有人問,為什麼別人的照片看起來很有創意,吸引人,自己的看著就「平淡無奇」,遜色好多?
@RK
那麼,你有沒有想過,別人的照片為什麼能吸引住你的眼光呢?有何獨到之處呢?那麼, 帶著這些問題,看看Ins上這些大神是怎麼拍照的,有沒有什麼套路可循。
1、鏡面反射
鏡面反射對於攝影人來說並不陌生,水面倒影更是很多人熱衷拍攝的題材之一,在之前也講過很多。其實,所謂的「反射面「泛指一切可以反射出影子的物體,除水面以外,鏡面、光可鑑人的汽車車身、潮溼的停機坪路面、冰面亦或是如太陽眼鏡之類的手頭物品,甚至是手機背面都可以製造出絕佳的反射效果。
@youknowcyc
@harimaolee
@youknowcyc
關於鏡面反射,可參見前文倒影不一樣的玩法,如何巧用鏡面反射拍出創意大片?
2、對稱美學
對稱式構圖來源於我們的生活,左右對稱或者上下對稱,是攝影常用的一種構圖技巧。使用對稱式構圖,不僅可以增加畫面的縱深感,同時也讓畫面在視覺上更具和諧之美。
利用鏡面倒影進行拍攝,是對稱式構圖的一種常見方式。
@Keith Fung
另外,對稱式構圖一般用於建築拍攝、倒影等的拍攝,以表現建築的設計平衡,穩定性,使畫面布局更加規整。通常,又分為左右、上下、和斜向三個方向上,大致對等的視覺效果。
@Mark Siegemund
你還可以結合多種對稱性,將照片提升到一個新的水平。例如,下面這張照片既具有水平對稱性又具有垂直對稱性。
@youknowcyc
TIPS:利用對稱式構圖時,如果兩邊完全一樣,就會顯得很普通,沒有亮點,可以在上下左右的某一位置設置一些變化,使照片更生動。
光影這個「不完全對稱」的元素,使照片更生動,有趣。
3、發現幾何元素
攝影構圖的重要性,相信大家都明白,而"幾何元素"作為構圖作畫的基本元素之一,對畫面的影響不容忽視,一是點、線、面這種幾何元素構建的畫面很簡潔,二是幾何元素能很好地引導觀者的視線,吸引觀者。
@Jeremy Jauncey
@Jeremy Jauncey
在生活中點、線、面等幾何元素是很常見的,比如:建築物體的一角/輪廓、遠處的地平線、路邊的欄杆、護欄等等。這些生活中常見的幾何元素都可以作為畫面的主體,構建整個畫面。
@HymChu
此外,重複性結構在攝影中被大量運用,因為重複性的結構在大家的生活當中隨處可見,日常生活中的建築外立面、窗戶等都可以進行拍攝。這種形式會帶給觀看者非常秩序非常規正的感受,形成一種具有形式感的美的享受,但是在拍攝的時候,放大聚焦局部對現場混亂的環境進行取捨,也就是前面說的容易做減法。
@Mark Siegemund
@Tristan
明與暗,黑與白
4、視覺錯位
錯覺照片,可以利用前後、上下、左右產生錯覺,簡單來說就是根據「前大後小」的視覺原理,在一個平面上,兩個差不多大小的拍攝主體一前一後的放置,遠的拍攝主體會在照片上看起來很小,近的拍攝主體看起來更大。
根據「前大後小」的視覺原理,使得很遠的太陽猶如手中的球一般。
@Groell Valentin
也可以利用上下、左右反轉產生錯覺,上下反轉,就是在拍攝後把相片180度(或其他角度)反轉,讓相片中的拍攝主體展現出不合乎常理的效果。
@Tiago Silva
此外,也可以利用手機拍攝一張照片,製造錯位的感覺。當然,也不止手機,水晶球、鏡子等,都是不錯的道具。
利用手機拍攝一張照片,製造錯位的感覺,同時,藉助鏡面反射為畫面增色。
@HymChu
TIPS1:避免畫面中一眼就能看出是假的東西,就是要避免在相片中出現與現實的直接對比。
TIPS2:避免淺景深,淺景深可以令相片的主體更突出,在拍攝錯覺相片時卻要避免了!可以儘量調小光圈(數字大,如f/16,f/22等),但注意小心快門過慢導至手震的情況,有需要可以提升ISO,或是利用手機拍攝,有助降低淺景深的效果。
大景深會令人有著前後的方向感,令照片中的東西看起來在同一平面上似的。
TIPS3:最重要的是照片中的「演員」投入,這樣才會更加有趣,達到以假亂真。
5、靈活運用角度
對於攝影而言,從不同的角度能讓我們觀察到不同的世界。攝影角度,是取景構圖的另一重要手段,合理運用攝影角度,以提高畫面視覺衝擊力,讓你的照片脫穎而出。
@Mark Siegemund
@Keith Fung
@RK
在攝影角度一文提到過幾種常見的「非常規」拍攝角度,這裡簡單做下回顧。
極低角度:低角度不僅僅在於營造視覺衝擊力、簡化畫面,這樣構圖也可以令畫面看起來更加穩定,更能突出視覺中心。
@Keith Fung
仰視角度:拍攝往往有較強的抒情色彩,可使畫面中的物體呈現某種優越感,暗含高大、讚頌、敬仰、勝利、莊重等含義,能讓觀者產生相應的聯想,具有強烈的主觀感情色彩。
仰視構圖也是極簡畫面很有效的手段之一。
俯視角度:俯視和仰視正好相反,也是一種特殊的構圖技巧,如在風光攝影和大場景的攝影中,常常尋找地勢高的位置,利用高機位搭配廣角鏡頭,在較遠的拍攝距離中,較大程度的把廣袤的場景容納到有限的相機畫面裡。
@Mark Siegemund
此外,還有上文提到的旋轉角度以及鏡面,提醒大家的是,並非鼓吹大家盲目地以某種角度拍攝,而是拍攝時靈活應用角度拍攝,令攝影作品變得多元化。
6、前景的運用
「你的照片離大片只差一個前景「,相信很多人對於這句話並不陌生。在畫面中加入前景可以平衡畫面重心,突出遠近對比,拉伸縱向空間,加強畫面質感的表現,豐富畫面內容,烘託氣氛等作用。
以橋體的匯聚線條作為前景,自然而然把目光引導在人物及後面的山體之上。
前景的選取和布局都需要考慮。不同大小、顏色、形狀的前景景物,不同的空間布局,都能創造出完全不一樣的畫面效果。可以借用廣角鏡頭進行拍攝,廣角的好處是會誇大前景,突出畫面張力。相反角度越廣,容納的事物也越多,也容易令主體產生畸變。
@marksshangha
用樹枝作為一個框架式的前景,有了一種旁觀者的視角,這樣照片的故事性和趣味性更強。
@Mark Siegemund
巧妙利用前景,可以讓構圖的趣味大大提高,要有主動尋找前景的意識,十步之內必有前景。不過需要注意的是,千萬不要「為了前景而前景」,構圖也是為了展示效果而服務的,千萬別本末倒置。
7、極簡
所謂「極簡」就是畫面簡單到極致,隱藏所有多餘的元素,只留下主體和統一的背景,將「攝影是做減法」的思想貫徹到了極致。
極簡
@Zack Seckler
@Matt Crump
關於極簡,可參見前文簡單就是美,越來越多人喜歡的「極簡攝影」,應該怎麼拍?
總結
雖然說過度模仿很難帶來藝術創作的進步,但不失為一種借鑑學習的方法,更希望大家能在模仿中嘗試不同的創新,這樣才能讓你的照片脫穎而出,留下難忘的美麗瞬間。