知名導演把流量男星罵哭:不努力就活該像流星墜落

置頂星標 我們就不會走散了

願你

心中有夢想

眼中有溫柔

腦中有哲學

●作者 |Yuki●來源公號|正經嬸兒

今年的《演員請就位》第二季可真狠啊。

先甩張幾截圖隨意感受一下：

「像你這樣子的演員全中國有多少，你靠樣子是沒用的。」

「你繼續回去男團也不行的了，年級大了沒粉絲看你了。」

「你連五官還沒知道，怎麼樣用技巧去控制。」

「無語。」

連郭敬明都被嚇到捂住耳朵不敢聽，趙薇直接呆掉。

真沒想到從來沒上過綜藝的爾冬陞導演，第一次上綜藝就這麼嚴厲。

對於很多喜歡看港片的觀眾，相信爾冬陞這個名字一定不陌生。

1957年，爾冬陞出生於香港的一個演藝世家，與著名演員秦沛和姜大衛是同母異父的三兄弟。

1975年爾冬陞中學畢業後，就隨秦沛和姜大衛進入電影圈，成為邵氏演員。

1977年參演了首部電影《阿Sir毒後老虎槍》。

同年，因主演武俠電影《三少爺的劍》，飾演神劍山莊的三少爺謝曉峰而成名。

當年《三少爺的劍》真的很經典，而爾冬陞除了能演謝曉峰這樣的俊美俠士，也演得了達摩這樣的大鬍子宗師。

1985年，爾冬陞希望自己能掌握髮展方向，轉型做導演。

轉型後的爾冬陞在導演界也頗有建樹。

執導的首部電影《癲佬正傳》，同時獲得了香港電影金像獎最佳電影、最佳導演和最佳編劇的提名。

1993年執導的電影《新不了情》成為他導演生涯的第一部代表作品，這部電影捧紅了女主角袁詠儀，現在仍舊是愛情片中的經典。

2004年，憑藉著三年磨一劍的《旺角黑夜》拿下香港金像獎導演編劇雙獎。

也許至今也很難找到一部男女主角在顏值上超過該部電影的。

《人民英雄》、《烈火戰車》、《色情男女》、《忘不了》、《門徒》……

爾冬陞做導演的這三十年來，作品不到20部，但基本上都是精品。

很多電影作品獲獎、提名，同時也讓更多出演其電影的演員獲得提名和獎項。

梁朝偉、劉德華、古天樂、梁詠琪、舒淇、袁詠儀……

也是因為轉型成導演，所以爾冬陞可以從另一個角度看到演員應該如何成長。

所以在《演員請就位2》中，爾冬陞對參加節目的演員要求嚴厲，把很多真話說出來，目的是讓更多的年輕藝人和經紀人能夠認清自己。

有人教導，也有人批判。

著名編劇汪海林就炮轟過很多流量演員，從流量論的起點鹿晗到如今的肖戰、王一博和蔡徐坤，都遭受過汪海林的口誅筆伐。

汪海林這樣的編劇在娛樂圈的確比較有話語權，他是中國電影文學學會副會長，也有很多有名的代表作，比如《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《楚漢傳奇》和電影《銅雀臺》等。

前段時間，汪海林的一則77分鐘的視頻《我與流量的戰爭》登上了微博熱搜。

在這次演講裡，汪海林提到有很多編劇在創作的過程中，都會遇到一些尷尬的情況。

那就是這些流量演員不能夠說一大段的臺詞，臺詞必須都要儘可能的短，而且都要你一句他一句。

投資方面為了遷就這些流量演員，就會給這些編劇們提臺詞方面的要求。

而以前很多經典電視作品中，優秀的演員都可以自己一個人講一大段臺詞的，而且有的演員甚至還可以一鏡到底。

出色的演員，不在戲內，而在戲外。

梁家輝當時為了《黑金》裡周朝先一角，搜集了一米多高的報導臺灣政壇和黑社會的八卦雜誌，寫了十萬字的人物小傳。

從這個人物的吃穿到講話語氣；不同場合以什麼樣的語氣出現；再到跟妻子的情感有多深。

比電影劇本還要長。

孫儷在拍攝《羋月傳》的時候，提前半個月就把臺詞背了下來。

導演鄭曉龍在接受採訪時說：81集的電視劇，無論中途要怎麼換戲都可以，可見臺詞功底的強大。

而如今的流量們，拍戲不用配音就被掛在熱搜上誇三天三夜。

如果稍微努力就會被誇獎的話，那努力的人就會越來越少。

如今的很多流量明星，更多的是聽現場導演的講戲安排。不用主觀思考，不去揣摩人物的性格特點，也不去體味情緒。

成為一個主要靠模仿的表演機器。。

更有甚者，會帶專門的表演老師駐組，讓老師設計出表情直接模仿。

所以，讓他們演出情緒的起伏和更多的層次，就很難。

這些流量演員不論是在戲裡還是戲外的狀態，都是只有明星感，沒有演員味兒。

流量演員的機會多了，那其他演員拍的戲就少了。

最近，流量明星就被一名演員給狙了。

衝他們開炮的是金世佳。

在最近的採訪中，金世佳提起流量藝人語氣裡滿是無奈和不滿。

「你明明什麼都不會，就因為粉絲多，數據好，就可以當男一號女一號，而那些努力學習的人卻沒有這個機會。」

「你唱歌不行，跳舞 跳舞不行，上節目 上節目不行，你拍戲，你們已經佔了很多便宜了，那像我們只會拍戲的呢？」

這番話引起了網友們的爭議，有人說他無腦掃射流量群體，也有人挺他敢說真話。

的確，如今衡量偶像的唯一標準從演員變成了流量，「流量至上」已經成為娛樂圈的老生常談，一定程度上擠佔了演員的資源。

流量越大，曝光的機會越多，流量就會更大。

活躍在年輕人面前的明星變成了流量明星，打開音樂軟體推送的是他們的新歌，打開頭條推送的是他們代言的產品，打開微博看到的是他們的熱搜。

戲約也多，一部接著一部，但是流行劇現場拍攝的時間周期很緊張，不能一遍一遍來，演員也沒有時間去背臺詞，有時他到現場才拿到劇本。

在這種情況下，你給他一頁紙的臺詞他怎麼說？

既然流量明星沒有演技，業務水平又不精進，那為什麼還有影視劇的拍攝找他們呢？

原因就是流量明星能帶來巨大的收益。

粉絲們對流量明星的崇拜願意為偶像付費，使得他（她）們自帶「好看的」流量數據，而這些流量數據不僅可以給明星帶來商業資源，包括商品代言和影視製作，還可以給投資方帶來巨大的利潤收益。

如果現在的影視劇創作是被「流量」牽著鼻子走，而不是創作出好的劇本去製造流量，那這樣的行業傾向值得每一個人去反思。

在流量明星之前，無論是實力派還是偶像派明星都是通過自己的作品吸引受眾，再通過源源不斷的輸出高質量的作品維護受眾群體，從而提高自己的知名度和影響力。

周迅，30+的年齡，把金像、金馬、金雞、百花等各種獎項收歸囊中。

26歲時，演《大明宮詞》裡15歲的太平公主，少女的嬌俏被她演的惟妙惟肖。

近30歲時演《射鵰英雄傳》裡的黃蓉，仙氣十足，鬼靈精怪。

《李米的猜想》裡的女出租司機，倔強又瘋狂，入戲到有場哭戲都拍完了還蹲在地上哭了半個小時。

章子怡，26歲用累積的四部作品，拿下了奧斯卡終身評委。

趙薇，30歲沒到，「小燕子」一角的標籤就被遠遠甩在身後，成功進軍了電影界。

胡歌，大火後暫別娛樂圈，兩年後一部《南方車站的聚會》成為唯一入圍72屆坎城電影節主競賽單元的華語電影。

如果用在娛樂圈磨鍊多年的前輩比太欺負人，那努力的李現呢？

憑藉一部《親愛的 熱愛的》成為中國頂流的男偶像後，他完全可以走流量的道路，可他沒有。

在最紅的那段時間，他選擇放下一切去沉澱自己，花大量的時間去學習語言，去看老戲骨的電影琢磨。

還有彭昱暢，在演《閃光少女》時，從未接觸過大堂鼓，因此提前進組，每日向老師請教，苦練打鼓，敲斷了三根鼓槌。

《奮鬥吧！少年》裡，即使是盛夏，也每日進行高強度的網球訓練。

《快把我哥帶走》，他花費三天時間打造一場哭戲。

拍完每個片段，他都會認真的坐在監視器後看回放，甚至早年的作品也會被他翻出，總結經驗。

而那些流量演員的演技真的好到不用努力的地步了嗎？

流量=小鮮肉，而小鮮肉的重點，在「鮮」字，青春有限，後面會有一茬茬更嫩更鮮的人湧上來，沒有實力，遲早會被娛樂圈淘汰。

其實並不是對流量和年輕藝人有偏見，好的演員可以不問出身，但對待演戲要有認真的態度，要能拿出真正的實力。

作為一個明星，什麼都會過去，風光、名氣、還有顏值。

只有一個東西可以留下來，那就是作品，這才是演員真正的價值。

-完-