韓松落
娛評人，影評人
上海美術電影製片廠重振旗鼓的消息，聽來的確讓人振奮，他們打算用三年時間，初步復興美影廠，將《黑貓警長》《大鬧天宮》等銀幕形象進行再加工，使之重返大銀幕，並推出全新的動畫品牌《大耳朵圖圖》。曾經滋養過幾代人的美影廠，在新時代，謀求新出發。
美影廠成立於1957年，當時在夏衍的邀請下，在東北電影製片廠(今長影)美術片組擔任組長的盛特偉，帶著一支20多人的隊伍，從長春來到上海，在上海成立了美術電影製片廠，擔任領導和製片工作。
一個重大的成就，在1960年代出現，1960年，陳毅參觀中國美術電影展覽會後提出：「你們能把齊白石的畫動起來就更好。」這幾乎是「不可能的任務」。但特偉和錢家駿合作，在不久之後拍攝出了世界上第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，這部作品將水墨畫的技法和意境引入動畫製作，打破了動畫片「單線平塗」的手法，是一部具有裡程碑意義的動畫作品，給世界動畫界以震撼。
「文革」後，特偉重返工作崗位，重振美影廠，美影廠的又一個黃金時代隨之到來。特偉主持下的美影廠，推出無數佳作，如《哪吒鬧海》（1979年）、《三個和尚》（1980年）、《猴子撈月》（1981年）、《金猴降妖》（1984年）、《邋遢大王》（1987年）、《葫蘆兄弟》（1987年）等。自1957年成立以來，上海美術電影製片廠的作品在國外榮獲過200多個大小獎項。這些作品，也確立了「中國學派」在世界動畫中的重要地位，更滋養了幾代中國人，美影廠和其作品，已成為中國心靈的一部分，要讓人明白何謂「中國」。
不過，在這個時代，探討美影廠的未來時，我們不妨把目光投向迪士尼，隨即可以看出，迪士尼的每一次進展，都和及時採用新技術有關，每一步擴張，都是成功摘取了人類最新技術果實的結果。迪士尼公司如果供著一座神，絕對不是財神，他們頂禮膜拜的大神，是影像技術之神，它的每一次大動作，其實都和影像技術的革新緊密相關，它的每一次決策，都踏在技術進步的節點上。
以技術進步為核心，以商業增值點建設為手段，輔以藝術包裝，是迪士尼的成功秘訣。僅僅安於做技術工人不行，單純做商人也不行，是工人加商人也不行，還得是一半藝術家。當然，還得加上一點運氣，一點宿命的因由……總之，迪士尼是藉助3D之翼，迎來全面振興。
這也是美影廠過去曾獲得的輝煌來歷，也是未來必然要參照的方向。故事遲早會講完，甚至可以說，故事已經講完了，而只有技術常新，緊跟技術進步，才是解決故事創意匱乏的唯一方法。不論孫悟空，還是黑貓警長，在進入新的時代時，必然要和美影廠的其他形象一起，接受新技術的考驗。