1. 《海綿寶寶3D》（The SpongeBob Movie: Sponge Out of
Water）
這部電影有諸多看點：首先，它是該系列首部CG動畫電影，三維化的海綿寶寶僅僅出現在海報上就讓人忍不住想要捧在手心了。其次，和前作一樣，它是一部真人+動畫合拍的電影，其中動畫的部分在韓國完成。難怪有人已經開始把它和《金花鼠》、《藍精靈》等影片進行對比了。當然，輕鬆幽默的劇情依然會帶給觀眾美好的90分鐘。
2. 《家園》
《斯麥克節快樂》的英文名原本是「Happy Smekday!」，後來改名為「Home」（家園），大概想突出熱愛家園的主題吧。不管怎樣，這部改編自亞當·雷克斯的小說《斯麥克節的真正意義》（The True Meaning of Smekday）的電影，本來是夢工廠動畫公司去年在聖誕檔期的年度巨獻，但因工期原因被移至今年。從年度收關戰到年度首戰，《家園》的表現會牽動所有夢工場動畫人的神經。 影片由《小蟻雄兵》和《籬笆牆外》的導演蒂姆·詹森執導，講述了一個逃到地球上的外星人與一個地球女孩成為朋友的冒險故事。由於影片塑造了一位機智而勇敢的女主人公，所以它很自然地被認為是一部女權主義的影片。當然從類型片的角度講，它既有公路片的特點，又有外星人入侵這一災難片的主題，還是很值得期待的。配音方面它請來了當紅小天后蕾哈娜與「謝耳朵」吉姆·帕森斯聯手助陣。
3. 《頭腦大作戰》（Inside Out）
《頭腦大作戰》是皮克斯動畫公司導演彼得·道格特繼《飛屋環遊記》、《怪獸電力公司》後的又一部力作，影片將帶領觀眾進入小女孩萊利的頭腦，將她的喜悅、悲傷、憤怒、恐懼、厭惡五種情感幻化為一個個的角色，演繹他們是如何影響這個小姑娘的。這個點子如此神妙，讓我們不禁期待，我們所憧憬的皮克斯又回來了。 從《玩具總動員》開始，皮克斯最經典的作品往往都是在用我們所無比熟悉的事物進行我們所不熟悉的再創意。這部影片在形式上與動畫短片《晝與夜》一脈相承，把我們看來不可能卡通化的東西卡通化。相信觀眾看完此片後，都會像當年看完《玩具總動員》後要對自己的玩具有一番陳情一樣，也會對自己的各種內在情緒有一番重新審視。皮克斯就是這樣，通過動畫讓我們重新認識了這個世界。
4. 《小黃人》
考慮到《神偷奶爸》系列兩部電影在2010年和2013年所獲得巨大成功，我們有理由相信這部由片中人氣形象「小黃人」做主人公的外傳作品，將在今年續寫票房風暴。這是自《怪物史萊克》推出《穿靴子的貓》、《馬達加斯加》推出《馬達加斯加的企鵝》之後，又一部配角晉升為主角的續集作品。影片原定計劃是去年12月上映，但是環球公司考慮到《神偷奶爸2》在暑期上映的巨大成功而為其改期。 小黃人在動畫歷史中是一個極具特色的形象，它的主要特點就是兼具個體性與群體性，而大部分動畫都只描寫個體角色。每個獨立的小黃人都有各自的外貌特徵，而當他們聚集在一起時——有密集恐懼症的觀眾要注意——卻顯示出群像特徵，兩種特徵都讓人感覺可愛，這種感覺非常神妙。影片或許將講述一點小黃人的歷史，當然無論怎樣，他們都只會服務於世界上最「卑鄙」的人哦！
5. 《像素》
像素這個詞帶給人兩種感覺，一個是懷舊感，另一個是科幻感。說它懷舊，是因為在紅白機時代，我們玩過的很多遊戲都呈現出某種像素屬性，一個個小方格構築了所有的人物和整個世界。而當任何事物被肢解成無數陣列的小方塊時，它又具有了神秘的科幻屬性。這就是這部動畫電影希望展示給觀眾的效果。 影片自2010年開始策劃，基於Patrick Jean的同名短片電影改編，並多次整體修改劇本。《太空入侵者》、《吃豆人》、《大金剛》等經典遊戲中的像素人物均將登場。影片講述了人類的遊戲冠軍如何成為對抗外星人、拯救地球的英雄，相信可以喚起很多遊戲迷的心聲。當然，本片依然是一部真人+CG動畫結合的影片。
6. 《精靈旅社2》（Hotel Transylvania 2）
索尼動畫今年帶來一部續集動畫《精靈旅社2》，它與2012年的前作保持了好萊塢續集慣常的三年間歇期，堪稱中規中矩。前作中那個溺愛女兒的吸血鬼父親角色，和一段普通男孩與吸血鬼女兒的戀愛故事，都讓我們記憶猶新。不知在續集中，幾位主人公又將給我們帶來怎樣的新冒險。 該片導演，今年45歲的俄裔動畫家Genndy Tartakovsky堪稱索尼動畫的頂梁柱之一，他不僅執導過包括《星球大戰》動畫系列片在內的多部動畫作品，在2011年加入索尼動畫公司之後，在動畫電影方面的處女作就是《精靈旅社》。目前，索尼已經把《大力水手3D版》的重任交給他來完成，不過他還是「忙裡偷閒」完成了《精靈旅社2》這部續集電影。
7. 《花生漫畫大電影：史努比》
到了年末時節，國際動畫電影市場上將再掀高潮，而首當其衝的就是改編自Charles M. Schulz著名漫畫作品《花生》的CG動畫電影。漫畫中最知名的形象莫過於查理·布朗和他的寵物史奴比。這是該品牌第5部劇場版動畫，也是第1部CG動畫電影。在其漫畫推出65周年，也是作者逝世15周年的年份裡公映這部電影，具有特殊的意義。 影片由藍天工作室製作，《冰河時代4》的導演Steve Martino執導，Charles M. Schulz的兒子和孫子進行編劇。可以說，Schulz家族對《花生》的熱愛勝過對其自身的熱愛。故事圍繞查理·布朗的新冒險展開，小孩子也能經歷大冒險，Schulz希望把查理身上所體現出的樂觀向上、百折不撓的精神，傳遞給新一代的孩子們。
8《恐龍當家》（The Good Dinosaur）
一年兩部皮克斯動畫電影，這在以前是從未有過的，對全世界動畫迷來說簡直是一場饕餮盛宴。進入賀歲檔，皮克斯第16部動畫電影《恐龍當家》將會引領一場遠古風暴。當然，這部影片在創作過程中經歷了些許波折，原定的導演Bob Peterson被Peter Sohn代替，後者在此前從未獨立執導過動畫長片，不過其在《海底總動員》、《超人總動員》、《美食總動員》、《機器人總動員》和《飛屋環遊記》裡的深度參與，讓我們有理由相信他會很好地傳承皮克斯內容質量的血脈。 影片以一頭雷龍為主人公，背景是原始農業文明，充滿幽默元素，也極富原創性。當然，如何刻畫這樣一個恐龍的世界，以及讓影片世界觀更加可信，是導演及其團隊必須要做足的功課。夢工場動畫公司2013年的《瘋狂原始人》做了一個不錯的範例，也形成了某種標尺。皮克斯此番能否在「原始」這個主題上戰勝夢工場，讓我們拭目以待吧！