鄉村音樂（country music）是一種具有美國民族特色的流行音樂，鄉村音樂這個名字是20世紀20年代在美國南部出現的，它的源流很廣，其根源來自英國民謠，是美國白人民族音樂代表。1925年，美國田納西州納什維爾建立了一家廣播電臺。他們開辦了一個「往昔的歌劇--老鄉音"的專欄節目。邀請了一位名叫傑米·湯普森的81歲的民間歌手演唱，節目受到聽眾們的熱烈歡迎。從此，人們統稱這種音樂為"鄉村音樂"。
鄉村音樂的特點是曲調簡單，節奏平穩，帶有敘事性，具有較濃的鄉土氣息，親切熱情而不失流行元素。歌曲的內容，除了表現勞動生活之外，厭惡孤寂的流浪生活，嚮往溫暖、安寧的家園，歌唱甜蜜的愛情以及失戀的痛苦等等。
近年來，美國鄉村音樂受到愈來愈多的人推崇。在本次的「玫瑰之約·走近赫本時代」大展中，有世界頂級隱士音響系統作為硬體的支撐，沉浸式的聲光盛宴讓人耳目震撼，還原了半個世紀前的燦爛時代，絕對震撼的聲光體驗，奏響赫本時代音樂傳奇，如果你喜歡鄉村音樂，在這樣的環境中去感受上個世紀六七十年代的音樂符號，你將會在此找到一個不一樣的自己。
1. 《Take Me Home, Country Roads》（鄉村路帶我回家）：Misty taste of moonshine,Teardrop in my eye.（似月有薄霧色，眼淚湧上我眼窩。）Country roads, take me home,To the place I belong,（鄉村路，帶我回家，去我屬於的地方。）這首歌是約翰·丹佛(John Denver,1943-1997)的成名作。此歌創作於1971 年，使丹佛一躍成為著名鄉村音樂歌星。
鄉村路，帶我回家。多麼深摯的鄉戀情！是啊，天堂般的西維吉尼亞，那裡有崇山峻岭，有清澈的河流；那裡生命常在，樹木參天，青山不老，一切都緩緩生長，如徐徐微風，吹拂著濃濃的鄉情。是啊，這天堂般的家鄉，怎能使人不懷念？
2. 《Hotel California 》加州旅館：正如《純真的結局》一樣，當年的《加州旅館》也是這樣在舊式生活的場景中盤算著道德與美的雙重意義。《加州旅館》更像一個寓言、一次神秘的夢遊，在黑暗的沙漠高速公路旁，加州旅館賓至如歸、應有盡有，燈紅酒綠、美女如雲，可是當「我」想要離開的時候卻被告知：「你可以隨時買單，但永不能離去。」歌中還有人說：「我們都是自製的牢籠中的囚徒」，這聽起來頗有警世恆言的味道。
然而音樂一旦響起，歌喉綻開之際，說教不見了，悲涼出現了，冷眼看世界的人滿心疼痛，像是無力回天的唐僧在向神靈傾訴人間的與美好的不幸，而層層疊疊的錚然吉他和溫厚的人聲又創造了形式上的美----那網一樣的聽覺麻醉。在老鷹復出後的那個版本中，更有加倍的成熟男人的魅力，那談不上滄桑，但也絕不是衝動，結果這首歌獲得了意想不到的效果，它本身更加平淡從容，而聽者卻有更大的熱情。
3. 《以吻封緘》，《Sealed With A Kiss》：歌手：Brian Hyland；為電影《蝴蝶夢》主題曲,其憂傷的旋律，充滿留戀的歌詞加上 Brian Hyland那悽婉的嗓音，極具浪漫色彩，敘離別之情，卻不傷感；道分別之苦，卻不低沉。別離時濃濃的不是離愁，而是浪漫。其明快中略帶憂傷的旋律，充滿留戀的歌詞加上 Brian Hyland那悽婉的，純粹的嗓音不知唱出了多少好友，戀人之間「 欲走還留 」的心情，沒有什麼比這首\" Sealed with a kiss\"《以吻封緘》 更令人感傷的了。
這是一首極具浪漫色彩的歌曲，夏天來臨，主人公要與心愛的人分開一段日子，漫漫長夏，孤獨又悽清，但主人公要把空虛填補：他要把每夜之夢寫成書信，並以吻封緘，寄給自己心愛的人。第二節用幾個排比句子，幻想心上人不在的日子卻處處見到她。見到她沐浴在陽光裡，這是視覺在起作用；聽見她的聲音傳遍各個角落，這是聽覺在起作用；他要跑過去溫柔地擁抱她，這是觸覺在享受。但這只是男主人公的幻覺，不過也是偉大愛情的表現。
4. 《Yesterday once more 》昨日重現：「恍若往昔又重來，快樂的日子仿佛就在昨天，今日歌聲再起，猶如摯友相見....」只因為曾經的美好不曾超越；曾經的幸福還想再現；美好的情誼總讓人懷念難以釋懷！下面這首《昨日重現》用《羅馬假日》《魂斷藍橋》《卡薩布蘭卡》三部經典影片做背景真的很協調。好有追憶感！音樂響起，眼淚卻掉下來，那些最美好的回憶會慢慢浮現，真正的經典經得起時間的驗證，一如赫本，一如卡朋，致敬經典！
5. 《Right Here Waiting》 此情可待：那前奏的鋼琴頗為細緻地揭開了幕布，刻畫痛苦的第一個音符就那麼敏感！最初的演唱隨著節拍一起一伏，然後轉入張揚的高音，升華到副歌那段膾炙人口的旋律，馬克斯恰當的變化著嗓音，引人同情的沉鬱、讓人衝動的沙啞、令人肅然起敬的高亢，在同一首歌中遊刃有餘地上演了完整的愛情短劇。這就是那種叫做Power Love Song（強力情歌）的東西，它充滿激情、起伏跌宕，在高亢處，超越了人世間所有真實的愛情。
6. 《Don't cry for me argentina》 阿根廷別為我哭泣：從歌迷到球迷都會唱的那首膾炙人口的《阿根廷，別為我哭泣》（Don't Cry For Me Argentina），歌詞裡面的那個「我」，說的便是這位奇女子——阿根廷前「第一夫人」艾薇塔·貝隆。悠悠的薩克斯，吹響的是那淡淡的感傷，濃濃的思緒；吹出的是你的往昔，你的等待，你的情懷，恰如心在吟唱，沏上一杯濃香的咖啡，耳邊飄起懷舊與感性的薩克斯。沒想到，悠悠的薩克斯也可有如此豪氣，靈秀。才發現這就是生活，這就是享受。
7. 《Moon river 月亮河》：Moonriver所具有氣質，僅用耳朵是可以感覺得到的，不管你看沒看過蒂芬尼的早餐。如果你看過，音符也許會首當其衝的勾勒出赫本的剪影曲線；如果你沒看過，音符勾勒出的沒準兒會是你記憶中的一座城池。或大或小，因人而異。
8. 《rhythm of the rain 雨中的旋律》：《雨中的旋律》(Rhythm of the Rain)，清新明快，旋律動人，曾被用作著名電影《阿甘正傳》的插曲，。輕快的節奏，憂傷的歌詞，這首鄉村音樂歌曲簡約動聽，沁人心脾。
9. 《 El Condor Pasa (If I Could) 》老鷹之歌：El Condor Pasa的原版據傳是基於秘魯自由戰士Tupac Amaro的故事。1780年，他在領導一場反抗西班牙人的起義中被害，死後變成一隻Condor，永遠翱翔於安第斯山上。秘魯人民暨此體現對自由的追求不息，而歌名的直譯就是」雄鷹在飛」。悠遠、神秘的旋律和古樸、獨特的安第斯山區民族樂器編曲令無數人對南美印第安文化心馳神往。
10. 《 Lemon tree 》檸檬樹：每個夏季都會很長時間地迷戀一首歌，它叫《lemon tree》。這是一首歡快俏皮略帶憂傷的歐美鄉村類歌曲。出自上個世紀九十年代的一支德國樂隊「Fool's Garden」之手。曾被翻唱成多國語言版本，具有提神醒腦之功效。不看歌詞，我們會很輕易地從這首歌裡聽出藍的天空，炙熱的沙灘，蔥鬱的檸檬樹等意像，活脫脫一副峇里島度假的畫面。
而實際上這首歌的歌詞寫的卻是人生當中最美麗的一道憂傷 --- 初戀未遂。作者運用高超的反襯手法，以樂寫哀，通過靈活駕馭斷奏的提琴、哀傷的弦樂、跳脫的貝斯、歡快的電吉他、密集而有序的爵士鼓以及恰到好處人聲和聲等諸多音樂要素完美地為我們詮釋了人類共有的初戀情愫。
11. 《Blownin in the wing 隨風而逝》：音樂輕靈哀傷，於是有些遙不可及。像風一般無法抓住，於是我只好來感受你。這不是某些唱片的大雨滂沱，直至心中最柔軟的溝壑，囤積到淹沒一場黑夜譜寫的序曲。這也不是某類聲音的熱烈洋溢，隨著夏日搖擺和哼唱。在卡朋特兄妹的聲音中，我沒有看到過熱帶一樣的水果和草帽，也沒有夏日的椰子樹。我只看到迷迷茫茫的，寫著年輕的憂傷的臉龐，而每一滴聲音用來吟唱憂傷之後的輕靈閃耀~像個孩子活著，然後跟隨風兒去天堂，你薄如蟬翼的羽毛由遠及近，可否夾在書中，像從來不曾離開~
12. 《Ready for times get better 期待好時光》：I've got to tell you I've been racking my brain 你可知道我在痛苦地思索，Hoping to find a way out. 希望找到一條出路，I've had enough of this continual rain我已經厭倦這連綿的雨，Changes are coming, no doubt. 變化一定就要到來，It's been a too long time with no peace of mind 長久以來心無寧日，And I'm ready for the times to get better. 我期待著轉好的時刻。這是一首來自於美國著名鄉村音樂女歌手Crystal Gayle的一首歌曲《Ready For The Times To Get Better》（期待好時光）。這首歌曲也是其最為人熟知的歌曲之一。整曲的旋律流暢上口，獨具流行鄉村的味道。
13. 鄉村民謠《The Yellow Ribbin On An Old Oak Tree》雖然旋律輕快，但總是籠著一層薄而淡的金色憂愁。更不用說Joan Baez的「Famous Blue Raincoal」了，簡直讓人感到骨髓都帶著寒氣，歌曲結束後，人都感動的發顫，而又突然莫名其妙地憂傷起來。特別迷戀鄉村音樂的朋友，可能都是多悉善感的人吧！但也不要太過憂傷了，還是笑口常開的為妙，因為連Garth Brooks這樣的鄉村歌曲之王都會說：「雖然我唱人生的不幸，但也唱生活的快樂，因為快樂總是多於不幸！」