報考電影留學專業的跨界網上講座圓滿結束，經過90分鐘的分享，小夥伴們首先需要申請電影專業，之後，可愛的SHU老師也收到了小夥伴們的很多感謝。
本文對SHU教師在線分享的主要內容進行了梳理，但沒有做筆記，錯過了童鞋，請保存起來以備將來使用~
1、電影學校之間的差異
對於零基礎交叉學科的學生來說，有必要提前申請，在早期階段，需要大量時間收集意向大學的申請要求。首先，篩選你想申請的電影學校，美國大學之間最大的區別是「美東」和「美西」，讓我們看看他們之間的區別。
東海岸：
代表機構為哥大NYU
電影風格傾向於學術性、藝術性、利基性；傾向於創作，注重創意，主要培養學生如何拍電影、如何講故事；電影設備略顯落後。
西海岸：
有南遞增查普曼UCLA
由於接近好萊塢，電影風格更多的是商業化、工業化和大眾化；電影設備發達，實踐課程多，創作訓練少。
在這裡，我想補充一些關於學位的知識，國外電影專業研究生可分為MFA和MA，MFA課程是實踐拍攝，包括導演、編劇、後期製作、聲音等課程，畢業後可以從事編劇、導演、導演助理、出版、出版、出版等工作；MA課程側重理論與研究、電影史、電影評論等，可以做電影評論和策展工作，兩者可以交叉。
2、專業選擇
以哥為例，SHU教師MFA學位分為兩個專業，一個是Production製片人方向，另一個是Director/Screenwriting編劇兼導演方向，在第一年的綜合課程中，第二年分為Director和Screenwriting，將分為電影導演和電視導演。
電影專業NYU和USC更加細分，除了編劇和導演，他們還將開設後期專業，如編輯、聲音、電影攝影等。
在選擇專業時，你需要確認兩個問題
1、你真的想學電影嗎？
很多人認為學習電影是一件很酷的事情，但事實上學習電影是一件非常辛苦和累的事情，學電影是一門實用的技能，你需要長期的準備和訓練才能使手藝熟練，也許你能達到藝術家的水平。
有大量的電影課程，每學期至少有6-8門課程，幾乎沒有空閒時間。在大學裡拍攝時，你需要面對大量的設備、夜景、跑步場地和其他讓人精疲力盡的事情。在SHU老師白天連續工作兩次夜戲之前，他白天緊張地完成了電影，晚上轉到朋友的工作室，一直呆到，接下來的繼續做工作回家了，直到才睡覺，說到拍電影，大家都說電影是體力支持很有挑戰性！
如果你想學習電影，就必須克服心理和生理上的壓力，不要對電影抱有不切實際的幻想。
2、你對哪部電影感興趣？
如果你喜歡研究和學術，你可以選擇BA\MA（電影科學和電影史……），如果你喜歡控制整個場景和練習拍攝，你可以選擇BFA\MFA（導演、編劇、後期、攝影…）
一般來說，喜歡電影行業某個技術崗位的學生可以根據自己的規劃選擇合適的專業。
3、申請材料比例
材料申請電影專業包括：語言成績，GPA，推薦信，PS，CV，作品集（短片、劇本、大綱、對話、公文包列表……）
短片製作申請
1、idea：確定你要講的故事，根據故事的核心升華，一個初步的腳本，第一版腳本不是最終版本，也許人物不豐富，情節不起伏，格式不規範，這些問題是否發生並不重要，我們將逐步修訂和完善。從一般的故事到最後的劇本，這是一個逐漸成長的過程，idea就是最重要，沒有一所大學不喜歡好的故事。
2、分鏡表：作為一個控制器，您需要繪製分鏡表，他是你故事的最後呈現，也是你心中的藍圖，最後，根據分鏡表完成拍攝計劃。計劃和標準的準備可以使拍攝工作順利進行。
3、預算：根據腳本和時間表、團隊、場地、設備、演員、交通、住宿……開始預算
4、拍攝：貼近前期創作的劇本，努力實現自己的想法，工作室可能會有一些緊急情況，你需要有一定的能力迅速處理現場的困難，然而意外經常發生。
5、後期：拿到資料後，需要編輯、配色、音效等，如果你沒有這方面的經驗，可以找專業人士幫你，如果你對你的工作滿意，你可以把他寄到比賽中去。
4、哥倫比亞大學學習經歷
SHU老師：在美國學習電影與在中國學習電影最大的區別在於美國更實用、更密集，而國產電影更多的是理論性，較少電影製作。美國課程以workshoP的形式進行，這種方法的優點是可以與更多的學生交流思想，不同民族、不同文化背景的學生對作品有不同的看法，這個表單可以擴展你的國際視野並促進你寫universal作品。workshop的第二個優點是他將強制您輸出作品而不偷懶，寫入需要一組有規律時間，第三，你可以結識不同的朋友，這對未來的行業接觸是一個很大的幫助。
SHU和校友
作為一所古老而著名的大學，哥倫比亞大學擁有大量的資源，如人脈、行業、設備、數據、平臺等，與業內多家公司有合作，經常會有一些電影活動、講座、會議等，讓我們及時了解行業最新信息。
5、問答互動
Q： 如何為零基礎生寫劇本？
SHU：對於零基礎的學生，他們可以閱讀一些書籍來理解劇本是什麼以及如何製作電影，約瑟夫·坎貝爾建議布萊克·斯奈德《救貓咪》，羅伯特·麥基，《英雄之旅》。
Q： 比主任低一級嗎？
SHU:美國是以製片人為中心的系統，而國內是以導演為中心的系統，這裡美國認為製片人是整個項目的靈魂，導演是控制電影方向的藝術，一部好電影，導演是不可或缺的，而製片人也是不可或缺的。在奧斯卡頒獎典禮上，最佳影片由製片人頒發，美國製片人是核心。
Q： 國外電影學校更看重收藏的哪一方面？
SHU：他們會關注你的方方面面！但主要有兩點，首先是故事，你的故事新穎嗎。二是質量問題，電影的靈魂和創作是最重要，如何用低成本製作高質量的短片是非常重要的。
Q： 我應該找什麼樣的老師寫推薦信？
SHU：每個機構要求的推薦信方向數量不同，根據意向院校的要求，這些方向教師可以撰寫建議，一位來自行業，一位來自學術界，行業和學術界都有外教比較好。
講座中反覆提及的海外電影作品短片是申請過程中的關鍵環節。選擇有經驗的導師提高offer的成功率。