩迪純熟精湛的二維演出手法,這也使他如今也有著一大批忠實粉絲。
油管熱評「格恩迪,一個在世傳奇」
尤其是,在《Primal》中,他將職業生涯中所感受到的、最能讓觀眾們興奮的一些視覺演出技巧做了個大提純——
「過去我創作的各色作品中,總是會一些這樣的片段:它們通常持續3、4分鐘,沒有臺詞。但卻給人此時無聲勝有聲之感。
然後觀眾也特別愛這些片段!
之後我就一直想,我有沒有辦法做一個全是這麼樣片段的故事。」
——格恩迪在採訪中表示
這些深受喜愛的片段,通常都是無對白的。
比如他的第一部重磅作品,1996年為Cartoon Network打造的第一部動畫劇集——《德克斯特的實驗室》。
格恩迪包辦了該動畫的導演、劇本、製片,原型也為格恩迪自己學生時代動畫短片
這是一部兒童向動畫劇集,1996年-2003年播放於Cartoon Network,並且直到現在,這部作品仍是後者最受歡迎的兒童動畫之一。
該劇擁有迷人的劇情衝突,臺詞也很精煉,但這部動畫的30秒無對白OP,更讓人百看不厭:
OP是一個完整劇情:姐弟為爭奪實驗室燈牌開關展開鬥爭
格恩迪此時的能力表現是:清楚明了的圖像語言。
一共十多個鏡頭,不僅每個都含有滿滿信息量,人物此刻的情緒,動作目的,或是琳琅滿足的場景都在鏡頭中一閃而過;但觀眾卻可以很快get到每一個鏡頭內的信息。
這主要得益于格恩迪三個方面的設計,一個充斥其中的線性的角色行動路線;
人物行動方向的設計——始終明確且單一,誇張一點來看,人物仿佛處於橫版過關遊戲一樣
其次是充分展現人物情緒的的角色動作。
姐姐的動作天真而神經質,仿佛一隻善良版的「兔八哥」
以及極具感染力的人物表情。
表情特寫表現出了她的小心思,暗含的角色心理對觀眾不言而名
這些設計形成了精準又有趣「視覺傳達」,配合俏皮的配樂,讓觀眾「閱讀」鏡頭既輕鬆,又愉悅。
除了可以玩兒轉上述這樣更加卡通化的視覺元素,格恩迪在改編相對現實主義的劇本時,其「無對白」的動畫演出設計也十分出色。
2003年格恩迪獲得了一個大項目,將曾風靡歐美的星球大戰系列,改編為一部動畫劇集,同樣在Cartoon Network播放。這部動畫就是《星球大戰:克隆戰爭》。
星球大戰:克隆戰爭
在這部動畫中,格恩迪所設計的無對白純打戲段落,為那一代觀眾留下了刻骨銘心的印象。
「在所有媒介中,我覺得格恩迪設計的星戰打戲是最棒的」
「格恩迪把反派刻畫得比真人電影版還要駭人」
油管評論
這種打戲往往有著固定、但百試不爽的節奏感:先展現敵對雙方安靜又漫長的對峙時刻。
其中一方會猝不及防突然一招,打破對峙局面。
然後雙方才開始「發了瘋一般」快速過招,同時,這裡的每一招細節觀眾仍然可以看得清清楚楚。
這樣一張一弛的場面設計,先充分調動起觀眾們的情緒和注意力,之後再銜接上一組快節奏打戲,讓觀眾看得腎上腺飆升。
另一方面,在每一個具體的打戲動作設計上,格恩迪也是獨具匠心:他所描繪的動作,不是當時大多數美國動畫中展現的那樣,偏寫實主義的、動作偏軟綿,雖也有一些有設計感的Pose,但它們總感覺「不夠好看」「不夠勁兒」或者「不夠帥」。
比如2000年動畫《成龍歷險記》中的動作
但格恩迪展現的是另一套東西:每一個動作在視覺呈現上,不僅漂亮清晰,還都有著固定的節拍:觀眾先會看到一段快速的過招動作,然後在這些次要動作之後,則是一個非常漂亮又有力量感的定點動作,這樣的定點動作也會被格恩迪分配到更多的時間,因此給觀眾的印象也就格外深刻。
格恩迪創作另一部動畫劇集《合金泰坦》中的動作
這種節奏感不僅擁有觀賞感,還往往與動作者的情緒統一。換言之,格恩迪的打戲不僅是打鬥,還在敘事和訴情,並且依靠這些直接與觀眾的眼睛和心進行了交流,這一刻如果多了臺詞,反而打破了一些意境。
有關格恩迪動畫的動作解析,有興趣的讀者可以詳細參考油管UPAny-Mation的視頻解說,連結https://www.youtube.com/watch?v=iZAcRJafmD4
除此之外,格恩迪的其他優秀視覺演出設計還有很多,但限於篇幅和《Primal》這部動畫的針對性,筆者也只挑選了以上兩項來簡單陳列——即他明確的視覺元素安排,與傳情達意的人物動作設計。
以上這兩樣特色,最終匯集到了《Primal》中。
這場野外生存動作冒險大戲,其粗糲但有質感的視覺元素,吻合了「原始世界」應有的純粹感,濃烈的情緒又附著於主角們的行動之中,這一切讓成人觀眾可以拋棄雜念,回歸兒時狀態,單純享受史前世界的刺激。
而老動畫人格恩迪爐火純青的二維演出手法,在今日以成人動畫的姿態,迎來了一輪復甦。
結語
粗暴爽快,就是《Primal》的這部動畫審美標籤。
在當下美國成人動畫劇集被情景喜劇統領的背景下,相信一定會有觀眾,不再想看一些「圍繞著家庭、人際、親密關係等等」的東西。
《Primal》就能滿足這一點,並且連字幕都不需要。
全方位以觀眾視聽感受為第一位的老動畫家格恩迪,其爐火純青的技藝讓人心生敬意,不過也許有些觀眾也會嫌棄一些鏡頭「過於直白」。
情緒在臉上一覽無遺
但《Primal》帶來的潛力仍是無限的,我們可以從中看到一些創作者盡力破局,力求創新的勇氣,也看到了未來成人動畫劇集的更多可能。
「光是想像著人類騎著大恐龍這一點,就讓人熱血沸騰啊!」
- END | 動畫學術趴 -