文/採訪：劉小黛
編輯：合鳥
圖片、視頻：置否、荼白
策劃：拋開書本編輯部
在剛剛結束的第四屆平遙國際電影展頒獎禮上，獲得最佳男演員獎項的《野馬分鬃》週遊被賦予了這樣的評價：他精準地把握了角色的內心動作，外部展現的分寸拿捏得當。難能可貴的是，他最大限度地抹去了表演痕跡，完全將自己沉浸於角色之中，讓人相信，他即角色，角色即他。
很早之前，就關注到魏書鈞導演的《延邊少年》，它獲得了71屆坎城短片主競賽單元特別榮譽獎。導演起點很高，研究生畢業作品入圍釜山國際電影節「亞洲電影之窗」展映單元。《野馬分鬃》入圍今年第73屆坎城電影節官方單元。
每年平遙影展都會無縫連接當年三大電影節獲獎入圍影片，今年備受關注的，威尼斯地平線單元唯一華語片《不止不休》、威尼斯日《媽媽和七天的時間》、柏林《一直遊到海水變藍》，以及這部坎城電影，都在期待片單之中。
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這其實是我第一次看魏書鈞的電影，但對影片裡瀰漫的野生、自由的氣息深深著迷。它發生在北京，卻是一個無強地域性捆綁的故事，有著全人類共通的情感。出走的少年，離經叛道的青春成長體驗，伴隨野馬、二手吉普車的奔馳，憂愁消散在風中。
影片主人公是一位錄音師（週遊飾），如果說章明導演在《冥王星的時刻》裡用王學兵的導演困境闡述個人創作時，將明未明的灰暗時刻，那麼《野馬分鬃》也通過主人公阿坤在劇組的體驗，戲謔了當下電影拍攝的片場種種。有人在豆瓣評價「看完就知道爛片是如何被拍攝出來的了。」藝術真實，和生活拉開距離。片中導演（王小木飾）一句「洪尚秀」，近身觀察，驚鴻一瞥。
《野馬分鬃》可能是平遙媒體場歡笑聲最多的電影，除了紮實的劇作能力，導演魏書鈞和編劇高臨陽對人物細節的把控也卓然超群。書本在平遙舉辦的一場青年導演論壇上，編劇高臨陽說，這種幽默感不是來自某個特定地域，而是這些人物身上自帶的。這些幽默感塑造了人物的一部分。
拍青春成長的作品有很多，但是《野馬分鬃》的獨特氣質讓它在坎城佔據一席。青春的傷痛、命運的主宰、靈魂的舵手，在充滿大光圈的氣暈之中，少年成長途中的悲歡離合，Striding into the Wind（《野馬分鬃》英文名）。
幾天前與導演魏書鈞的採訪中，他也反覆提到這兩個詞：樸素，自然。這既是他對於演員的要求，也是對於他作品最好的形容詞。
電影：真實的「逃」
劉小黛：您的影片裡有著某種民族特性，《延邊少年》中的主人公是朝鮮族，這部影片裡面也有去蒙古，您是怎麼構想的？
魏書鈞：應該說是碰巧了，沒有想特別多。
劉小黛：影片中 的「馬」有什麼寓意嗎？
魏書鈞：用「馬」（這個意象）是覺得它有一些互文的關係，因為這樣可以和片名、結尾都有一點關係，但是它沒有一個標準的解讀。
劉小黛：片子裡面多次出現「吉普車」這個工具，和「馬」之間有什麼聯繫或者共性？
魏書鈞：它們差不多嘛，它們都應該奔跑起來。
劉小黛：電影主人公有一段放棄學圓號的情節，之前您的採訪裡也有說，《延邊少年》的故事也來源自您小時候逃避練琴的一段經歷，故事劇情可能與您的真實經歷相關？
魏書鈞：對，是。小時候有點高壓，我一直在練琴，每天時間特別長時間。有的時候那個角色到一定年齡，他就開始想反過來了、想突破一下，想玩點自己沒玩的，不太想去管其他的事情。
劉小黛：所以您後來學的錄音專業。那您為什麼會讓主人公成為電影錄音師的角色呢？
魏書鈞：我本科學的是錄音，所以我也挺理解錄音的一個學生組裡面的樣子。
劉小黛：我看您的經歷挺多的。包括您剛剛說的錄音，也表演、拍廣告片。這些經歷會對你的片子有幫助嗎？
魏書鈞：因為我小時候演戲，然後開始接觸這個行業。後來再大一點十七八歲我就不太喜歡演了，覺得特別被動，有時候人家讓我幹個什麼我還挺扭捏的。但還是挺喜歡電影，我一直看，看多了以後想去了解、想去多嘗試，一開始從一些短片、學生作業、或者小的廣告開始入手，就這樣慢慢的（開始當導演）。
劉小黛：片子裡面出現了兩段愛情，包括和女演員的激情戲也是在一個「野生」的環境。是不是比較喜歡這種野生的情感？
魏書鈞：我倒沒想他是「野生」的，只是覺得他（主角）在上路之前其實是一個把好多事都弄砸了的狀態。他學校也沒弄好、和女朋友也分開了、然後把他媽媽也得罪了。其實去那再補拍一場戲，好像更像一種逃避。倒不是說他有多嚮往草原，我們覺得那個是真實的。我覺得它是一種「逃」。
在草原上那天晚上，好像他跟那個女人都有點心事，有點天涯淪落人那個意思吧。他可能期待在得到一個溫暖的擁抱、或者一個慰藉。但是最後什麼也沒有發生，第二天在那車裡面也就凍醒了。那時候去草原變成一個「必然」。無路可退了，有點那種感覺。
演員：真實地「反應」
劉小黛：您為什麼會選擇週遊這個演員？
魏書鈞：這個角色身上有那種特質，我覺得他作為演員來說還挺強烈的。他不是科班出身。在他身上有一種韌勁。但很多演員身上這種東西還是比較少見，也比較喜歡他這個。
劉小黛：上一部《延邊少年》聽說是萬人選角，這次的選角經歷了怎樣的過程？
魏書鈞：這一次就是大量看資料，然後見演員也見得非常多。從開始Casting，我們陸陸續續也選了六七個月的時間。
劉小黛：演員的表演特別自然，您作為青年導演當中已經有一些作品的導演，在調教演員方面有什麼心得嗎？
魏書鈞：我也不知道怎麼說心得。儘量把原來的一些和樸素的電影觀念相違背的東西先放下，然後我們重新再出發，再進入一個新的狀態。
其實表演、攝影都一樣的，就是大家得樸素、自然。
如果我不太相信這個「反應」，你是擠壓出來的、或者用方法演繹的，我覺得就不對了，我就希望創造那種大家真實地「反應」了的那種表演。
劉小黛：《野馬分鬃》裡面有沒有哪場戲是您印象最深的，或者遇到一些困難？
魏書鈞：拍蒙古包的時候，（因為是）有調度的。裡裡外外特別多，我們排練了好久，攝影師也很累。實際上演員也特別累，那裡面還有群演。而且視角也一直在變化，有哪個節點錯了都麻煩。其實長鏡頭基本都這樣。這裡就相對偏長一點，還是要大家配合，共同來完成它。
劉小黛：裡面還有他父親跟警察的對話，警察講的方言，好像稍有一點聲畫對不上，是因為您怕他方言說的不標準，所以用了配音嗎？
魏書鈞：因為我們改了一些臺詞。
劉小黛：方便說一下還有哪些改動嗎？
魏書鈞：沒有什麼特別大的地方。
主題：電影開始之後就有它自己的生命
劉小黛：影片最後他還是被困在北京的現代文明當中，沒有去到內蒙古。這是否就意味著一種慘烈的成長？還是沒有逃避掉。
魏書鈞：我覺得他個人的歸宿何去何從不重要。在結尾裡面他是回來了、還是到了新的一個地方重新出發，我覺得這個也也不重要。主要還是講他之前的那些事。
劉小黛：電影的光暈、調度特別好，在攝影上面有一些跟攝影師的溝通嗎？是否有一個自己的美學標準？
魏書鈞：就是簡單的，樸素一點的。但是在簡單樸素的前提下，要真實，然後給大家一些能夠主動觀看的這種空間，我不想通過那種碎片的剪輯方式去擠壓情感，或者說擺到你面前，給你翻書的那種感覺。
劉小黛：我特別喜歡有場戲的臺詞「藝術真實，和生活拉開距離」。
魏書鈞：我覺得阿明說的所有話都是對的，只不過他說出來聽起來不靠譜、都是反向的那種。但他說的話我覺得對的，包括他說的「電影開始之後就有它自己的生命」。其實都是我自己的一種理解。
劉小黛：故事發生在北京，主人公是北京當地人，但看這個故事的時候，我並不太覺得故事發生在北京，也沒有特別強調地域特色，你是怎樣發現這樣一個特別的人的故事？
魏書鈞：因為他可能說臺詞的方式不是特別「北京」，我們沒想特別強調地標這件事情，我覺得大家認為這是一個城市裡的孩子，大家能感覺到就 ok，他不是一個四線城市的，我覺得就還好了。
劉小黛：有很多挺魔幻荒誕的細節特別有趣，太陽神地球人月亮河、賣碟這些。我看的時候會覺得有的人挺像廣東那邊，你是有一些其他地方的生活經歷嗎？還是看到了這樣的人？
魏書鈞：看到過類似的，或者看太多了，你就會有某種歸納。
劉小黛：最後那一幕也特別好，「大學最後一年就像一面鏡子，我們要重新去做時間的主人、命運的主宰、靈魂的舵手」，您為什麼會以這樣的方式去做結尾？
魏書鈞：能考慮到一些正向收尾的問題。主要是這方面的。
劉小黛：原來你的結尾是怎樣的方式？
魏書鈞：原來是沒有話的。
劉小黛：所以主題核心還是有一些悲痛的。
魏書鈞：我覺得不悲痛吧，他說話的內容跟想表達的東西是一致的。他確實是經歷了這些事情，只不過可能沒必要說出來。
延續：人一直在變
劉小黛：您的起點非常高，短片就去了釜山，後來第一部長片坎城獲獎，這一部《野馬分鬃》也是在今年坎城的官方片單中。對於與您相同年紀的一些青年導演，您會跟他們做一些溝通嗎？您對他們有什麼建議？
魏書鈞：這個談不上，我就會跟一塊在家弄這個（電影）的有挺多溝通的。聊聊片子什麼的。
劉小黛：「野馬分鬃」它是二十四式太極拳的第一招，下一部片子，「白鶴亮翅」是第二招，是不是有想拍三部曲的打算呢？
魏書鈞：正好就是撞上了。故事也挺適合那個名字，我覺得挺好玩的，就這樣子。到時候那個（第二個）故事出來大家可能也能理解，或者也有人不理解為什麼叫這個，不過我覺得那個問題不大。
劉小黛：是否你現在有自己的一個拍片主題方向，因為（您的作品）都是有延續性的。
魏書鈞：因為人也一直在變，關注的事兒、或者你在乎的點也都在變。所以我只是說當下感興趣什麼樣的人或者什麼一個故事，我沒太想從一種規範上或者說長久的一種風格形式上去考慮這個事。
劉小黛：您之前也拍短片，這次是劇情長片，之前還拍過紀錄片。你覺得這三種的類型，接下來您會更喜歡哪種？
魏書鈞：短片長片其實差不多，就是短片更靈活，長片人更多、不太靈活。紀錄片還挺不一樣的，紀錄片就是要找到對的題材和跟拍的人物，可能你要做的是一個長期的打算，更隨機一些、人也更少，但是它是比較耗時的一個東西。當然還要碰到合適的時間和題材可能才會拍。
劇情片我覺得還是相對可控一點的，你只要找到了劇本，演員什麼的你都可以說。
紀錄片隨時有新的變數，但變數有時候可能是一個機會、有可能是挑戰，都不確定。
劉小黛：您拍的內容基本上都是少年的青春成長故事，有沒有您自己特別想嘗試的其他故事類型？
魏書鈞：都可以，我覺得。懸疑片、別的類型的都可以嘗試，主要還是看人物，然後故事是什麼狀況。
劉小黛：也還是會自己寫劇本。
魏書鈞：對，更多的是自己寫。
劉小黛：你之前片子在國內很少有機會看到，《野馬分鬃》未來是否有一些商業發行計劃？
魏書鈞：應該很快會在電影院和觀眾見面了。