一場由搖滾的「叛逆精神」而叛逆了搖滾音樂會的狂躁、嘶吼、宣洩的高雅致音樂會於十一大假黃金周突然空降2015重慶龍水湖搖滾音樂節。
國慶當天,吉他老高攜其Flymen樂團, 應邀在重慶大足龍水湖畔,為熱愛搖滾的樂迷們獻上一臺精彩的新古典、新印象音樂會。
據現場觀眾評論:我們太久沒有聽到新的聲音了。就中國搖滾樂壇來講,如果說第一代搖滾人崔健、唐朝、蒼蠅、子曰等還算具備思想性,黑豹等還算具備一定音樂性的話。這之後看到搖滾音樂會就基本是只剩宣洩、嘶吼、叛逆、狂躁了。。。他們多是只追求癲狂,少有音樂性、沒有深刻的思想性。但是今天看到的這場新古典、新印象音樂會大氣、磅礴,新穎、別致,有著深邃的人性思想表達與國際前沿音樂理論支撐的新音樂形式實踐。在這場音樂會中,我們聽到了久違的「不一樣的聲音」,它不同於像崔健、唐朝、黑豹等傳統的搖滾音樂,他是將搖滾樂與古典音樂、爵士音樂、民族音樂的多方元素結合在了一起,他即有搖滾樂的激情,也有古典樂的高雅精緻,同時具備了爵士樂的現場即興樂音表達,這種音樂我們沒見過,但懂了。它觸摸到了我們的心底。他讓我們對搖滾音樂會有了全新的認識。我們覺得這種音樂很正能量,他會獲得更多音樂愛好者的理解與喜愛的!
記者獲悉,這次國際露營音樂節除吉他老高&Flymen樂團外,還有大批重慶本土樂隊,以及眾多中國一線搖滾音樂人鄭鈞,謝天笑,唐朝樂隊,黑豹樂隊等前往獻藝。音樂會圍繞「自然與音樂」的主題,在景致得天獨厚的重慶大足龍水湖畔,帶給人們又一次的搖滾激情震撼與音樂人文享受。
但是我們很想知道作為焦點本人是怎樣的一個感受,記者採訪到吉他老高本人:
記者:你好老高,您是從什麼時候開始學吉他的?
吉他老高:我六歲在父親的嚴格要求下開始學習小提琴。7歲起,我頂住了父親的堅決反對,義無反顧地開始自學吉他。因為當時是無意間撥響了母親的一把很普通很普通的小吉他,一下子就被吉他美妙的音色俘獲了。。。
鑑於我的經歷,今天我想通過中國網對天下父母說一句話:
今天,我想告訴廣大關心、教育、培養子女音樂素養的父母們:無論從樂器誕生之初的尊貴地位、還是從樂器結構的科學性、還是演奏技法的豐富性、還是樂器迷人的表現力上來講,吉他都是不可多得的嚴肅、科學、典雅的樂器,它是在嚴肅音樂和通俗音樂領域都獲得成功的少數樂器之一。如果你們的孩子正在抗拒鋼琴或者小提琴等樂器,這並不代表著他們沒有音樂的天賦,不妨去問問他們是不是喜歡吉他。因為,吉他同樣能把他們帶到不可言喻的音樂世界中去,同樣能以音樂激發他們的靈感,也同樣能使讓他們成為一位受人尊敬的偉大的音樂家。
記者:這次演出最大的收穫是什麼?
吉他老高:現場觀眾對我們這種新的形式的音樂的理解。
這次演出由於種種原因,特別是前一天晚上的特大暴雨,我們樂隊的演出前的彩排、調音工作沒有完成。所以正式演出等到我們樂隊上場的時候,我們要有很長時間的準備工作。由於準備工作有點長,所以臺下的觀眾有很多人起了逆反心理,他們不理解的在抱怨了,這一點我們樂隊是完全理解觀眾們的心情的,並在此表示歉意。所以我當時是帶著忐忑的心情彈響了我的這場音樂會的第一個音符。。。但隨著曲目的不斷進行,觀眾的情緒越來越高漲,他們已經與音樂融為一體了,他們心底的情愫與音樂合拍了,他們與音樂在共振!這也正是Flybop新印象音樂的原本——音樂是植根於每一個人的細胞核內的,當你點燃它時,他就會迸發!
記者:為什麼稱之為新印象音樂?
吉他老高:Flybop新印象音樂:根基來源於印象主義藝術,它不同於古典藝術注重寫實,而是需要音樂人抓住和再現即時的感受。Flybop新印象音樂借鑑了爵士波普的和聲體系,他的理論內核既古典也爵士。它更側重樂手的個人精湛技藝與現場即興創作,是放飛藝術家無窮藝術創作靈感的。它是將電聲搖滾、交響、合唱、民族樂器以及原生態聲樂等多種元素組合在一起的音樂形式,它做到了「讓古典也搖滾,讓古典也即興」。由於Flybop含有大量即興創作成分,故每首曲目每次演出都會有不同新的內容,對於演員及觀眾來說每一次都包含著初次見面的喜悅。
記者:古典結合搖滾。對於演奏吉他技巧來說,是否有相互矛盾的過程?
吉他老高:準確的說是吉他克服技術瓶頸達到更高演奏境界的過程。
古典音樂、古典音樂器樂有幾百年的歷史。如小提琴,經過一代代音樂家的努力,現在從作品到演奏技巧都已經到了想當高的層次。而擅長搖滾音樂的電吉他,自誕生至今不到一百年,所以就吉他的演奏技能來說,還需要經過很多代的音樂家不斷努力、創新,才能將原本優秀的電吉他的演奏發揮出他最大的潛能。
你就拿我改編的孟德爾頌《e小調小提琴協奏曲》為《e小調吉他狂想曲》來說,我就遇到了難以想像技術難度。為了完成這部作品,並最大限度的保持原作風貌,我被迫研究了一種新的吉他演奏方法——像彈奏鋼琴一樣的彈奏吉他。我管他叫「鍵指」。
像這樣為了給吉他一個更好的音樂表現,而創造新的吉他演奏技巧,在大師中比比皆是。如、範海倫首創了「吉他點弦」演奏技法。如、「掃撥」技法在吉他演奏中的運用等。
記者:這次演出對您來說重要的意義是什麼?
吉他老高:讓更多的人聽到了新古典、新印象這種音樂形式。給廣大音樂愛好者以及音樂從業者提供了一個新的可聆聽及可借鑑的新的風格的音樂!
記者:除了吉他、您最喜歡什麼歌曲?您寫歌嗎?
吉他老高:我最喜歡聽的還是音樂,各類純音樂。因為不加鎖定了思維的歌詞的純音樂,才是最近接靈魂的。
我的作品中也有聲樂作品,如《紅豆》、《歡騰》、《寫這首歌是因為思念》等。
我現在主要用的詞都是古詞。如《紅豆》,詞就是王維的:「紅豆生南國、春來發幾枝、願君多採擷、此物最相思」。再如《歡騰》,詞就是杜甫的:「兩隻黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天,窗含西嶺千秋雪,門泊東吳萬裡船」。
這一點我也想通過中國網對廣大觀眾說:如果你有好詞就來找我。。。
記者:談一下您對搖滾樂的理解好嗎?
吉他老高:我個人覺得,搖滾樂有很多種音樂形式,但搖滾樂最核心的是精神,一種「叛逆的精神」。這種「叛逆的精神」如果用另一角度,積極觀點理解他,就是「變革、進取」的精神。以往的中國的搖滾人很容易將這種「叛逆的精神」與政治掛鈎。但要知道,任何一種政治體制、意識形態都不會是永久的。當你的「叛逆的精神」與某一個政治群體相掛鈎的時候,你的音樂壽命也就是這個政治群體生命的長度。他絕對不會永恆。
現在國內的早期的政治搖滾精英已經明顯感到動力不足,沒有活力,甚至是迷失了方向。因為政治氣候變了,矛盾體不在了。再鋒利的矛,找不到盾,他也彰顯不出他的力量。所以我還是積極倡導現在的年輕朋友們,將這種 「叛逆的精神」演變成「變革、進取的精神」,更多去表達人類的本性問題,更多的去表達大自然的情感。這樣,你的音樂才會與人類同呼吸,與大自然共存續!
記者:聽說您出過一張專輯,並且獲得了很多獎項,能談談嗎?
吉他老高:是的,我出過唯一的一張專輯,他前後歷時一十五年。這張專輯就是「吉他老高《e小調吉他狂想曲》,改編自孟德爾頌《e小調小提琴協奏曲》」。他的製作人是中國著名音樂製作人老哥,在那個年代,能理解、支持這樣一個大膽、創新的龐大作品進棚錄製,除了老哥,怕是找不出第二人來。2007年,當專輯錄製完成,我們請當時在德國的王芳女士,驅車幾百公裡,從德國的墨尼黑市到萊比錫市,將專輯送到德國孟德爾頌國際基金會。當德國的孟德爾頌音樂專家們聽完整張專輯,在凝重的氣氛下,他們表態:「這是一個偉大的改編」。。。
就像屠嗷嗷獲得諾貝爾獎一樣的簡單,不需要請客送禮拉關係,我就成了:
記者:據說您被邀請到德國孟德爾頌基金會進行捐贈世界上最長的黃金樂譜。您是懷著怎樣的一種心情?
吉他老高:孟德爾頌《e小調小提琴協奏曲》問世160多年來,第一次有人將她改編成搖滾樂,並用電吉他演奏,而這個人居然是華人。用他們媒體的話說:「一個又黑又瘦的華人將。。。」。一部舉世公認的四大小提琴協奏曲之一的孟德爾頌《e小調小提琴協奏曲》的主奏樂譜部分,用中國的傳統捲軸,以黃金樂譜形式製成,共長16米。
這個黃金樂譜捲軸在德國萊比錫市議會大廈大廳進行展出、交接,萊比錫市政府自市長以下凡與文化有關的官員、社會名流等基本都到場、出席了。該捲軸還將被德國孟德爾頌博物館永久收藏。
你說我是什麼心情?驕傲唄。我當時腰杆挺得老直了。這不僅是我個人的驕傲,同時是幫助、支持我的同事們的驕傲,也是中國人的驕傲!
記者:關於您的樂隊,能否說一下樂隊名字的來歷和含義嗎?
吉他老高:主持人真是眼光獨到,問的都是關鍵問題。Flymen樂團的主幹成員:我、關菲、王磊都是老的90年代Fly樂隊的主要成員。幾十年之後,我們老哥幾個要銳意變革,超越自己,於是我們就成Flymen了。哈哈,至於中文怎麼叫,就隨大家吧!
最後我要謝謝中國網、謝謝主持人!也謝謝長期以來關心支持我的團隊夥伴們,以及廣大熱愛我們音樂的朋友們!再見!