作者：史蒂芬妖
在很多人心中，華晨宇是來自火星上的歌手，因為他演唱的歌曲總是那麼與眾不同，卻充滿了儀式感。
他雖才華橫溢，卻始終特立獨行。
就像何炅曾說：「其實我到如今都沒看懂他，很另類。」
1、音樂治癒了童年
華晨宇的父親做銀礦生意，含著金鑰匙出生的他卻沒有幸福的童年。華晨宇從小跟著父親長大，整日忙於工作的父親卻把他扔給保姆照顧。
母親雖然每隔半年回來看他一次，但是在這些短暫的相聚裡，他根本體會不到母愛的溫暖。父親為了補償華晨宇孤獨的童年，盡全力滿足他任何物質方面的需求，但其實在那個空蕩蕩的童年裡，華晨宇想要的不過只是父親的陪伴。
多年之後，華晨宇在手機通訊錄裡給父親的備註是「華老闆」。
他說：「我從小就很怕他，跟他講話都會用敬語。」
獨自長大的人，內心總是敏感而細膩。
紀伯倫曾說：「孤獨，是憂愁的伴侶，也是精神活動的密友。」
正是在這樣的環境中成長，華晨宇更容易有獨自的精神世界，就像當年他聽到一首三寶寫的交響曲，竟然流下淚來。 也就是那時起，他與音樂結緣，開始迷上長笛。後來他又愛上鋼琴，並憑著努力，堅持考完了十級。
華晨宇曾說過他喜歡躲在房間裡，瘋狂的彈琴，瘋狂的唱歌，最初的他熱愛音樂或許源於一種發洩。
華晨宇後來把這段黑暗無聲的童年，寫進了他的歌《卡西莫多的禮物》：
「在無助眼神之中，是無邊的孤獨沉痛的歌在訴說，這不是誰的錯卡西莫多的禮物，享受孤獨。「
沉醉在音樂的世界裡，可以讓他暫時忘卻悲哀和寂寞，也給了童年一絲希望。
為了音樂夢，華晨宇決心去武漢讀書，父親在他的出租裡裝了一部電話。獨自生活雖然寂寞，但是他也能無憂無慮地彈琴寫歌，不被打擾，這樣的生活他過了9年。
終於功夫不負有心人，華晨宇考上了武漢音樂學院，從此更是開始過上與音樂為伍的生活。那段時期他拼命作曲，寫了許多無字歌，用音樂述說情感。
音樂是有力量的，將悲傷化為動力，音樂治癒了他，他也在音樂中找到了更好的自己。
2、初現才華，卻備受爭議
抱著有趣和試一試的心態，華晨宇登上了《快樂男聲》的舞臺。喜歡迷幻搖滾的他只想展示自己對音樂的理解，他表演了一首嘶吼哼唱的《無字歌》，讓全場觀眾震驚。
陶晶瑩忍不住打斷他問：「你是不快樂嗎？」他笑而不語。旁邊的尚雯婕卻聽得入迷，認為他頗具才華。
整首歌沒有歌詞，卻突出了華晨宇高亢的聲線和作曲方面的天賦，他的音樂熱情在沉積數年後終得到爆發。
他獨具一幟的風格讓眾評委都好奇他接下來的表演，紛紛予以通過，於是華晨宇順利晉級，同時他也被稱為「火星弟弟」。
晉級的選手們都會住在集體宿舍裡準備一場又一場的比賽，節目組會24小時跟蹤拍攝。因《無字歌》受到關注的華晨宇卻在後來的「真人秀」中引起非議，他總和室友鬧矛盾，導致室友不得不搬出去住。
雖然後來兩人重歸於好，卻也給華晨宇留下了「自我」的印象，有音樂才華的人或多或少都有些偏執。
每次比賽後，媒體也總會評價華晨宇「鬼吼鬼叫」、「舞臺上的扭曲表演」，有爭議就會有話題，華晨宇的人氣漸漸升高，微博每天增長數萬名粉絲。
在全國20強比賽期間，華晨宇想要退賽，他感受到從未有過的惶恐。
他說：「節目播出後, 一夜之間,有很多人喜歡我,也有很多人討厭我,那時候確實有點不適應。」
習慣於低調的他很害怕受到過多關注，不夠自信的他也承受不了太重的壓力。後來在導演的反覆勸說下，他才留下來，並決心努力走到最後。
既然選擇了這條路，就應該義無反顧走下去。
決賽現場，華晨宇唱了《海闊天空》，雖然聲帶受損，卻發揮超常，他最終拿下了快樂男聲總冠軍。那一夜，華晨宇成為眾目所望的新星，很多人知道了這個名叫「花花」的靦腆男孩，而他也終於實現了自己的歌唱之夢。
心無旁騖的堅持，終究換來了最真實的成就。
3、是金子總會發光的
不得不說，華晨宇是另類的。
他的舞臺總是炫酷而詭異，他的表演也總是充斥著暗黑的韻味。他的歌聲變化多端，有時候的撕心裂肺的吼叫，有時候又是像講故事般的低吟。
比如在2015年的火星演唱會上，華晨宇在暗紅上的舞臺上鳴唱怪誕的作品《癌》，這又是一首他創作的無字歌，從頭到尾只靠著聲音、表情和動作來演繹。
他毫無偶像包袱，完全把自己交給舞臺和觀眾，百分百地投入。
這種對音樂的理解太過自我和瘋狂，這使得剛出道的華晨宇不溫不火，他的樂迷們也始終很小眾。
更多的人認為他是在作秀，他寫的歌和他的表演方式根本無法迎合大眾的口味。
而華晨宇自己說：「我唱歌的時候腦袋是空白的，我眼睛裡面看不見任何人。音樂響的時候，我自然而然就屏蔽掉這個世界了，就是什麼都沒了。」
但是或許正是這種對音樂的獨特感悟和執著，保持著不隨風逐流勇氣，也讓歌迷們對他無比忠誠和死心塌地。
出道後，華晨宇連發了兩張專輯《卡西莫多的禮物》、《異類》，銷售量一路飆升。對於專輯裡除原創之外的選歌，華晨宇更是盡心盡力。
在出專輯前，華晨宇聽了無數的DEMO，不擅長寫詞的他聽了《煙火裡的塵埃》後，非要見詞作人林夕，而林夕反覆修改了3次才確定最終版。
華晨宇直接對作曲人西樓說：「整個華語樂壇，除了我以外，任何一個人唱都會毀了這首歌。
狂妄的自信，終於讓華晨宇擁有了這首歌，他倍感珍惜。
華晨宇的演唱會總會出現一票難求的狀況，還是唯一一位連開三場萬人演唱會的90後歌手。舞臺下粉絲們常常會靜靜地聽那些沒有歌詞的歌，甚至還會淚如雨下，華晨宇總是能把旋律唱進歌迷的心。
華晨宇的粉圈裡有句說法：「花花的歌迷都是一場場演唱會攢出來的。」
但是即便如此，華晨宇的歌曲和演唱風格還是很難得到世俗的肯定。從曾經害怕面對各種閒言雜語，到毅然決然追求自己喜歡的音樂，華晨宇也變得越發成熟和坦然。
他說：「我的心態不會變，但是現在的我越來越能接受外界所有人的批評和建議。「
2016年，華晨宇加盟了《天籟之戰》，有一期節目要求嘉賓在24小時之內極限改編一首老歌進行PK。
這個讓人窒息的項目卻讓華晨宇口碑翻身，他在高壓下改編出了頗具個人風格的歌曲。
曾經的洗腦神曲《我的滑板鞋》和經典歌曲《齊天大聖》都被他改編得很成功，一時間刷爆網絡，很多不了解華晨宇的人也為之驚嘆。
那段時間，華晨宇圈了很多路人粉，他的才華和演唱風格總算得到了認可，終於可以發光發亮。
4、不忘初心，做好自己
華晨宇對音樂有一種執念，他一直堅信做音樂需要好的態度。
很多時候為了寫一首歌，華晨宇總是把自己關在房間裡，直到寫完一首他想要的歌。一張床、一張工作的桌子，和一架鋼琴，就構成了屬於他自己的音樂空間。
音樂這條路並不好走，除了有作品，更需要保持對這個行業的敬畏之心。
在武漢音樂學院讀書的時候，華晨宇也算小有名氣，那時他在學校裡還組了一隻樂隊。樂隊面試貝斯手時，華晨宇很果斷地拒絕了一個女孩。
他對女孩說：「你這貝斯技術不行，基本功都沒練夠。」女孩當場就很委屈地哭了，但是華晨宇也沒有改變他的立場，直到女孩練熟了貝斯後才接納了她。
私底下的華晨宇親和低調，但只要涉及音樂就一定會變得嚴苛，而這種嚴苛的狀態一直延續至今。
華晨宇在《明日之子》節目中擔任導師，在選人環節，他竟然連續錄製了十幾個小時。
他不放過任何一個細節，讓選手們亞歷山大，但是當有人被淘汰時，他也一定會給那個人建議。
他說：「讓他即使離開這個舞臺，也是可以學到東西的。這樣他們回去之後好再進步，再回歸。」
有一次節目中，華晨宇作為導師給選手李袁傑出考題，讓他用 「4536251」以外的和弦進行一段即興創作。
然而這個問題當場難住了李袁傑，使他慘遭淘汰。華晨宇也很不客氣地點評道：「你應該要學習一下最基本的樂理知識，作為一個創作者，不知道自己在寫什麼很可怕，你們會誤導觀眾的。「
無論是其他導師還是網友都感到很震驚，他再次用行動證明了自己對音樂的嚴謹和熱愛。
如今的華晨宇成為了那個他一直想成為的「花花公子」，痛快地唱歌，繼續專注地做著自己。
他的歌依然變化多端，總是呈現出一個光怪陸離的世界。只不過現在的他依然被歌迷支持，也贏來了更多的正面評價。
人們愛上了他燦爛治癒的笑容，欣賞他在舞臺上毫無顧忌地揮灑情緒。
也記住了那個年輕的另類歌手，華晨宇。
對花花而言，這就夠了。