神劇《阿爾罕布拉宮的回憶》在播出大結局後，遭到了不少劇迷的吐槽，其中粉絲黨表示「玄彬消失近一整集，最後連臉都沒被公開」，而劇集黨則不滿結局爛尾，生氣於「開放式結局不是不可以，但並未解釋清楚許多謎團」。一整天的時間，#玄彬大結局#、#阿爾罕爛尾#等關鍵詞持續佔據社交媒體熱搜榜的位置。但不管怎樣，它打破了韓劇以往以愛情瑪麗蘇為主的刻板印象，科幻懸疑動作的主軸更是韓劇類型的一次全新突破。
從1993年央視播出的第一部韓劇《嫉妒》至今，韓劇在中國的傳播也有了二十餘年。2000年後，韓劇的改革、市場的演變、大眾的需求，讓韓劇慢慢脫離偶像劇的趨勢，其中一劇之光——男主的設定更可以體現這一點。
《阿爾罕布拉宮的回憶》劇照，本以為是撒糖，沒想到男主大結局真的變成了「糖」，給觀眾的傷口造成重創。圖源網絡
男主人設1.0：白馬王子
《夏娃的誘惑》（2000）中的尹享哲，《藍色生死戀》（2000）中的尹俊熙，《天國的階梯》（2003）中的承俊，這些「白馬王子」的人設是第一批出現在大眾視野裡的男主。
白馬王子在觀眾心中是什麼樣的存在？首先要是高富帥，然後對於女主來說，就是「身兼多職」。他得是好友，還得是傾訴對象，最後成為女主的另一半，和女主甜蜜恩愛攜手共生。同時，在女主眼裡，或者在大多數女性觀眾眼裡，他是一個有領導才能的人，有一定的雄心壯志，但最為重要的是他熱心溫柔、勇敢聰明、善解人意、寬仁體貼、真誠可靠，總之就是「只會出現在夢裡」的那種男人。在傳統文化對男主的認知裡，這樣的從人品、性格到長相，360°全無死角的完美人設就是廣大觀眾的白馬王子。
《藍色生死戀》劇照。圖源網絡
可走紅永遠都是有時效性的，當螢屏上清一色全是完美暖男之後，觀眾免不了審美疲勞。更何況，一個男性的「好」的設定總歸是有極限的。
於是，另一個新型的男主人設出現了，這便是「霸道總裁」。
男主人設2.0：霸道總裁
《浪漫滿屋》（2004）中的李英宰，《我的女孩》（2005）中的薛功燦，《宮》（2006）中的皇太子李信，《原來是美男啊》（2009）中的黃泰京，都是霸道總裁的標杆人設。
與白馬王子的謙謙君子、溫潤如玉不同，霸道總裁就是集傲氣與高冷於一身，那些神經質、躁鬱狂、潔癖、強迫症等一系列臭毛病全都體現在他的身上。在女主面前，他就是一個不折不扣的壞人，總是在各種地方出現在女主面前，然後用各種辦法對付甚至折磨女主。二人在一起的關係就是「比殘酷還要極端」的比比誰更虐。
這樣的霸道總裁，當初有多自以為是，有多高高在上，最後和女主在一起的時候，就有多專一深情、死心塌地。這個時候，他的人設才反轉了過來，原來，此前的苛刻冷血，都不過是他偽裝自己的面具。在這個面具之下，是安全感的缺乏和對於愛情的膽小。
《浪漫滿屋》宣傳照。圖源網絡
這種先抑後揚的玩法直到《原來是美男啊》後，遇到了瓶頸。然後，集結著「傳奇」的色彩，「神一樣的男人」出現了。
男主人設3.0：神一樣的男人
從《仁顯王后的男人》（2012）中的金鵬道，《聽見你的聲音》（2013）中的樸修夏，到《來自星星的你》（2013）中的都敏俊，以及《孤獨又燦爛的神：鬼怪》（2016）中的金侁，每一個男人都是完美至上，更有純情，純情之外，還有瞬間移動、眼神爆燈、讓時間停止等驚天地泣鬼神般盪氣迴腸的戀愛專屬花式絕技。
《來自星星的你》劇照。圖源網絡
可「神」多了，觀眾的膨脹心也越來越多，對於虛無縹緲的東西追求得越來越頻繁。可當大家回到現實裡，發現身邊的人和「神」簡直天差地別的時候，這種極強的內心落差感便來了。於是，也算作是為了敲醒活在假象裡的觀眾，新一階段的韓劇男主人設便集中在了與「神」對立的另一個極端——「病」。
男主人設4.0：生病的男人
《沒關係，是愛情啊》（2014）中的張宰烈，《殺了我治癒我》（2015）中的車度賢以及《海德、哲基爾與我》（2015）中的具瑞鎮，都是別樣的男人。
男主有精神類疾病，而女主則是精神科的醫生，兩人的情感進展或許不夠瑪麗蘇，劇情走向也並非馬卡龍，但故事都十分生活化，且真實的互動更在平淡裡體現出了與眾不同的張力。
《殺了我治癒我》劇照。圖源網絡
「病人」的設定，讓人物更加真實、更具生活氣息，也同時引發了一種關於愛情的治癒功能的哲思。從這個哲思去深入探討，便有了《請回答》系列和《機智的監獄生活》等把視線投射到凡人身上的新型韓劇。
男主人設5.0：男人是凡人啊
凡人是什麼？他們有缺點、有欲望，他們複雜、多面。在他們身上，沒有什麼「主角光環」、「一路開掛」的人生。他們是和我們一樣的普通人，他們渴望著愛情的甜蜜，對所愛之人傾盡全力，更會為愛而不得而苦惱。他們不完美、不病態，更不是什麼高富帥。可正是這種「跌落凡間」的愛情才和我們的生活如此相似，仿佛我們身邊的故事每天都在螢屏上導演與重現，讓觀眾更為共情和共鳴。
這不像之前善與惡的簡單二元對立，而是將人性的複雜呈現在螢屏之上，讓觀眾更能理解和感受角色的多面，在此基礎上抽絲剝繭地表現不同角色的情感與抉擇。這時的劇作更多的是講現實的故事，愛情也有，但不再是為了瑪麗蘇而拗。
《機智的監獄生活》的主人公竟然不是高富帥也沒有什麼特異功能，而是一群罪犯；他們因為各種原因來到了監獄，卻又讓我們看到現實的情感與生活。他們的真實與複雜，比起空洞的過於完美或怪異的人設，更能讓我們感受人與人之間的深情或淡薄。
《機智的監獄生活》劇照。圖源網絡
《漢莫拉比小姐》則把故事聚焦在了法官們的愛情與生活，即使主人公是韓國有著極高地位的法律工作者，他們在追求法律的神聖，程序的正義的同時也會為愛情而迷茫和困頓。
男主人設6.0：從美夢點綴中醒來
可以看出，曾經沉湎於清甜的愛情故事的韓劇，正在一步一步走向變革。愛情童話終歸只是童話，再怎麼甜寵美好也翻不出來新的花樣，加上流量市場的飽和，販賣俊男美女的愛情故事陷入低谷。大眾觀念的覺醒讓現實題材的故事有了市場，角色的演變也帶動著主題和風格的轉變。
其實，早些時候《信號》（2016）和《太陽的後裔》（2016）一起出世並且前者取得了不輸給後者的口碑，似乎就已經暗示了如今韓劇的現狀。更用心的故事，更有深度的內涵和更接地氣的人物將會比童話更加受歡迎，傳統的千篇一律的行活兒最終要被走心的故事和別出心裁的設計替代。
可以說，瑪麗蘇的愛情韓劇是在給人織夢，說到底，是給人一種滿足。但現在，現實題材的劇更像是打碎了一個個夢。如今的韓劇，更具現實主義精神，更接地氣，也敢於探索。而一直在韓劇中充當亮點的男主，也從一個美夢的點綴，變成社會的鏡子，電視劇不再是泡沫，而是真實的人生。
□秋小墨（劇評人）
新京報編輯 吳龍珍