諾貝爾文學獎評委會主席：格麗克在宇宙和神話中找尋靈感
斯德哥爾摩當地時間10月8日下午1點，瑞典學院將2020年度諾貝爾文學獎頒給了美國詩人露易絲·格麗克。
野鳶尾
在我苦難的盡頭
有一扇門。
聽我說完：那被你稱為死亡的
我還記得。
頭頂上，喧鬧，松樹的枝杈晃動不定。
然後空無。微弱的陽光
在乾燥的地面上搖曳。
當知覺
埋在黑暗的泥土裡，
倖存也令人恐怖。
那時突然結束了：你所懼怕的，作為
講話，突然結束了，僵硬的土地
略微彎曲。那被我認作是鳥兒的，
衝入矮灌木叢。
你，如今不記得
從另一個世界到來的跋涉，
我告訴你我又能講話了：一切
從遺忘中返回的，返回
去發現一個聲音：
從我生命的核心，湧起
巨大的噴泉，湛藍色
投影在蔚藍的海水上。
晨禱
陽光照耀；挨著郵筒，那棵分叉的樺樹
葉子疊起，打了褶像魚鰭。
樹下，是白水仙「冰翼」、「歌手」空心的莖；深
色的
野生紫羅蘭的葉子。諾亞說
抑鬱症患者痛恨春天，無法平衡
內心與外部世界。我是
另一回事——抑鬱，是的，但有幾分熱烈地
依戀那棵活著的樹，我的身體
實際上蜷曲在裂開的樹幹裡，幾乎平靜，在黃昏
的雨中
幾乎能感到
汁液起泡，上升：諾亞說這是
抑鬱症患者的一個錯誤：混同於
一棵樹，而那顆快樂的心
遊蕩園中像一片飄落的樹葉，一個
代表部分，而非整體的形象。
晨禱
不可抵達的父啊，想當初
我們被逐出天堂時，你製造了
一個複製品，在一種意義上
是與天堂不同的地方：為了
給予教訓而製造；其他
都相同——兩面都美，美
沒有不同——只除了
我們不知道那教訓是什麼。被獨自留下，
我們讓彼此精疲力竭。隨後是
黑暗的年月；我們輪流
在花園裡勞動，最初的淚水
漲滿我們的眼睛，當大地
似霧蒙花，某種
暗紅，某種肉體的顏色——
我們從沒有想到你
雖然我們正學著敬拜你。
我們僅僅知道那不是人類的本性：只愛
以愛相報者。
個人經歷：四歲開始讀詩，偏好渴望著一個傾聽者的詩歌
在詩歌隨筆集《證據與理論》中，露易絲·格麗克說，詩人這個詞必須謹慎使用，它不是一個可以寫在護照上的名詞。她在回憶成長經歷時寫道，格言說，詩人的智力或職業的標誌是對語言的激情，這種激情被認為是對語言最小溝通單元——對詞語的發狂反應，詩人被認為是不能充分理解血紅色這類詞語的人，但她的經歷並不是這樣。從四歲起，她就開始讀詩，偏愛簡單的詞彙，對詩中存在的上下文的多種可能性感到著迷。她開始閱讀莎士比亞的詩歌，後來擴展至布萊克、葉芝、濟慈和艾略特，那時的她已經感受到詩歌傳統的神奇之處，她最早的寫於五六歲時的詩是這樣的：
如果貓咪喜歡煎牛骨/而小狗把牛奶吸乾淨/如果大象在鎮上散步/都披著精緻的絲綢/如果知更鳥滑行/它們滑下，哇哇大叫/如果這一切真的發生/那麼人們會在何處？
格麗克回憶道，在她出生的環境裡，任何一個家庭成員都有權將其他人的句子補充完整，像這個家庭的大多數人一樣，她有強烈的說話欲望，但這欲望經常受到挫折，她很早就產生了一種強烈的意識，如果不能精確、清晰地說出觀點，說話就沒有意義。在女子普遍無法接受好的教育的時代，她的母親進入了韋爾斯利學院，並在婚後成為了家務總管式的道德領袖；而她的父親是來自匈牙利的移民後代，他想要成為一個作家，但是被認為缺乏某些品性，比如對被拒絕的恐懼的忍耐力。
在成長階段，格麗克曾嘗試了包括繪畫在內的其他藝術媒介，認為自己也有些天賦，但與詩歌相比，視覺藝術對她來說不夠親切，因為寫作更適合小心謹慎的性格，文本的編輯之處可以保留，而畫家的塗改一旦完成就不可修復。此外，她作為一個讀者，也體驗到了詩歌說話的兩種基本模式：一種是對讀者而言像是知心好友，一種更像是被竊聽的沉思，而她更偏好預設著或者渴望著一個傾聽者的詩歌。
或許正因其學習視覺藝術的經歷，有評論家認為，她為當代世界帶來了過去的那種詩歌與畫面互相交織的理念，她的獲獎作品《野鳶尾》就清楚地體現了她詩歌中的視覺色彩。這個作品分為三個部分，架構在一個花園之中，想像著三種聲音——花朵、園丁詩人以及全知全能的上帝。
2016年，時任美國總統歐巴馬授予露易絲·格麗克美國國家人文獎章。
在耶魯大學格麗克的詩歌研討班上，所有人每星期都要提交一首詩，並且閱讀評論其他人的詩作，格麗克也不例外。但在長達兩個半小時的研討課上，只會集中討論三首詩歌。2014年，她在接受《華盛頓廣場書評》採訪時表示，一個人在五分鐘的時間內可以說很多，但新的觀點需要反覆推敲，她認為自己寫詩的過程也是如此，頓悟和靈感不斷，而唯有去凝視、思考這些剎那之光，事情才會變得有趣。她的寫作方式受其老師、詩人Stanley Kunitz影響。
「我可以從一首詩中窺見它的力量和新鮮感、一種令我珍視的東西，但在某些地方，它又變得枯萎、凝滯——他（Stanley Kunitz）總是能正確地指出這些地方並把稿件退還給我。他都說了些什麼呢？不是『回到圖紙板上去』。它更多地與勞作相關——『拿著鐵鏟回到田野裡去』、『回去修高速路』。我想，這是我所相信的那種獻身，因為我是個寫得很慢的人。」
作為一位詩歌領域的教育者，格麗克對教學非常有熱情，和年輕的詩人在一起探討詩歌為她的寫作提供了能量，她調侃自己是德古拉，渴望年輕人的血液。這種教學熱情和她年輕時的一段經歷有關。她曾經在閱讀Peter Streckfus的作品時感到歉疚，因為她覺得自己從中竊取了靈感，為此她專門打電話向Streckfus致歉。但Streckfus對這件事的想法和他截然相反，他說：「我覺得這很棒。這就是寫作者應該做的——我們處於對話之中。」格麗克坦言，自己從年輕一代詩人那裡獲得了很多啟。
供稿：昕餘傳媒 圖文來自網絡