深響原創 · 作者｜亞瀾
暑期檔終於迎來了又一部口碑收視雙豐收的「爆款劇」——開播不久的《三十而已》豆瓣評分在8分以上，王漫妮、顧佳、鍾曉芹三個女主角的故事線也頻頻登上熱搜。
講述女性成長話題的內容很多，但這部劇集一播即火，拋出了諸多殘酷現實又讓人難以抉擇的問題。家庭與事業如何兼得？孩子的教育是否一定要「爭上遊」？婚姻與愛情如何共處？是轟轟烈烈尋找自我還是波瀾不驚安度餘生？這些「天問 」在劇情細節中引發思考，在人物選擇中傳遞態度。
劇集熱播之際，「深響」專訪到《三十而已》導演張曉波，在他看來，「三十」只是數字，「而已」才是劇眼。而在這樣一部現實題材的作品中，不刻意製造焦慮、也沒有雞湯漫灌，只有用心展現現實，才是豐滿人物角色、觸動觀眾引發共情與思考的唯一路徑。
「三十」是數字，「而已」才是關鍵
在《三十而已》之前，張曉波並未拍過女性題材，作為一名男性導演，接下檸萌的《三十而已》是一次「冒險」。
「女性的30歲和男性的30歲其實或多或少有共通的地方，我在逐漸地理解，會去和編劇、製片人討論，會去問周圍30歲的人，這些事你們會不會這樣處理。30對於很多女性來說可能是一個關口，這個年齡需要自我認知和定位，會遭遇糾結、困境，而在糾結與困境中，她們有不一樣的力量。」
張曉波談到劇中的一些情節的處理需要跳出男性思維——「櫃姐」王漫妮有個大客戶要來，同事為了搶她客戶，在她口紅上做手腳，害其過敏請假。王漫妮的反擊是直接一杯水潑到同事臉上，並嚴厲警告——這樣的情節是否合理需要跟女性反覆確認，如此態度是否貼切。
而也恰恰是這個情節，凸顯出王漫妮的勇敢。她能快速洞察分析事情來龍去脈、發現自己被設計之後迅速聯繫客戶更改其到店時間及時止損，選擇在私下場景中給同事教訓而非公開大鬧……這些細節設計塑造的是一位在職場中處亂不驚、遊刃有餘的「狠角色」。正是30歲的經驗與積累，經歷與磨練，讓王漫妮能有這樣的底氣。
類似的細節處理還有很多，例如「顧佳打人」那一幕，剛剛應酬完酒局的顧佳目睹自己的孩子被關在小黑屋裡欺負，這樣的情況下任何一個母親此刻都不會理智。在現實生活中，男性很難設身處地地去體會30歲女性夾雜事業與家庭之間的種種矛盾。這部作品要展現的則正是這些現實問題。
在反覆咀嚼劇本細碎而又寫實的情節過程中，張曉波逐漸悟出了全劇的核心——「我慢慢覺得30不是那麼重要，它只是一個數字。「而已」才是一種心態，是最重要的。」
無論是在職場中衝鋒陷陣的王漫妮、在家庭與事業之間行走平衡木的顧佳，還是在平凡日子中追尋自我的鐘曉芹，她們的經歷、身份迥異，但共同點在於那種「而已」的心態。
張曉波認為，三十歲的女性可以有各種不同的、自由的選擇。劇中三位女主角的共性在於她們不介意在這個年齡重新來過，這需要巨大的勇氣。她們都擁有這種勇氣——不懼怕，淡忘自己的年齡，30隻是一個數字，「而已」是一種勇氣。
而這部劇處理手法高明的地方還在於它不是塑標杆，也沒有打樣板。事實上，劇中的三位女性都有不完美的地方，她們有各自的缺點，也有各自的特殊性。
顧佳因為人設受好評衝上了熱搜，她看起來比較符合大眾對幸福標準的判斷，對內能處理家務、照顧兒子，對外能輔助老公事業、智鬥小三，為公司拉業務，但她有自己的小心思，社交時的察言觀色、受過高等教育的優越感，以及她的欲望；
王漫妮從小城市來到大城市闖蕩，渴望在事業上邁進，也渴望愛情和婚姻，她野心勃勃但也有力不從心的脆弱時刻；
「乖乖女」鍾曉芹已婚但沒有孩子，她的生活狀態和事業都是普普通通，波瀾不驚。工作上沒有太大野心追求穩定，到了合適年齡，找個合眼緣還不錯的年輕人結婚，僅此而已。而她的缺點也非常常見，自卑、目標感過低，在一切關係裡處於弱勢地位。
三個角色展現了來自不同情感階段的女性所特有的問題，也反映了成熟女性在30歲這道門檻上的自處態度和來自社會不同層面的壓迫感。
張曉波並不想定義什麼，不定義女性、不定義幸福。一切都是在向觀眾展現現實，從而引發發自內心的思考與關照。
現實題材回到現實
但展現現實談何容易，戲如人生背後是創作團隊對於生活的深刻理解、對於戲劇藝術與「煙火氣」的微妙平衡。
比如太太圈的合影在社交網絡上「刷屏」，也引發了不小的討論。
張曉波表示太太圈是戲劇化的處理，其創作的難度在於想站在一個批判的角度、不想宣揚，處理需要恰到好處有分寸。而使用特殊人設推動情節發展也是一種戲劇方式。
同時，導演並沒有刻意去追求戲劇效果，他認為劇中人物的內心困境會讓普通觀眾產生共情，這是重要的，除此之外，不太需要特別大的戲劇化處理。
王漫妮的拼勁兒、顧佳的努力生活、鍾曉芹的尋找自我讓許多觀眾看到了自己為了目標努力的影子——年輕的時候可以無所顧忌，對了是成長，錯了是青春，但三十歲，有家庭的重擔，有事業的壓力，有不得已的妥協，也有不能退步的堅持。
「用你的真情去拍，用你的真情去演，最後還原給觀眾一個真實的戲劇感受，我認為這就是創作。」張曉波告訴「深響」，在他眼中，藝術就是完成現實，是儘量讓人回到現實，感受生活中的那些痛點，生活中的那些困境，並且把這些痛點和困境傳遞出來，引起大家的討論和共鳴。
張曉波的理念，《三十而已》做到了。
另外值得一提的是，除了出彩的女性角色，劇中的男性角色也力求豐滿。這進一步驗證了導演思路的正確性——完成現實，是儘量讓人回到現實，而不是為了刻意凸顯30歲女性，將男性角色當成功能性的情節推進器。在這部女性題材劇中，男性角色，不是綠葉，而是有自己特點的完整人物。
以陳嶼為例，人如其名，像島嶼一樣孤獨。在鍾曉芹流產之後，陳嶼表面上對孩子和鍾曉芹的關心還不如對魚的關心，也體現了陳嶼性格中不善溝通的一面，他們最終離婚。但他並非「渣男」，陳嶼其實心地純良，只是線性思維，在處理生活危機的時候，能直搗問題核心去解決，劇集中後部他也實現了成長——當他與鍾曉芹的經濟地位倒轉後，怎麼來調整自己的心態，建構這個家庭一個新的平衡，他做出了很好的範例。
「我本來沒想到女性題材劇裡讓男性有那麼大的量，你看這幾個角色都是完整的。我認為只要是一個人物出現，一定是有始有終，他的真實感才在。他如果就是蜻蜓點水完成功能性的任務，那不是角色。」
從三個女主角，到幾個男性角色，甚至期間穿插的同事、太太、父母、路人，《三十而已》作為一部現實題材的劇集，人物豐滿讓人感受到共鳴、話題處理有分寸讓觀眾共情。
其表層是30歲女性面對的困境與艱辛，裡層則是女性成長道路上所收穫的鋒芒與堅韌。既有「三十」的現實，又有「而已」的態度。
這或許就是這部劇能在短時間內引發熱度探討的底層原因——用真實與細膩打動觀眾、代入自己。