她用彩色鉛筆畫畫,畫出了油畫顏料的效果

2020-12-04 不止創藝

彩色鉛筆作為一種獨特的繪畫工具,自19世紀出現至今,受到很多藝術家的喜愛,之所以也叫鉛筆,是因為它和普通鉛筆看起來很像,僅此而已。

一般的鉛筆,它的石墨芯是在1000度的高溫環境下燒制而成,主要成分是石墨和黏土,而彩色鉛筆芯,是利用滑石粉,蠟,顏料,以及膠水等,在大約50度的溫度下乾燥而成的。本質上它們是兩種完全不同的繪畫工具。

油畫作品有超寫實,也有抽象派,但是彩鉛作品呢?它的出現似乎就是為了超寫實而生,一個有趣的現象是,彩鉛高手的作品往往都是以超寫實為主,畫到極致,根本分不清它到底是畫出來的,還是用相機拍攝而成的。

上面這支彩色鉛筆,假如只看圖片,你能看出它其實也是彩鉛畫出來的嗎?章魚君指的是鉛筆,鉛筆下的手可是真的喲。

這是31歲的澳大利亞女畫家,凱薩琳·詹娜·亨德利(CJ Hendry)的彩鉛作品,這支鉛筆似乎是懸浮在了空中,即便沒有影子,看上去依舊非常真實,完全是照片級別的超寫實手繪呢。

凱薩琳在大學學習的是建築專業,還沒有念完就找了一份工作,至於繪畫,完全是自學成才,而她接觸彩鉛的時間只有4年。

4年時間,能把彩鉛作品畫到這個程度,只能說明一件事,那就是她之前的繪畫功力就已經很強了。

你可以想像一下這朵花的黑白版本,凱薩琳僅僅依靠針管筆,就能畫出那樣的效果,這就是她4年前的繪畫水準。

從出道起,凱薩琳就在畫超寫實的類型,只不過一開始都是黑白作品,而繪製彩色作品的緣由,最初只是工作的需要。

在接觸了一段時間的彩色鉛筆後,她就有種「相見恨晚」的感覺,比起黑白畫,她更喜歡現在這樣的彩色作品,這些像是剛塗抹的顏料圖案,就是她的作品,也是她最初工作需要繪製的作品。

這些圖形直接用顏料塗抹出來非常簡單,但是利用彩鉛把它們畫出來,對凱薩琳來說,也算是一種挑戰,上圖這樣的小型作品,畫一幅也需要兩天的時間。

而尺寸較大的作品,需要300小時以上的時間才能完成,一塊看似簡單的紅色,絕不是只用紅色彩鉛就能畫出來的,為了營造出照片級別的真實效果,她必須使用從黑色到棕色,再到白色的12種不同顏色才行。

畫到最後,藝術家自己也很感慨,表示這樣的作品繪製起來,比她想像的難度要大很多呢。

她用自己的作品證明一件事,那就是彩色鉛筆可以畫出她想要的任何效果,問題只有一個,為什麼不直接用顏料來完成這樣的效果,而要用彩鉛把它們畫出來呢?

關於這一點,凱薩琳的回答有點讓人意外,她表示自己有強迫症,不太喜歡那種黏糊糊的顏料,更不想一不留神,把顏料粘在身上,但是她可以用彩鉛把這些顏料的感覺畫出來。

對於超寫實繪畫風格,歷來都是人云亦云,爭議不斷,有人喜歡,也有人對此嗤之以鼻。凱薩琳雖然一直都在畫超寫實作品,但對於自己的選擇,她又一次說出了讓人有些意外的回答,她坦言自己很羨慕那些只用幾小時,就能完成一幅作品的畫家,假如再給她一次選擇的機會,她還是會選擇繪畫這條道路,但是,絕不會是現在的風格,聽起來似乎有些無奈呢。

當然不管怎麼說,她都是一位很成功的藝術家,章魚君覺得,能把自己塗成藍色的人,絕不是一般人。

喜歡本文的朋友,歡迎點讚收藏哦。

相關焦點

  • 如何用油畫顏料畫一張油畫
    為什麼國外一些美術刊物常用這樣的刻薄語,稱我們當中的許多油畫家的油畫為:「少數民族的工藝」。就這個問題不得不談油畫顏料和油畫的關係。油畫顏料是由研磨色料摻入幹性油製成,具有反射與吸收光量特色。古典油畫分層溥塗透明或膠狀半透明(白色加入適當的亞麻仁油),有時厚塗加白堊不透明白色來創造出光學的綜合畫面效果,就是利用顏料折射指數各不相同原理來達到的。這也是正宗的古典油畫製作方法,否則就是古典的工藝。一次畫法,也稱直接畫法。
  • 顛覆你的認知,她用彩色鉛筆畫出的超寫實畫作,質感太贊了
    彩色鉛筆,相信是許多人接觸繪畫最早使用的工具,在很小的時候,削上幾根彩色鉛筆,畫一個圓圈就是一個太陽,畫一個正方形再在上面畫一個三角形就是房子。這樣簡單的彩色鉛筆所畫成的簡筆畫,幾乎每個人都畫過,但是,到了學生期間,就很少使用彩色鉛筆作為繪畫工具了,許多人都以為彩色鉛筆只適合畫簡筆畫,不能作為複雜繪畫的工具,實際上,這種認識是錯誤的。對於畫家來說,任何工具都是他們表達想法的工具,在這些工具上並沒有好壞之分,只有適合與不適合,給初學者再好的工具,也畫不好一幅畫,給畫家一根鉛筆,他就能創作出十分精彩的作品。
  • 孩子學個畫畫怎麼每天都在買買買?哪些該買哪些不用買,看過來
    5.彩色鉛筆,馬克筆,色粉筆,素描本,水彩本等,不適合這個年齡階段的東西,買來就是收藏了,還浪費。所以,小孩子學畫畫,也還是挺好養的呢!不必要購買產品:油畫棒,上一條中的支裝水粉水彩顏料,丙烯顏料可根據情況來,如果需要畫石頭畫或者畫衣服之類的特殊材料可以備一小盒。馬克筆,色粉筆。
  • 《油畫室彩色顏料》毛頭星-協助拍攝
    油畫顏料(oil color )是一種油畫專用繪畫顏料,由顏料粉加油和膠攪拌研磨而成。 市場出售多為管裝,亦可自制。油畫顏料的基本成分與其它繪畫顏料一樣由色料、體質顏料、載色劑和某些輔料如塑型劑、穩定劑、緩幹劑或催幹劑等構成。古代大師所用的顏料粉多來源於土質和礦物質。 另一部分來源於植物或動物。
  • 玩轉「流體畫」 顏料混搭讓每一幅畫獨一無二
    準備顏料最耗時 流體畫又名澆注畫,是一種現代抽象畫。它的製作原理十分簡單,畫者只要在自己喜歡的顏色(丙烯顏料)裡加上調和液,讓多種色彩相互碰撞,就能產生出不同於油畫和水彩畫的別樣質感。「它依靠水油不合的原理讓顏料自由流動,從中發現美感。其實流體畫最重要的特點就是隨心,當你混合顏料時,你並不知道你的成品會是什麼樣子。」
  • 畫手用藍色顏料在紙上亂塗,還以為是在亂畫,最後的效果讓人驚嘆
    畫手用藍色顏料在紙上亂塗,還以為是在亂畫,最後的效果讓人驚嘆對於有的人來講,畫畫是一件很有意思的事情,通過一些簡單的線條和一些隨意的畫法,就能畫出一幅幅精美的畫作,著實讓人感覺十分的驚喜,而且一般人專心的去畫一幅畫後,就不會覺得太辛苦,你越畫,也會越覺得畫畫裡面有很多東西等著你去探究
  • 丙烯畫和油畫先學哪個好?想學畫畫必看
    對於剛剛接觸繪畫的萌新來說,兩者在畫面效果上基本差不多,同樣有厚重感,同樣有亮亮的感覺,而且用筆的肌理和色彩效果也大致相同。那今天教大家怎麼辨別丙烯油畫,懂得他們各種的優劣勢才能更好的選擇!丙烯畫海景1.
  • 油水分離還能用來畫畫?來看看油畫棒和水彩的混搭~
    原標題:油水分離還能用來畫畫?來看看油畫棒和水彩的混搭~在物理或化學領域中,油水分離是根據油和水在密度、性質上的不同,利用重力沉降原理或者其他物化反應來達到將兩者分開,而在兩者的交界面上,由於薄膜幹涉或光的折射,我們常常可以觀察到非常美麗的圖案,說是藝術作品也不為過,簡直是讓人驚嘆的現象存在。
  • 塗鴉 哪些顏料適合寶寶?
    我是顏料家族中具有雙重身份的老三。我最大的優點就是能夠像用普通鉛筆一樣自如,同時還可以在畫面上表現出筆觸來。我大致分兩種:普通型和水溶性彩鉛。」快試試吧:普通彩鉛的硬度普遍太高,因此色彩也顯得很淡,難以深入描繪。水溶性彩鉛要想充分體現出水溶性的特色(也就是將一幅彩鉛稿畫得如同水彩畫一樣華麗精緻),有3 個辦法:繪畫完成後,在畫紙上用毛筆塗上一層水便成為水彩畫。
  • 丙烯畫中的千裡馬及伯樂 【丙烯顏料媒介劑】
    因為繪畫出的色彩及質地極相似於油畫,甚至許多美術生將丙烯顏料代替油畫顏料來創作,因此進而開發出適合不同技法、紋理而使用的丙烯媒介劑。 粗質塑型劑 (COARSE PUMICE) 使用後呈粗質的灰色。相較於一般粒子更粗、如同沙子一般的粗質手感與效果。可依畫面需要塑型出豐富的層次。
  • 如何用油畫棒畫出寫實逼真的藝術作品|油畫棒手繪森林精靈麋鹿
    用油畫棒畫出逼真的森林精靈麋鹿之步驟講解(本作品歡迎臨摹)記得小時候看過一部國產動畫名字叫《九色鹿》因為每一幀動畫的畫面太美關於一些細節的處理,特別是身體部分毛髮的處理,我這邊先用油畫棒大膽地找出體積關係,然後用手指按照毛髮生長方向去用力抹,最後再用油畫棒側峰輕輕地順著毛髮方向去最後塑造身體部分毛髮的細節。
  • 彩色鉛筆手繪,一朵含苞待放的荷花,沒有基礎也可以畫~
    今天來畫一朵含苞待放的荷花,過程詳細,沒有基礎也可以畫~材料準備:鉛筆、橡皮、油性彩色鉛筆,素描紙~1、起稿,用鉛筆輕輕繪製線稿,畫好後把多餘的線條擦掉~2、開始上色~從上往下塗色。先用淺紫色給花苞上半部分花瓣尖的位置淺淺地上一層~3、再用深紫疊加藍紫色刻畫花瓣的細節~(如下圖)4、然後用粉紅一點點給花瓣上色,疊加玫粉(效果如下圖)5、用黃色畫出外層花瓣亮部~6、外層花瓣疊加草綠色~荷花莖部也用草綠色淺淺的塗一層~7、花瓣根部和荷花的莖部再疊加綠色~8、深綠色刻畫荷花莖部細節,一朵含苞待放的荷花就畫好了
  • 會畫畫的人果然不一樣-附超實用繪畫技巧
    鉛筆不僅是繪畫的首選,而且也是最有用的繪畫工具。通過選擇不同型號的鉛筆(比如從2H到5B),可以得到一系列豐富的色彩變化。鉛芯越硬,線條顏色越淺,這樣的鉛筆適合畫輪廓或細節豐富的作品。鉛芯越軟,線條顏色越深,這樣的鉛筆非常適合描繪戲劇化的圖案及鮮明的明暗對比。軟鉛芯的鉛筆很容易沾染在畫面上,把畫紙弄髒,但一經橡皮擦除,我們就可以得到邊界分明的黑白對比。同以石墨為原料的還有炭筆,適合描繪陰影及鬆散的線條。
  • 她用鮮血和草汁做顏料畫出了天堂的花,晚年卻在精神病院病逝
    稚拙派(又稱素樸派, 來自法語naf)代表畫家之一作為稚拙派的代表人物(另一代表人物為著名畫家亨利·盧梭),薩賀芬最為傳奇之處就在於,她從未接受過任何正規的藝術訓練,卻無師自通地迸發出源源不斷的創作靈感,尤其擅長用濃鬱而鮮豔的色彩,去完成那些別具一格的花草畫在她的筆下,每一朵花和葉片似乎都有著頑強的生命力,像眼睛,像團火,甚至像人類的生殖器……那些閃爍著耀眼光輝的畫面,往往又自帶一股神秘而詭異的朦朧色彩薩賀芬生於法國瓦茲省鄉下一個的牧人家庭
  • 繪畫教程系列:如何用彩色鉛筆畫出一幅漂亮的風景畫!
    彩色鉛筆風景畫教學步驟。先說明,為了使得整個過程更加清楚,這兒增加了很多鉛筆素描圖。同時,你也可以根據你周圍的風景進行選材,這兒只是給你一個大致的畫風景畫的思路。如何把樹、房子、小山、灌木和花朵畫在你的畫上完全由你來決定!最重要的是享受繪畫的樂趣,不要放棄。從你視線最近的地方開始,被一條地平線分開,讓後在背景中畫上幾座山。
  • 西安88歲老人為秦嶺賦詩作畫成集 握不住毛筆換成彩色鉛筆
    已經88歲高齡,趙老先生雖然已不便用毛筆作畫,但他仍堅持用彩色鉛筆作畫,而且經常用微微顫抖的雙手翻看著自己創作的秦嶺詩詞書畫集。「好多畫都是我們一起去秦嶺裡,但是因為年紀大了,都記不清去過哪些地方了」年近九旬仍堅持畫畫 握不住毛筆換成彩色鉛筆在趙家驊老先生家的客廳牆上掛著一幅六尺的山水畫,李玉琨介紹,這幅畫是她鼓勵老伴創作的。
  • 她的「袖珍」油畫拿在手裡,就像一顆水晶球,網友:畫在什麼上的
    Dina在網絡上分享了這幅油畫後,大家討論最多的就是,這到底是畫在什麼上的?Dina是一位出生在白俄羅斯的美國藝術家,擅長畫微型油畫,她的很多油畫都是以圓形的方式呈現,上圖的作品畫風寫實,畫面精美,讓眾多網友在讚美之餘,又有一絲疑問,因為這幅畫看起來就像拿著一面鏡子反射出來的效果。
  • 天津這個「好色」的油畫家,製作出了倫勃朗專用的油畫顏料
    」是的,這就是《志趣社》第一期的主人公——相當「好色」的油畫家梁健強梁/健/強/自/畫/像他接觸油畫已經20年,一半的時間用來研究顏料練畫、考學、升學,靠著過人的繪畫天分,他的學生時代非常順利。但是隨著繪畫造詣的不斷提升,他發現無論他怎麼練習繪畫技巧,畫出來的畫都沒有進步,他感到非常苦惱。
  • 古典油畫透明畫法之現在的製作方法
    (不過畫行畫是可以用的)繃好畫布以後就要開始做底,做底一般來說有兩種,油底和膠底,膠底不太適合繪製古典油畫,油底是最理想的,但油底製作工藝複雜,做好的底要半年以後才可繪製油畫,周期較長,也不適合初學者,這裡介紹一種方便可行的做底方法,油底和膠底的有點全有,而且方便。
  • 油畫初學者技法入門:詳細地講解油畫的步驟,值得油畫愛好者收藏
    拉 拉是指油畫中有時需要畫出堅挺的線條和物體邊緣如畫鋒利即劍或玻璃的側面等,這時可用畫刀調準顏色後用刀刃一側將顏色在畫面上拉出色線或色面,畫刀畫出的形體堅實肯定,是畫筆或其它方法難以達到的。