01
梁朝偉的上一條微博已經是兩年前了。
作為影帝，他一向生活低調，但並不妨礙他一直存在於觀眾的討論中。
像是新版《鹿鼎記》上映以來，張一山的演技越浮誇，越讓人想念以前的幾個經典版韋小寶。
如果說張一山演不好韋小寶，那麼這麼多年以來，每一版影視化的《鹿鼎記》，到底誰才是最好的韋小寶？
網上很多人提到陳小春，周星馳，張衛健，梁朝偉。
但其實這個問題，金庸本人是親自回答過的。
1984年，梁朝偉和劉德華主演《鹿鼎記》，金庸說，梁朝偉演出了最符合他想像的韋小寶。
書中韋小寶出場時不過十三四歲，遇到建寧公主時也不超過十六歲，書中大部分情節裡，他都是個少年的形象。
而出演《鹿鼎記》時，梁朝偉22歲，最符合原著中韋小寶的年齡，也最容易演出韋小寶的少年感。
就算是到處撩妹，也沒有成年男人常見的油膩，而是更像小孩子的嬉鬧。
以至於我之後再看別人的版本，總覺得韋小寶的年齡感偏大，少了一點那種孩子氣的，靈動的滑頭和小聰明。
也因為這個原因，我從來不認同一部分網友說的，「梁朝偉演什麼都一個樣子」。
02
梁朝偉的問題在於他真的太帥了。
而且他的這張臉，風格太過於鮮明，帥得太有特點。
這憂鬱又深情的小眼神。
這內斂隱忍，似有萬語千言，卻又都盡在不言中的小表情。
這文藝範男神的氣質。
原本這些都是他的優勢，但又一定程度上容易給觀眾造成刻板印象，覺得他演什麼都是深沉內斂的樣子，「都是演自己」。
這一點連他本人都不否認，他提到過自己的演戲天賦，說「演戲就是做自己。」
但他所定義的「做自己」，絕對不是當代一部分小鮮肉的，演什麼都一個樣子，坦誠地向觀眾暴露自己就只有長得好看。
梁朝偉能把「自己」注入到每一個角色中。
看完梁朝偉的一部戲，你會記住他所飾演的角色，也會記住梁朝偉這個演員。
可以說，他把一部分的自我，送給了他的每一個角色，也把每一個角色的痕跡，都留在了自己身上。
梁朝偉出演《春光乍洩》之前，完全無法接受自己要演一個同性戀者——第一場戲還是床戲。
這位直男最後的倔強是，沒有讓自己和張國榮完全赤裸相對，而是勉為其難地穿上了一條內褲，並宣稱，留條內褲是他最後的底線。
但這部戲拍完之後，梁朝偉很長一段時間都陷入了恍惚中，他說那時他走在街上，別人叫他的名字他不一定會有反應，但如果有人問一句，黎耀輝，你還記得何寶榮嗎？
他一定會立刻轉過身，認真地說一句，記得。
他演黎耀輝，依然帶著強烈的個人色彩。
但戲終落幕，梁朝偉也永遠地帶著一部分的黎耀輝，繼續自己戲外的人生。
03
如果說梁朝偉最大的特點是帥，那麼他這張臉上，讓人印象最深刻的一定是眼睛。
和他合作過最多次的導演王家衛表示，梁朝偉甚至不用開口說話，用眼神就能演戲。
《色戒》的名場面，易先生送王佳芝鑽戒，起初的眼神是這樣的——
深情款款，滿含寵溺。
王佳芝於心不忍，接連說了兩遍「快走」，易先生察覺到了危險，幾乎就在一個瞬間，他的眼神變成了這樣——
下半張臉的表情幾乎沒有任何變化，但整個人立刻回到了奸詐多疑，冷漠很戾的特務狀態。
變臉速度之快，讓觀眾的情緒只能在零點幾秒之內，被他的表演牽著走。
觀眾可以說，易先生同樣是一個梁朝偉個人風格很鮮明的角色，同樣有內斂，有深沉，有隱忍不發的情緒。
但不可否認，他就是能在「本色出演」的同時，自帶出神入化的演技。
也正是這樣的演技，讓梁朝偉拿各種影帝獎項拿到手軟。
而且事實上，熟悉梁朝偉的觀眾都知道，他的戲路並不窄——
除了他最擅長的文藝片，愛情片，他也有深入人心的《無間道》。
也在各種喜劇作品裡完全丟下偶像包袱，把自己拍成表情包。
這也是很多人喜歡梁朝偉的原因，他能夠憑藉外形特點，演好某一類最適合他的角色，也能磨練演技，拓寬自己的表演領域，創造更多類型的角色。
對一個演員來說，這是很可貴的。
這幾年梁朝偉沒拍什麼影視劇，有人說他沉寂了，也有人說他是在挑選更好的作品。
其實可能對於喜歡他的人來說，無論是哪一種結果，都不重要。
因為只要有朝一日梁朝偉重新回到大眾視線，他依然是昔日的影帝，隨時可以重回巔峰。
04
昨天我看到，時隔兩年，梁朝偉發了條微博。
為了宣傳他拍攝的一條僅一分半鐘的TVC，一則遊戲宣傳片。
「沉寂」的這些年，他的演技，果然還是足以封神。
短短一分多鐘，他化身三國時期的政治家，穿梭於5個不同的場景，用十幾秒的時間，演出了5個不同的角色。
畫面中充滿了暗調與搭配使用的線條形高光，梁朝偉的半張臉隱沒在黑暗中，只有一雙眼睛露出意味深長的神秘感，形成了非常鮮明的反差，也在片子開頭製造懸念。
緊接著，就是同一布景下，數個場景的非空間切換。
坐下撫琴的時候，手指划過琴弦的氣定神閒和波瀾不驚。
伴隨著遙遠的古琴聲和兵馬聲，都讓畫面跳出呈現的維度，通過梁朝偉這個符號，帶入到厲兵秣馬的三國時代。
處在畫面中間的梁朝偉，垂下的眼神裡看不出絲毫慌亂，一抹不易察覺的笑容，不帶任何多餘的情緒。
就是仿佛自帶千軍萬馬，運籌帷幄的諸葛亮。
轉身進入下一個場景，眼神驟然變得狠辣殘忍。
一掌拍下去揚起漫天黃沙，在沖天的火光中，他嘴角狡黠的笑容，儼然是周瑜志在必得的驕傲。
當畫面呈現符合赤壁應呈現的樣貌時，人們自然而然就會想到電影裡火光沖天的戰場。
一卷置身於暗影中的屏風，伴隨著梁朝偉的走位和緊緊追隨他的聚光燈，就是戰場上令人防不勝防的「聲東擊西」。
清脆的金缽聲宛若刀劍相擊，搭配明暗燈光，暗示此時需要高度的警惕。
梁朝偉在黑暗中，只露出一雙鷹一樣銳利的眼睛。
笑裡藏刀的計謀被迅速揭開。
直到最終看到美人回眸一笑時，他微微閉目，嘴角挑起，仿佛願為這一刻心甘情願淪陷其中，捨棄江山。
數秒的場景，在光影明暗的配合下，每一個微表情都被無限放大。
下面這個H5小遊戲，可以看到梁朝偉在不同場景中，使用不同計謀時的眼神。
這個用眼神就能演戲的男人，時隔多年，依然令人驚喜。