有一檔綜藝，自開播以來，就備受喜愛。
新奇的世相、獨特的觀點，融合碰撞出一次次火花。
它就是《奇葩說》——
這檔以「顛覆之名傳播正能量」的綜藝，從2014年播到了2018年，今年是第五季。
豆瓣評分從9.1陡降到7.1。
很多人直言，它早已淪為了毫無深度，插科打諢的大型尬辯現場。
這樣一檔給了我歡笑、淚水、頓悟，的多元型綜藝。
陪伴了我四年，小編不允許有人罵它。
第五季開播初，小編就寫過——
《奇葩說》仍然是一檔好節目。
直到昨天看完剛更新的一期，小編必須要為它被詬病的辯題正名。
誰說奇葩說的辯題沒有深度？
這一期，奇葩說提出了一個令人耳目一新的辯題：
「全球知識一秒共享，你支持嗎？」
知識共享，一個與知識付費、人工智慧、共享模式緊密相連的話題，事關全人類的發展大計，辯題立意深遠。
這樣一個辯題，《奇葩說》安排的配置是——
正方辯手，清華大學才子楊奇函、人工智慧研究員高慶一、武漢大學教授陳銘和人生導師蔡康永。
反方辯手，初出茅廬的清華小生趙英男、論據講得像段子的傅首爾，哈佛法學博士詹青雲和經濟學大牛薛兆豐。
旗鼓相當的對手，各路群雄的交鋒。
開場，楊奇函一語道出了正是因為知識無法共享，所以「寒門再難出貴子」的現實無奈。
高慶一接受了反方認為共享知識就是不勞而獲的觀點。
拋出一句「少數人的不勞而獲是特權，多數人的不勞而獲是文明」，
直接將辯題上升到了人類文明的高度，而知識共享讓全人類離真理更近一步。
緊接著，正方的陳銘教授，再一次站在生命的角度，
指出，知識共享可以挽救許多逝去的生命。
如果我們有自救的知識儲備，就不會在陷入危險之後，束手無策。
而此時，哈佛大學博士詹青雲，面對正方基於文明、真理與生命而提出的強有力的觀點，
直指知識共享的核心——人類應該以怎樣的態度對待知識。
如果知識可以共享，即意味著有人可以將他認為對的東西直接放進你的腦中，使你信以為真。
這多可怕！
這就意味著，知識主宰了人類。
它讓你毫無費力地獲得了知識，而你，卻失去了求知求真的能力。
看到這裡，一直落後的反方票數竟然一下反超，辯論到達了高潮。
正方的最後壓軸，蔡康永的一段安靜而有力的訴說，扭轉了戰局。
他從巴格達文明的覆滅談到教育資源的稀缺；
並尖銳地指出，知識無法共享，即意味著知識會被壟斷。
而知識的壟斷，必將剝奪所有人獲得知識的權力。
人類發展停滯，世界就如巴格達一般，不復存在。
接著，他冷靜而溫和地將問題拉回現實。
就在小編被蔡康永老師深深打動之時，反方的最後一位辯手——薛兆豐教授，將問題從情感層面帶回了理性層面。
他用經濟學原理，形象而深刻地解釋了保護智慧財產權的原因。
即：知識壟斷，知識專利存在的真正意義，就是為了避免低效浪費，保護知識的進步。
最後，薛教授又回到了最初討論的關鍵點——知識是什麼？
它不是可以被直接安裝在身體上的肉。
它是需要將肉吃進去，消化過後自然生長出的肉。
他們從貧困山區的小孩到知識精英，從歷史沉浮到未來展望，從每個人身邊的藥到抬頭仰望的星。
這樣一場基於人類文明，發展，教育和真理的討論。
沒有深度麼？
或許在某些人的眼中，習慣性地認為，
關乎全人類，全宇宙的問題就是有深度，
而談兒女私情、親情友情就微不足道、不值一提。
那小編倒是要問一問了，
在我們的人生中，是前者的問題更多更待解決，還是後者？
至少大多數人，都是後者吧。
如果一個人連自己的生活都不夠了解，都不能處理好，哪有精力和時間去關心國家大事？
我們是活生生的人，這些所謂的沒有深度的論題卻和我們的生活息息相關。
《奇葩說》將生活中的大難題挖掘出來，拋給大家一起討論。
作為觀眾，即使只是看了一期節目，聽了一個觀點，也會潛移默化地被影響。
只有當我們把自己的生活解決好了，才有更大的胸懷去關心家國大事，人類發展大計。
就像馬東在節目中說到的「真問題」。
它們來自於生活，有真實的力量感。
辯題的場景不同，無論是節目前半段更偏向生活化，
還是像這期一樣聊人類，宇宙。
內核都一樣，即我們和這個世界的關係，以及如何和這個世界和諧相處。
再者，深度，依照百度百科裡的意思，就是能夠將一個問題挖掘到本質。
那這些生活向的話題是沒有觸及本質嗎？
戀愛與婚姻，探討的是愛情的本質。
比如在討論大數據為你匹配了一個最適合你的伴侶見還是不見時，黃執中就點明了愛情的本來面目：
家庭關係，探討的是親情的本質。
比如在探討在外工作的子女是否該向父母傾訴生活不順時，正方席瑞就談到了何為健康的親屬關係：
社會問題，探討的是人性的本質。
比如在討論鍵盤俠該不該稱為俠時，陳銘就談到了什麼樣的人才該配有言論自由：
都挖掘到本質了，何談沒有深度？
《奇葩說》並沒有將節目定位為一場高級知識分子的專業辯論節目。
它的受眾群體是廣泛的，是來自各個階級，不同行業，不同思想層次的人。
所以它的選題也是廣泛的。
它包羅了社會，生活，科技發展地方方面面。
從戀愛婚姻到親子關係，從鍵盤俠到網絡暴力，從遊戲主播到知識付費，
正是因為它包羅萬象，所以才雅俗共賞。
但小編推薦它的理由，並不僅僅只是因為它的辯題有深度。
節目組拋出一個個話題，目的是為了引起關注。
因為我們的生活太忙碌，忙到忘了自己所謂何事，家在何處。
人生太短，不應只著眼於眼前事。
「一周陪伴十二小時，否則剝奪爸爸稱號」聚焦當下80、90後的這一代新人父母在親子關係中的尷尬與無奈，希望父母能夠多關注自己的孩子；
「在外地受挫告訴父母嗎？」直逼在外打拼的年輕人與父母之間的疏離與矛盾，希望家人之間能夠多多溝通；
「婚前在房本上加上女方的名字對不對？」觸及了結婚前不得不提的灰色地帶，倡導一種更加平等、良性的男女關係；
「我太胖，被同學嘲笑，該減肥嗎？」以「肥胖」為原點，投射到每個人的自身缺陷上，希望大家可以正視自我，變得更加積極樂觀；
「鍵盤俠到底是不是俠？」刺痛社會敏感神經，再一次普及了網絡暴力的危害，警醒世人不要再做鍵盤俠。
這些問題，無處不在，與我們的生活緊密相聯。
有多少忙於工作，疏於照顧孩子的父母沒有回過家了？
有多少在外打拼的年輕人已經很久沒和爸爸媽媽通過電話了？
有多少新婚夫婦因為房子的問題被迫分手？
有多少人因為自己矮、胖、娘而一蹶不振，自暴自棄？
又有多少人在每一次曝出重大事故新聞時，不問青紅皂白，就給涉事人定罪，宣告死刑？
有些感情，不說就淡了，孩子和父母一樣，需要我們的關注；
有些隔閡，不提就深了，愛情也需要信任和理解；
有些殺人於無形的話語，再不警醒就遲了，生命脆弱，亦承受不了巨大的壓力。
除了辯題，小編今天還想說一個從未涉及過的亮點——選手。
正是這些《奇葩說》的選手，賦予了節目強大的生命力。
在這裡，有最真實的人生。
我們都知道，辯論是一門可以掌握的技巧，但技巧不是致勝的法寶。
真正說服他人，打動人心的論據來自於你的親身經歷。
這才是穩贏的籌碼。
搜集整理這樣的論據，選手需要做的就是自我坦露。
換言之，他們要將心掏出來給我們，才能打動我們。
這不是一檔私人節目，在千萬觀眾面前袒露真心一點也不容易。
他們也有父母，親人，朋友，有些事情他們從未向任何人訴說。
但是為了驗證這個命題，他們必須說。
在這個過程中，不僅僅感動了觀眾，也是和過去的自己和解。
而在一次次的掏心掏肺中，他們也成長了。
比如，大家喜歡的老奇葩顏如晶。
放在人群中，也就是個不起眼的，胖胖的小女孩。
但來到了《奇葩說》，卻成為了節目裡最清新的暖流。
她表明自己的缺點就是因為胖，但是每次的笑容背後，都有難言的痛苦；
不是因為人生一帆風順，才保持微笑；
而是即使歷經千難萬險，依然笑對人生，這就是如晶的樂觀。
沒有《奇葩說》，就沒有今天的顏如晶，也就沒有一直被她溫暖的我們。
而這樣的選手，不止如晶。
硬派的臧鴻飛也在辯論時，提到了第一次帶媽媽參加自己的節目，卻被臺下觀眾唾罵，豎中指的過往；
強勢的傅首爾，也在節目中提到自己的媽媽早年過的有多苦；
在《奇葩說》，他們成長了。
這就是真實的人生啊。
看似風光無限的人，也曾陷入低谷，惆悵失落。
人生不如意十之八九，在《奇葩說》舞臺上慷慨激昂的辯手，也只是一個普通人而已。
就連導師們也只不過是閱歷更為豐富，眼光更為深遠的普通人。
他們都是歷經千帆歸來，看透世事涼薄，所言皆發人深省。
雖然發言不多，但句句戳心，感動啟發了許多人。
比如在探討「高薪不喜歡和低薪很喜歡的工作你選哪個」時，
蔡康永直接戳破了真相，這世上大抵是沒有令人喜歡的工作：
薛兆豐在談到命中注定的真愛時，用經濟學上的綠豆定理直接否定了彼此的唯一一輩子也不可能相遇。
《奇葩說》堅持了4年，辦到了第五季。
乍一看，確實變了。
這其中最大的變化，就是選手更加多樣了。
有人說，低級選手拉低了節目檔次。
山野村夫都能上臺吵架了。
但其實沒有，它只是變得更真實，更接地氣，更大眾化，也更包容了。
它旨在讓我們了解，和我們不一樣背景的人，他們的生活狀態，思維方式和表達方式。
它的終極目的在於交流，在於理解。
或者說，它希望節目中所有的觀點和思想的交流碰撞更加真實。
《奇葩說》其實是知識分享的綜藝化嘗試。
就像這一期的辯題一樣，它在普及知識，它希望越來越多的人能夠參與進來。
小市民也可以和大學教授一起探討生活的本質，人類文明的進步。
它希望來自不同階級、行業領域的人能夠相互交流，產生碰撞。
最終使得這一問題的答案在大家的努力下，更向前一步。
看問題不應只看表面，《奇葩說》的內核沒有變。
它依然在傳播著正能量。
來到第五季，它更加開放了，這是一件多麼值得歡呼雀躍的事。
這意味著，以後，我們當中的每一個人，都有機會站上舞臺，
優秀的教授，博士也會從小市民的觀點中迸發出新的靈感，
普通人也可以和高知們溝通交流，從中學習，獲得新的觀點，還不用付費。
只要你有想法，有觀點，會說話，你就有機會來參與。
《奇葩說》只是想將舞臺交給大眾。
它能做的，就是竭盡全力，傳遞給大家更多更有用的知識與思想，
啟迪大家主動去探索，去學習，去成長為更好的人。
這樣好的節目，小編還是沒有忍住，再次安利了。
最近看了一期《奇葩說》，有一個辯題很有意思：高薪不喜歡和低薪很喜歡的工作，你選哪個？
這道題恰恰是現實生活中年輕人面臨的兩難選擇：
計算機專業出身的小悅熱愛表演，以跑龍套的角色參加了一些影視劇，一個月下來只有可憐巴巴的1200塊錢，生活費都是靠在網上給別人改程序賺的；
表弟畢業的時候，和女朋友兩個人開了一家陶瓷工作室，從剛開始一個月沒有一筆訂單，到打通線上線下售賣渠道，甚至有外國人買下當紀念品帶回國，他們很慶幸自己堅持了本心，能把自己熱愛的事情作為工作從事……
哪怕「人間不值得」的李誕也無法「免俗」。
李誕喜歡寫認真的文學作品的熱愛程度，遠遠超過他做脫口秀的熱情。可諷刺的是，他做脫口秀的收入，是他寫文學小說的100倍以上。
正如蔡康永所說：拿到錢之後，我們才有資格體會錢對於人生的意義。在大家做出選擇之前，我想和大家談談我對「喜歡」的理解。
| 01 喜歡，是有代價的
正如蔡康永所說，喜歡是一件危險的事情。僅憑「喜歡」作為選擇一項工作的喜好，無外乎是一種冒險。
我有個在北京工作的朋友阿宇，他畢業那年就去當了北漂，經過7年的摸爬滾打，如今也做到了廣告總監的級別。他這個人骨子裡富含浪漫因子，嚮往詩和遠方或者一切羅曼蒂克的東西。
在「逃離北上廣」的風聲之前，他就率先從北京抽身而出，選擇麗江作為落腳地，開了一家客棧，過上了嚮往的慢生活。還記得走之前阿宇說，「我早就規劃好了，在廣告行業裡待7年攢夠錢就辭職去麗江」。
今年年初，他在麗江的客棧開了整1年，也是他連續虧損的第12個月，阿宇決定回北京重操舊業。這個詫異的決定正如他決定離開北京時一樣，讓我愕然。阿宇說，去了麗江以後並沒有如願過上下午在院子裡曬太陽，傍晚在臺上和歌手一起唱「你在南方的豔陽裡，大雪紛飛」的日子。
先是因為沒有先見性的預判，去了麗江沒多久，當地政府就出了整改規定，對客棧的經營影響很大，本就飽和的市場讓阿宇的生意從不溫不火變得入不敷出。
同時，選擇了慢生活，就等於放棄了以前優渥便利的生活條件，除了客棧經營接連虧損以外，略顯奢侈的課時費、欠缺經驗豐富的外教老師，讓孩子1300塊一節的外教課也不得已擱淺了。
僅憑喜歡去做一件事，無疑是任性的，而這樣的任性是有代價的。我們往往只看到喜歡帶來的快樂，卻忽略了要為此承受的代價：
歌唱家為了保證嗓音、聲色的純正，對飲食的辛酸甜苦辣都有苛刻的要求；
模特在人前可以穿華服、拍大片，實則來不及卸妝只能用冷水洗頭，拍照笑到面部僵硬也是常有的事；
舒淇拍攝《刺客聶隱娘》時，因為重複了太多遍揮匕首的動作，導致她的右手需要看一整年的醫生……
小孩子可以憑藉喜好去做事，可成年人連喜歡都是克制的，因為喜歡的反面不是厭惡，而是代價。
| 02 喜歡，不等於擅長
在做這道選擇題以前，大多數人會產生一個誤區：把喜歡等同於擅長，伊伊也不例外。
伊伊是我之前新媒體課程的一位學生，她本職工作是金融領域的，在行業內也小有成就。開公眾號之前，她意外的沒有選擇與金融相關的類別，而是選擇了電影類。
伊伊說，金融只是她的工作，不是愛好。要是做一件自己熱衷的事情，她會選擇電影方向。
伊伊的誤區是把喜歡當做選擇的首要元素，而忽略了自己的能力是否能與之匹配。開設了電影公眾號後，伊伊的號一直不溫不火，眼看著有的學員運營的小有起色了，自己干著急。我給她提的建議是選擇自己擅長而不是單純喜歡的事情來做，喜歡太單薄了，你會喜歡這部電影、這個導演，但不代表你有優勢：
是否看過百部甚至千部以上的電影；
是否能提出和其他博主不同的觀點；
是否有獨特的資源優勢支撐這份「喜歡」……
若想把喜歡變成謀生的手段、賴以生存的工作，確定自己的能力是否足以支撐工作的要求，才是當務之急。無論是低薪還是高薪，是否能給企業創造未來的價值，才是關鍵。
| 03 喜歡和痛苦不是對立關係，而是因果關係
賈玲小時候笑呵呵的，報志願的時候家人索性給她填了相聲班。或許是冥冥之中註定，賈玲和喜劇的結緣是陰差陽錯的開始。
有一次，吳秀波問她：愛情和喜劇，你選哪個？賈玲一邊笑著一邊問：不能兩者兼得嗎？
「不能」。賈玲一字一頓地說：我是真喜歡。
是啊，賈玲是真喜歡喜劇。她曾經跑遍了北京的大小場子，寧可自降薪酬，也想維護自己的喜劇夢想，哪怕是用跑劇組和在酒吧打工的收入養著這份喜歡。有人也許會說：「掙得少點也沒關係啊，人家做的是喜歡的事情」。
可我們往往會不自覺地放大別人的快樂，而不為人知的那一面是什麼感覺，箇中滋味只有自己知道。
賈玲沒成名以前，不要說低薪，連在北京連生存下去都是問題。光是表演幾秒鐘啃西瓜，就不知道吃了多少瓜。她住過月租500塊的小平房，為了過下去，幾乎變賣了身上所有值錢的東西。
圖：@賈玲
「記得當時一個MP3能賣20塊錢，鹹菜就饅頭，我差不多能吃一禮拜」。
甚至大冬天的連暖氣都沒有，有次姐姐賈丹來北京看她問到：「怎麼暖氣這麼熱？」
「平時都沒有，今天你給房東帶了不少土特產，他才給開的」。
後來，賈玲經過多年的沉澱、蟄伏，憑藉和白凱南的相聲《大話捧逗》站上了春晚舞臺。大家第一次見到這個有些「不一樣」的相聲演員，一笑就有兩個梨渦的女孩也被觀眾記住了。
圖：@賈玲
如今雖好，那是苦盡甘來的結局。從喜歡到專業，這是一個道阻且長的過程。喜歡和痛苦不是一對反義詞，它們是遞進關係，經歷了痛苦才能獲得喜歡。只是我們習慣了看到並放大了別人的快樂，選擇性的忘記了涅槃前還有掙扎和煎熬。
圖：@賈玲
| 04 成長是不再把喜歡和討厭，當做我們判斷和選擇一件事的唯一標準
被譽為「日本經營之聖」的稻盛和夫23歲參加工作，年屆80歲仍然在經營一線，他生命中的大半時間撲在了工作上。有人曾問他：你為什麼如此拼命工作？
稻盛和夫的回答是：因為我通過自己的努力，愛上了工作。
這句話乍一聽摸不到頭腦，仔細想想現實中，或許我們每個人都對當下的工作有諸多不滿，想做「自己喜歡的事」。可是大多數人並不知道自己真正喜歡的是什麼，或者即便是知道，入職了夢寐以求的公司，卻發現工作內容和自己想像的完全不一樣。
正如李思恆在《奇葩說》中說過的一句話：成長是不再把喜歡和討厭，當做我們判斷和選擇一件事的唯一標準。
工作更像我們人生的修道場，每個人會在這裡完成自己的修行。人生中99%的事情是我們無法掌控的，而唯一的決定權就是態度。
現在，我們能做的，就是大膽去做吧。