【音樂百科】弦樂四重奏(String Quartet)簡介

2021-01-19 古典音樂家網

弦樂四重奏(String Quartet),顧名思義,就是"由四把弦樂器組合而成的室內樂形式".它包含兩把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴,是目前最主要和最受歡迎的室內樂類型。

弦樂四重奏的歷史可以追溯到阿萊格裡(1584-1652)時期.阿萊格裡是羅馬帕帕爾教堂的音樂家,他第一個為弦樂寫下了四部的奏鳴曲.1761年,他作為艾斯特哈齊親王(Esterházy)在匈牙利的宮廷音樂家,花了大量的精力為宮廷寫作室內樂,所寫的弦樂四重奏超過了75首.到了18世紀初期,許多音樂家都寫過類似的曲子,其中以弗朗茨·約瑟夫·海頓(Franz Joseph Haydn,1732.3.31.- 1809.5.31)的貢獻為最大,因為是他確定了弦樂四重奏的模式,使弦樂四重奏成為音樂家公認最理想的室內樂形式。

弦樂四重奏由於在音色上相近以及結構上的嚴謹,對弦樂演奏家來說都是非常嚴苛的考驗,而透過精湛的演奏技巧與完美的合奏默契更能表現出音樂本身豐富的內涵.

自古典樂派以來,貝多芬、舒伯特以及勃拉姆斯都留下許多重要的弦樂四重奏樂曲.而在國民樂派跟印象樂派方面,德沃夏克、巴託克以及德彪西也都有相當出色的傑作.

弦樂四重奏由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴組成,是古典主義時期最重要的室內樂形式,也是室內樂中最理想、最融洽、最經典的組合,雖然在這種組合中找不到交響樂般龐大的氣勢,看不到歌劇中宏大的場面,但這種體裁的音樂以精緻抒情為本,能營造出人與人之間親切交談式的音樂氛圍。它最初僅限於家庭、沙龍範圍,是貴族雅士自娛自樂的音樂形式,隨後在歷史的流變中,它從貴族庭院走向世俗舞臺,發展成一種表達人類情感最深刻、最細緻的重要器樂體裁。

1、弦樂四重奏的歷史成因

  

18世紀是弦樂四重奏形成的重要時期,它的形成主要受幾方面因素的影響:

  

(1)歐洲中世紀到巴羅克時期,教堂的彌撒曲和世俗的康塔塔及重唱大多為四聲部音樂,它們恰似弦樂四重奏的四個聲部,四聲部的合唱、重唱為這種室內樂體裁提供了創作上的參照依據。

  

(2)18世紀初,室內樂主要以三重奏鳴曲(Trio Sonata)為主,它採用兩把小提琴和演奏通奏低音的樂器,後來這種體裁在巴羅克音樂向古典主義音樂演變的過程中逐漸衰落,取而代之的是由第一、第二小提琴,中提琴和大提琴組成的弦樂四重奏形式。這就是說,三重奏鳴曲的衰落使弦樂四重奏的形成成為必然。

(3)巴羅克音樂和古典主義音樂有著截然不同的風格,前者是復調音樂性質,後者是主調音樂性質。從歷史現象來看,在18世紀上半葉古典主義音樂的形成過程中,巴洛克音樂與古典主義音樂之間曾出現一個銜接上的間隙,正是由於弦樂四重奏的出現,使這兩種不同風格的音樂得到了平穩過渡,這種既善於表現復調音樂又能盡現主調音樂魅力的體裁,恰如其分地充當了連接巴羅克音樂和古典主義音樂的橋梁。

2、弦樂四重奏的發展

裡赫特(1709—1789)是首先運用弦樂四重奏組合進行創作的作曲家之一,而最終確立弦樂四重奏形式的是海頓,從1760—1802年這四十二年間,海頓共創作了84首弦樂四重奏作品。古典樂派使弦樂四重奏的發展進入黃金時代,在裡赫特、海頓、莫扎特、博凱裡尼(1743—1805)等音樂前輩們鑿山鋪路之後,貝多芬這位功績卓著的大師將弦樂四重奏發展到光輝燦爛的巔峰,他雖然只作有十六部弦樂四重奏,數量遠不及海頓(84首)和莫扎特(23首)等人,但是這十六部作品中幾乎每一部都折射出他的功力、經驗、創新以及深刻的思想內涵。貝多芬的弦樂四重奏體現了剛勁的氣質、哲理的深思、質樸的世俗以及對彼岸的祈盼,他賦予了弦樂四重奏音樂最高的理念、最精緻的結構和最豐富的情感,並用這種音樂形式編織出意味深長的樂思。

3、19世紀弦樂四重奏的承接與徘徊

  

19世紀,弦樂四重奏處於低谷徘徊時期,影響其發展的主要原因有兩方面:一是,貝多芬在弦樂四重奏上構建了巨大而令人眩暈的成就,使其後浪漫樂派的大師們面對弦樂四重奏這種體裁時,只能望洋興嘆;二是,浪漫主義音樂含有多種人為的主觀色彩,旋律具有強烈幅度的變化,缺乏聲部均衡的穩定感,弦樂四重奏不適應這些動蕩不定的因素,阻礙了它的發展。所以在眾多浪漫主義大師中,只有那些接近古典主義的作曲家,還能在弦樂四重奏這種體裁上有所建樹,如舒伯特、孟德爾頌、舒曼、柴科夫斯基、弗蘭克(1822—1890)等。在整個19世紀弦樂四重奏領域,貝多芬一直處於主導地位,柏遼茲、華格納、馬勒等音樂大師乾脆迴避室內樂、迴避四重奏,以免與「樂聖」產生碰撞。

4、20世紀弦樂四重奏的創新與回歸

  

20世紀時,弦樂四重奏通過近一個世紀的「醞釀」,終於又放射出了光彩,以巴託克為中心的音樂大師們,如勳伯格、貝爾格、韋伯恩、欣德米特、蕭士塔高維奇等,把弦樂四重奏推向奇光異彩、風格各異的舞臺。

  

縱觀弦樂四重奏三百多年的歷史,從海頓的創立,貝多芬的發展,巴託克等人的創新,到蕭士塔高維奇的回歸,我們看到了一條古典—現代—古典的發展軌跡。

5、 美國弦樂四重奏

  

由小提琴家彼德·微若哥拉德、勞瑞·卡尼,中提琴家丹尼爾·阿夫夏洛莫夫和大提琴家羅夫安姆·科瑟爾組成的 "美國弦樂四重奏"被公認為美國最佳的四重奏組合之一。

  

今年他們慶祝了成立三十周年。周年紀念中最突出的是此四重奏與arabesque唱片公司首次合作,並錄製了一系列全新的唱片,其中包括了著名作曲家理察·丹尼奧普爾的四重奏和與其它藝術家合作演奏的完整布朗姆斯弦樂室內樂樂曲。在過去的三十年中,他們曾遍及美國全部五十個州做巡迴演出,並在世界各地每一個重要的音樂廳留下了他們的足跡。他們完整演奏的貝多芬、舒伯特、勳伯格、巴爾託克以及莫扎特的弦樂四重奏曲贏得廣泛的讚譽。1998年此四重奏使用一套史特拉地瓦利的名琴演奏,並與musicmaster唱片公司合作錄製了莫扎特弦樂四重奏全曲,該唱片被公認為此曲演奏的典範。

近年來,美國弦樂四重奏對音樂會編程的獨特見解和創新安排贏取了他們在數多院校的駐校教授頭銜,包括在密西根大學的「現代的貝多芬」、在阿斯本音樂節與果奈理四重奏合作的六大莫扎特中提琴四重奏(全國實況轉播)、在普林斯頓大學四年教授頭銜,並與其他特邀音樂家演出莫扎特和勃拉姆斯的四重奏和六重奏。該小組從1974年起常駐於阿斯本音樂節。1984起年駐於紐約的曼哈頓音樂學院。此四重奏也是taos音樂學院,皮巴音樂學院的駐校教授,以及van cliburn國際鋼琴大賽駐地作常規演出。他們參加了各種場合的演出;如在許多國際國內的電臺和電視臺的實況演出,也曾赴東亞巡演,還與加拿大的蒙特婁交響樂團和紐約芭蕾舞團以及費城樂團合作演出。

作為現代音樂的先鋒,該小組對許多新曲作品做首演。近來首演的作品包括理察·丹尼奧普爾的四重奏第四號、科特·卡斯俄波的「來自遙遠的聲音」等。這些錄音均有阿拉貝斯秋標籤。該組還錄製了肯尼思·福克斯作曲的三個四重奏,該錄音由albany唱片公司於2001年發行。

與此四重奏合作過的唱片公司包括:albany, cri, musicmasters, musical heritage society, nonesuch 和 rca labels。由於他們非常受國內電臺聽眾的歡迎,此小組曾是明尼蘇達州公共電臺聖保羅星期天早間欄目和國家公共電臺all things considered節目的特邀嘉賓。

該組早在1974年成立,其最早成員只是朱麗亞學校的學生。他們早年在科曼大賽和同年的那泊格大獎賽中奪冠。除了四重奏外,其成員也單獨出場做獨奏演出和授予大師課。

6、一些18世紀到20世紀80年代弦樂四重奏名曲

  

海頓的68首樂樂四重奏,特別是晚期的艾爾德迪四重奏,作品76。

  

莫扎特的23首弦樂四重奏:他獻給海頓的六首(K. 387,421,428,458,464,465,作品10)被普遍認為是古典弦樂四重奏的頂峰之作。C大調第19號《不和諧音》,K. 465以其不調和的前奏著名。

貝多芬的16首弦樂四重奏聲譽甚隆。弦樂四重奏1-6號,作品18展示了他自海頓和莫扎特以來對弦樂四重奏發展的總結。之後三首,弦樂四重奏7-9號,作品59 也非常流行而甚至今天也是,因為這些作品大大地擴展其表現形式和吸收了新的情感和戲劇性。接下來也有弦樂四重奏10-11號,作品74《Harp》和作品95《Serioso》。最後,弦樂四重奏12-16c和大賦格,作品127,130-135,這最後五首弦樂四重奏和大賦格為作曲家最後的作品。雖然這些作品充滿著不妥協的鬥志,被認為是最偉大的作品,但是相比起貝多芬中期寫下的浪漫詩篇,諸如拉祖莫夫斯基四重奏,普及程度還是稍遜一籌。

舒伯特的d小調第14號弦樂四重奏《死與少女》。還有A小調第13號弦樂四重奏《Rosamunde》和他最後的G大調第15號弦樂四重奏。

孟德爾頌的六首弦樂四重奏。

史麥塔納的e小調第1號弦樂四重奏《我的生涯》。

勃拉姆斯的三首弦樂四重奏。

德沃夏克的F大調第12號弦樂四重奏《美國》。

柴可夫斯基的第1號弦樂四重奏,作品11,特別是第二樂章"如歌的行板"。

鮑羅丁的D大調第2號弦樂四重奏,特別是第三樂章"夜曲"。

德彪西的g小調弦樂四重奏,作品10。

荀白格的四首弦樂四重奏。

拉威爾的F大調第弦樂四重奏。

楊納傑克的第1號弦樂四重奏《克羅採》",靈感來自託爾斯泰的小說克羅採奏鳴曲,其小說靈感來自貝多芬的小提琴奏鳴曲No. 9,克羅採奏鳴曲。

Frank Bridge的第3號弦樂四重奏。

巴託克的六首弦樂四重奏。

貝爾格的抒情組曲,作給弦樂四重奏。

馬提努的協奏曲給弦樂四重奏和管弦樂團

蕭士塔高維奇的十五首弦樂四重奏,特別是c小調第8號弦樂四重奏,作品110

艾略特·卡特的五首弦樂四重奏和近年受到讚揚的系列。

菅野茂的六首弦樂四重奏《Dietro il Pontecello》

武滿徹的第1號四重奏給弦樂《A Way a Lone》



1、 如果您喜歡我們分享的資料,可以查詢關注微信公眾號「中國古典音樂家網」,微信號「classicalmusician」。也可以點擊右上角分享到您的朋友圈;

2、 新朋友可點擊右上角菜單標註,查看官方微信帳號「中國古典音樂家網」並加關注;

3、 如推薦您身邊的朋友加關注,掃描上方的官方微信平臺二維碼即可;

4、 您還可以通過以下多種途徑了解我們:

l古典音樂家網官方網址:

www.classicalmusician.com.cn

l新浪微博:@中國古典音樂家網

l夏威夷莫爾裡國際聲樂歌劇營官方網址:

www.classicalmusician.com.cn/mrlfestiva

l夏威夷莫爾裡國際鋼琴營官方網址:

www.classicalmusician.com.cn/piano

l美國古典聲樂家國際聲樂比賽官方網址:

www.classicalmusician.com.cn/competition

相關焦點

  • 20201214「古典-室內樂」耶路撒冷四重奏 - 貝拉·巴託斯:弦樂作品...
    20201214【古典-室內樂】耶路撒冷四重奏- 貝拉·巴託斯:弦樂四重奏作品. 1, 3 & 5 (2020)[24-96]Jerusalem Quartet - Béla Bartók String Quartets Nos.
  • 四把提琴的優雅組合--美國舊金山弦樂四重奏
    2001年,舊金山弦樂四重奏樂團完成了自己在音樂會上的首演,之後他們在世界各大音樂廳、爵士音樂節嶄露頭角,讓國內外聽眾見證了這支跨界新銳力量鮮明的音樂特色。2002年,他們開始了與探戈舞者的舞臺合作。
  • 2018「五彩世界」歐美音樂匯——英國吉爾達斯弦樂四重奏音樂會
    演出時間:2018年8月12日  19:30演出名稱:2018「五彩世界」歐美音樂匯——英國吉爾達斯弦樂四重奏音樂會
  • 斯特拉迪瓦裡樂器組成的弦樂四重奏,一飽耳福!
    ▼特拉迪瓦裡弦樂四重奏四把著名的斯特拉迪瓦裡樂器組成的四重奏組,是具有聽覺享受到視覺享受的完美組合。並且由四位出色的音樂家,將樂器從不同角度充分展現出來。他們將自己的音樂天賦及對音樂的執著追求,完美的和四把三百年歷史名琴融合在一起。無論是雄厚的低音區,柔美的中音區,還是華麗的高音區,通過四位音樂家的演奏實現了將斯特拉第瓦裡名琴與作曲家和演奏家,這三者前所未有跨時代的完美結合。   斯特拉第瓦裡的弦樂器被認為是歷史上最好且具有最高價值的樂器。樂器不管在音色,音量和音質上都達到了登峰造極的程度。
  • 確診後 穆特與倫敦愛樂音樂家「連線演奏」貝多芬弦樂四重奏
    德國小提琴家安妮-索菲·穆特(Anne-Sophie Mutter)確診新冠狀病毒後, 小提琴家又在社交媒體與倫敦愛樂樂團的音樂家「連線演奏」貝多芬弦樂四重奏第十首《降E大調「豎琴」四重奏》。
  • 封面會客廳丨因「樂」相「戀」15年 琥珀四重奏:想推動中國音樂...
    封面新聞記者 荀超走過兩個「七年之癢」帶領中國弦樂四重奏走向世界琥珀四重奏也希望帶著自己的想法二度創作這些音樂作品,從而傳到觀眾心理。有了緣分之後,就在於互相包容、影響彼此,而這一切的核心是我們有一種使命感——帶領中國弦樂四重奏走向世界。」琥珀四重奏大提琴楊一晨所以,哪怕這個過程中也有瓶頸、有爭吵,甚至有解散的想法,琥珀四重奏也會在使命感下重新「複合」再出發。
  • 斯特拉迪瓦裡四重奏 Stradivari Quartet
    他們將自己的音樂天賦及對音樂的執著追求,完美的和四把三百年歷史名琴融合在一起。無論是雄厚的低音區,柔美的中音區,還是華麗的高音區,通過四位音樂家的演奏實現了將斯特拉第瓦裡名琴與作曲家和演奏家,這三者前所未有跨時代的完美結合。 生活是由許多故事組成的萬花筒。
  • 音樂百科|維也納古典樂派(Viennese Classical School)簡介
    同時也將資產階級的思維方式和統治模式灌輸到社會的各個領域。當時的音樂創作中也不乏對資本主義社會生活狀態的體現。維也納古典樂派在這樣動蕩的政治環境下,創作出與社會進程密切相關的音樂藝術,也從一個側面體現了其頑強和旺盛的生命力。風格1、在音樂內容上,音樂作品受到當時啟蒙運動思潮的影響,以謳歌人的精神和反映自然界的美為主旨。
  • 上海四重奏歸來,首秀天津為貝多芬「祝壽」
    這一天適逢貝多芬250歲生日,上海四重奏特地選了他早、中、晚期的三部弦樂四重奏——《第六弦樂四重奏》《第八弦樂四重奏》《大賦格》,為樂聖「祝壽」。「生命中的最後五年,除了四重奏,他沒有再寫其他曲子,他覺得那是最純粹的,沒有任何喧譁,而且他那時候已經失聰了。」
  • 【音樂百科】維也納古典樂派(Viennese Classical School)簡介
    資產階級取代貴族勢力,奪取政權,使資本主義逐步取代封建主義,成為新的政權形式。同時也將資產階級的思維方式和統治模式灌輸到社會的各個領域。當時的音樂創作中也不乏對資本主義社會生活狀態的體現。維也納古典樂派在這樣動蕩的政治環境下,創作出與社會進程密切相關的音樂藝術,也從一個側面體現了其頑強和旺盛的生命力。
  • 2020弦樂比賽|2021國際弦樂公開賽全球選拔賽觀委陳源伯傑
    期間參與世界青年樂團季演出到過日本,英國,德國奧克蘭西區16歲以下小提琴獨奏冠軍,同年榮獲英國英皇特別榮譽表揚為本年次在英皇8級考試榮獲最高分榮譽參加年度青年樂器演奏活動,聯合紐西蘭職業交響樂團合奏莫札特第三號協奏曲第一樂章97~99年間考上AYO第一小提琴手,奧克蘭青年交響樂團,此樂團為非職業水平最高級別樂團,隨團再次參與世界青年樂團季到澳大利亞,日本,新加坡屬奧克蘭大學音樂系協辦的奧克蘭青年室內樂社團年度弦樂四重奏為第一小提琴手榮獲比賽第一名次
  • 今晚,上海四重奏重組歸來,首秀天津茱莉亞學院
    這一天適逢貝多芬250歲生日,上海四重奏特地選了他早、中、晚期的三部弦樂四重奏——《第六弦樂四重奏》《第八弦樂四重奏》《大賦格》,為樂聖「祝壽」。「生命中的最後五年,除了四重奏,他沒有再寫其他曲子,他覺得那是最純粹的,沒有任何喧譁,而且他那時候已經失聰了。」
  • 福利 丨「琥珀四重奏」音樂會公益門票預約活動開始了!
    有關音樂會的Q&AQ:弦樂四重奏是什麼?A:「弦樂四重奏是由兩把小提琴、一把中提琴與一把大提琴組成的音樂合作形式,至今已有近300年的發展歷史,它是室內樂(音樂合作領域)的代表形式,也被譽為音樂美學的終極表現形式之一。
  • 守望相助·在「藝」起:來自波蘭風靡全球的莫扎特弦樂四劍客
    《守望相助 在「藝」起》第二期,向我們發來隔空祝福的是來自波蘭的莫扎特弦樂四劍客。他們用獨特的卡巴萊演奏古典音樂,一改古典音樂往日嚴謹傳統的面貌,讓每一位觀眾都在現場感到震撼、驚嘆、大笑、感動……他們用幽默讓音樂走進更多人的視野,用創意聯結起音樂與每一個人的生活。
  • 2020年哈爾濱勳菲爾德弦樂比賽正式啟動
    截至目前為止,哈爾濱勳菲爾德弦樂比賽是國內唯一具有世界音樂比賽聯盟成員身份的國際綜合弦樂比賽。哈爾濱勳菲爾德弦樂比賽將延續小提琴,大提琴,室內樂三個在弦樂領域中有著代表性統領地位的比賽組別,面向全球青少年音樂天才打開通往藝術殿堂的大門。
  • 夢幻 - 坂本健志爵士樂四重奏 Mugen/Dream - Takeshi Sakamoto Jazz quartet
    夢幻坂本健志爵士樂四重奏Mugen/Dream
  • 熱度與知名度極高的電子弦樂四重奏,經典曲目《卡門》振奮人心!
    跨界音樂組合的她們將古典和現代音樂結合,在作品裡能聽出熱情、活力、動感和激情,演奏出的音符充滿風情和韻味,徵服廣大樂迷艾瑪迪斯電子弦樂四重奏(以下簡稱:艾瑪迪斯)是一支多才多藝的電子弦樂組合。Amadeus Electric Quartet是全球最受歡迎的女性電子樂器四重奏之一,組建於2000年。
  • 音樂術語中西文對照大全,學習與翻譯必備~
    音樂術語是指在音樂表演中用來指導演奏者表演的專業術語。分為速度術語,力度術語,表情術語三大類。
  • 呂思清·深圳福田國際弦樂藝術周落幕
    通訊員供圖第三屆呂思清深圳福田國際弦樂藝術周立足深圳、律動中國,旨在通過具有高規格、國際水準的評選為中國匯聚最優秀弦樂人才,匯集一流的音樂學習及教育資源,讓未來的弦樂之星集聚在深圳福田的土壤上書寫激昂的藝術青春。