好萊塢奇幻冒險大片《金剛·骷髏島》近日正式在中國上映，但是大家貌似都忽略了「史上最大金剛」打飛機的精彩鏡頭，而是把目光投向匯集東方神秘力量的女演員，為此，小編篩選出電影史上最具標誌性的二十種怪物，對比金剛，慰藉影迷。
20.《漢江怪物》魊
《漢江怪物》是一部讓人始料不及的怪獸電影精品，於2006年上映，打破了韓國本土票房記錄，並很快在國際範圍內享有盛譽。值得注意的是，當年它入圍了許多年度最佳電影榜單，對於怪獸電影來說這是非常罕見的。故事講述一個父親從怪物手中救回他的女兒，但導演奉俊昊給影片注入社會輿論和政治評判，結果正如它是一部驚悚的兩棲生物怪獸片一樣諷刺。
19.《哥斯拉》哥斯拉
談論怪物電影就不可能繞過日本怪獸片的鼻祖1956年的第一部《哥斯拉》。雖然相比幾十年後美國重拍的兩部新版，其特效嚴重缺乏，但它仍然很有趣。儘管即使是現在的小孩子觀看原版時也會察覺到，那其實是一個男人穿著道具服裝搗毀城市模型，但這並不重要，因為它真的充滿樂趣。放下質疑和考據，簡單把《哥斯拉》當做一部完全娛樂但對荒謬科學又有一定隱喻的怪物電影，你會樂在其中。
18.《傑遜王子戰群妖》骷髏軍隊
在《哥斯拉》上映十年之後，美國電影工業用他們自己的經典怪獸電影扳回了一句。《傑遜王子戰群妖》是一部很受歡迎的經典，雷·哈裡豪森利用靜格動畫打造了極精彩的一幕，骷髏軍隊從地上爬起來，然後攻擊倒黴主角。這個技藝精湛的場景首次公映時完全讓觀眾大吃一驚，並證明了靜格動畫可以實現絕佳的效果。
17.《指環王：魔戒現身》炎魔
雖然彼得·傑克遜的《霍比特人》系列因為過度使用計算機生成圖像而受到抨擊，但《指環王》三部曲傑克遜處理的恰到好處，明智地使用計算機特效使服裝和化妝完美交融。顯然，他不可能真實構建出炎魔，所以他選擇CGI 完全可以理解。結果非常令人印象深刻，甘道夫與這個巨大生物的對決，毫無疑問是《指環王》中的一個亮點。
16.《金剛》金剛
雖然彼得·傑克遜通過《指環王》三部曲將中土世界夢幻般搬上了銀幕，可他的新版《金剛》卻不夠出色。完全沒必要地拉長時間，一些特效差勁的CGI 恐龍場面也過於臃腫，使其錯過了成為一部佳片的機會。回看原版，很明顯是一部更緊湊、重點更突出的電影，如果有時間機器，那就回去到1993年，看看叢林歷險影片新興之時，觀眾第一次看到巨型大猩猩出現在銀幕上的震驚反應。其結局，無疑也是電影史上最具標誌性的場景之一。
15.《小魔怪》小魔怪
回看30多年上映的《小魔怪》，你會很驚異它最初竟然被評級為PG，即使其中的暴力和血腥往往很搞笑，但也遠比今天你看到的任何PG電影都更過火。不過每次看都依然充滿樂趣，也許我們更應該慶幸的是，近年還沒有人來翻拍這個系列，繼續保留懷舊感。當看到小魔怪午夜第一次出現在普通人的家裡吃夜宵的時候，這場景帶給了我們一種有趣的超現實感覺，仿佛就像是一部弗蘭克·卡普拉電影切換成了50年代B級片風格。
14.《變蠅人》變蠅人
50年代B級片當然有自己的魅力，原版《變蠅人》也確實有其樂趣，按照今天的標準，他們的特效固然簡陋，但恰到好處。有誰能比身體恐怖片大師大衛·柯南伯格更適合翻拍《變蠅人》傑夫·高布倫在新版《變蠅人》中獻上了他的最佳表演之一，他飾演一名科學家，因為自己的量子隱形傳態實驗發生了可怕的錯誤，他開始變成一個半人半蠅的怪物。吉娜·戴維斯飾演其不幸的愛人，註定要在其變身之後收拾殘局試圖挽回他。變蠅人是少數幾個看著令人厭惡的銀幕怪物之一。
13.《諸神之戰》挪威海怪
雖然好萊塢沒有人蠢到想要翻拍《傑遜王子戰群妖》，但另一部擁有定格動畫大師雷·哈裡豪森精彩打造的怪物場面的經典奇幻電影卻沒能逃過一劫。翻拍版《諸神之戰》幾乎就是一個看後立即被人遺忘的電影，但原版電影中卻有很多可取之處，包括珀爾修斯大戰美杜莎的大場景和最後巨大海妖令人瞠目結舌地從海洋深處湧現出來的震撼高潮。
12.《追擊巨怪》巨怪
近年來挪威寒冷又貧瘠的荒原上誕生了許多最原始的恐怖電影《追擊巨怪》就是其中一個，影片非常紮實地植根於該地區的神話寓言，乃至巨怪能夠聞到基督徒的血的能力。偽記錄或錄像帶格式通常是廉價無聊的電影的標誌，但《追擊巨怪》並非如此，它刻畫了一個時常很滑稽、偶爾很憂愁的疲憊老人的形象，他負責監測巨怪的行為，防止其誤入到文明世界。
11.《潘神的迷宮》白化人
吉列爾莫·德爾·託羅是一個擅長將巨大怪物帶上大銀幕並賦予其生命的導演，他最近的電影《環太平洋》是一次令人欽佩的嘗試，融合了巨型怪獸電影與日本機甲動漫，呈現了一些令人印象深刻的動作片段。他最偉大的怪物創作要屬《潘神的迷宮》，這是一部刺激原始恐懼的黑暗電影，將一個小女孩的幻想心事融入到了西班牙內戰的野蠻和暴力中。她在迷宮深處遇到的白化人，肯定是你在近期電影中看到的最奇特、最令你不安的怪物之一。
10.《捉鬼敢死隊》棉花糖人
與《小魔怪》同年上映的另一部經典兒童奇幻電影《捉鬼敢死隊》，也許它最值得關注的事實是其主角是一群中年男人這在如今看臉的時代幾乎不可能發生。《捉鬼敢死隊》結尾毫不誇張地說幾乎佔滿屏的棉花糖人遠算不上可怕，但這個怪物在電影歷史無疑是一個確實令人難忘的創作，因為它體現了這部電影的幽默感。
9.《鐵血戰士》鐵血戰士
怪獸電影的慣用策略往往是遮遮掩掩一點一點慢慢地揭示怪物的部分細節，直到最後才終於揭示全貌掀起高潮。偶爾也有例外，例如《漢江怪物》就早早顯露了怪物的全貌，但整體上國外大多數怪獸電影導演都會選擇循序漸進的展現方法，給《鐵血戰士》裡的嗜血外星生物配備一套隱形設備簡直是一個偉大的創意，這一設定使觀眾沉浸在驚悚恐懼之中直到最後，雖然坦誠來講，其動作戲節奏略顯拖沓，但最後鐵血戰士終於露面，摘下面具對著施瓦辛格的臉尖叫，這一幕值得等待。
8.《霍比特人·史矛革之戰》史矛革
彼得·傑克遜在《霍比特人》三部曲中過度依賴CGI可能惹惱很多影迷，看起來確實太卡通化了，但至少在塑造由本尼迪克特·康伯巴奇完美配音並動作捕捉飾演的可怕反派史矛革時，他把特效用對了，《霍比特人·史矛革之戰》的最後高潮片段可以說是三部曲中最完美的一些場景（第一部電影中比爾博與咕嚕互動的那場戲也堪稱完美）從大規模的場面到龍鱗的細節都得到了完全展現，雖然只有這一次，為了使觀眾接納這隻龐大的巨龍，傑克遜抑制他的攝像機運動。
7.《大白鯊》大白鯊
如果不是史蒂文·史匹柏，暑期大片也許會很不一樣事實上，如果沒有他第一次大受歡迎的夏季電影《大白鯊》，暑期大片現象現在可能根本不存在。這部影片開啟了這一切，而且現在觀看和1975年首次觀看一樣震撼刺激。史匹柏早通過電視電影《飛輪喋血》就已示範了他對營造緊張氣氛的精通，但在《大白鯊》中他將之提煉到完美的程度，一幕又一幕緊張局勢持續升級，使觀眾在恐懼中等待鯊魚的下一次攻擊。事實上，當警長布羅迪將誘餌拋入海中，大白鯊第一次猛然出現時，隨意性的鏡頭反而使這一切更令人吃驚。
6.《怪形》怪形
大部分電影中的怪物都有清晰的明確外觀，觀眾可以立即識別出來，但約翰·卡彭特的《怪形》做出了創新，勇敢地把他的怪物設計成了一種奇形怪狀的結合體，融合了之前所有受害者的身體特徵。也許比其他電影更有意義的是，它還證明了現場特效的威力，這種由噁心血腥肉質構成披著其形形色色偽裝的奇異生物其實是假肢、木偶和電子動畫打造的一個奇蹟，它也許還是羅伯·伯汀最好的特效造型（斯坦·溫斯頓也不時來幫忙）惡狗裂變的畫面保證會讓任何觀看者反胃。
5.《異形》異形
早在約翰·卡彭特把扭曲的怪形打造出來之前，另一個開創性的科幻恐怖片已經把觀眾嚇了個半死。雷德利·斯科特的《異形》完全有理由作為有史以來最可怕的科幻電影之一載入史冊。儘管《異形》中視覺效果令人震驚的這種外星生物得益於設計師H.R.吉格爾的才華，但導演雷德利·斯科特也功不可沒，它無疑是大銀幕上最具標誌性的怪物之一，觀眾們第一次看到它從約翰·赫特的角色的胸部爆裂出來，露出它醜陋的頭部，嚇壞其餘機組乘員的畫面，必然長久難忘。
4.《星球大戰VI絕地歸來》龍戈獸
喬治·盧卡斯以毫無意義的特別版和莫斯艾斯利沒必要的CGI怪獸玷汙了原版三部曲，甚至進一步在前傳裡引入加·加·賓克斯毀了他自己的遺產，但幸運的是他創造的最偉大的怪物至今仍保持原狀，《絕地歸來》裡的龍戈獸是一個由木偶和現場特效打造的奇蹟，呈現在觀眾面前，在80年代初成了許多孩子的噩夢。它也是盧克·天行者在影片中不得不克服的諸多挑戰中的第一個。
3.《科學怪人》弗蘭肯斯坦的怪物
衡量一個怪物形象的標誌性和持久性如何的一個很好的辦法，就是看它被後世的電影引用、借鑑、致敬了多少次。少有怪物能夠像鮑裡斯·卡洛夫扮演的弗蘭肯斯坦的怪物這樣獲得持久的影響力。詹姆斯·懷勒作為瑪麗·雪萊的經典恐怖小說的最終導演而載入史冊，他製作了一部扭曲的怪獸電影，其中真正的怪物其實是所謂正常人，他們不會透過外觀看內在，變成一群狂野、不動腦筋的暴民，恐怖電影很少像它這樣苦樂參半並影響深遠。
2.《美國狼人在倫敦》狼人
在20世紀80年代初，有兩部非常成功的狼人題材恐怖片贏得了影迷的關注，雖然《破膽驚魂夜》因為《怪形》化妝造型師羅伯·伯汀的參與而擁有一些不錯的特效，但最終由導演約翰·蘭迪斯執導的《美國狼人在倫敦》票房更高。不難看出為什麼《破膽驚魂夜》確實是一部被低估的恐怖片，值得更多的觀眾喜歡，但蘭迪斯的傑作《美國狼人在倫敦》其描繪的怪異美國人及其內在的幽默使之成為了一部更好的電影，狼人變身的場景令人瞠目結舌，但只用假肢和化妝就達到了效果，使《黑夜傳說》之類CGI場景泛濫的電影相形見絀。
1.《侏羅紀公園》暴龍雷克斯
如果說史匹柏拍早期電影《大白鯊》時只是初入怪物大片門徑，那麼當執導《侏羅紀公園》時他對這種類型的掌握已經成竹在胸了，可以說，這部怪獸電影終結了所有的怪獸電影。去年的新續集《侏羅紀世界》票房大賣，計算機特效的優勢也非常明顯，但史匹柏的原版和大量現場特效打造的的鏡頭依然讓人耳目一新。霸王龍出場這一幕尤為明顯，無疑已成為影史上最令人難忘的場景之一，在史匹柏狀態最好的時候，沒有人能拍出比他更壯觀的電影。