【動漫雜談】不愧是《巨人》：
《進擊的巨人》最終季的第2集是文戲回，相比於巨人滿天飛和各種爆炸的打戲來說，這種單集要多花心思在細節上。第2集的表現依舊非常出色，即使是平時並不關注分鏡的觀眾，也會注意到一些與眾不同的地方。本期簡單聊聊這集的「電影感」。動畫和電影最基本的「靜止鏡頭」是一致的，區別在於運鏡方式：
常見的動畫運鏡，實際上是畫框、作畫層、背景層三者之間的相對運動。體現在分鏡指示上，基本就是PAN、S.L、follow之類的，幾種指示我水過114514次了，感興趣的話可以單獨搜一下。這種相對運動往往是水平或豎直的單軸運動，正是這種運動呈現出了「動畫感」。
但圖層的相對運動實現的效果是有極限的。如果上圖的人物與陰影之間有更複雜的遮擋關係，就很難用這種方式來「偷懶」了。
而電影式的運鏡往往更為靈活、立體，相對於動畫鏡頭來說，有明顯的空間感。這種運鏡是無法靠圖層之間的相對運動直接完成的，而是要靠實打實的作畫實現。所以動畫運用電影風格的分鏡的同時，會消耗更多的作畫資源。
這集有多處幅度並不大，但採用了立體軌跡的運鏡，「實拍」的印象強烈。本集分鏡與演出是同一個人（德土大介），複雜運鏡得以更方便地向作畫人員下達指示。
另外，第2集的正片中使用了多處轉描的鏡頭，讓角色的演技更加出挑，也更容易吸引觀眾的目光。雖然過度的演技與其他圖層的靜止人物顯得格格不入，但依然能看出製作的用心。
雖然被調侃為《電鋸人》的導演候選的大佬曾說過「轉描不算作畫」，但這幾個場景用得挺恰當的。德土大介參與過《輕羽飛揚》的演出，體驗過轉描（或作畫參考）對於表現角色細節演技的優勢，估計也是受到了這方面的啟發。
另外，本集敘事和烘託氛圍的構圖、光影等鏡頭用語都相對直白，作為文戲演出是合格的，這裡就不過多贅述了。《進擊的巨人》原作漫畫也用了大量的電影鏡頭構成技巧，MAPPA選擇以這種風格去改編動畫，也是為了更好地展現原作的魅力。