來源：第一財經
原標題：院線與流媒體之戰升級 華納17部新片雙平臺上映
2020年，北美電影票房為22.8億美元，跌回上世紀80年代初的水平。眼下，傳統電影行業從業者擔憂的是，等到疫情消散，這個行業能否恢復到之前的局面。
往年此時正是金球獎頒獎禮舉辦的時刻，今年延期至2月28日，而第93屆奧斯卡頒獎禮已延期至4月25日，提名影片上映日期限制延期至2021年2月28日前。由於不少影片選擇線上首映，奧斯卡也放開了過去一直以來對流媒體放映的限制。
處在風暴中心的好萊塢承受著前所未有的劇烈震蕩，一些變革正在衝擊電影行業並造成不可逆轉的影響。
線上線下的戰爭
院線是疫情中深受打擊的行業之一。去年AMC股價暴跌70%，公司CEO亞當·阿倫曾表示，至少需要籌集7.5億美元資金以維持2021年的運營；Cineworld院線關閉了歐洲和北美的影院以避免破產；Cinemark第三季度收入下降了96%。
對比流媒體方面，奈飛、Disney+在內的美國前九大流媒體服務用戶總數同比增長50%以上，合計超過2.5億美元。美國家庭平均訂購3.1個流媒體服務，高於2019年的2.7個。
影業巨頭紛紛將業務向流媒體傾斜，採取混合發行策略，為自家的流媒體服務招攬更多的付費用戶。去年12月初，華納宣布了一則激進的發行策略：2021年上映的17部新片將在院線和集團旗下流媒體平臺HBO Max同步上映，其中包括《沙丘》，該片是2021年最受關注的科幻大片之一，由《銀翼殺手2049》導演丹尼斯·維倫紐瓦執導，參演者包括中國演員張震，定檔10月1日。這份片單還包括《哥斯拉大戰金剛》《黑客帝國4》。消息一出震驚行業，多家院線股價應聲下跌。
儘管華納兄弟影業董事長託比·艾默裡奇一再強調，這只是為期一年的戰略，電影業務會根據疫情的變化而調整。但在更多業內人士看來，這是一項關於未來的決策，並將影響到其他大製片廠的抉擇，疫情只是加速了無可避免的行業變革。
好萊塢演員約翰·霍恩說：「院線營收過去十年一直在下跌，這場流行病暴露了院線行業盈利模式弱點，他們已經一個世紀都沒有改變商業模式，但世界已經發生不可扭轉的變化，如果你現在想看電影，不必去電影院購買10美元的爆米花排隊，而是可以在奈飛上立刻觀看。」
《信條》導演克里斯多福·諾蘭在聲明中斥責華納的做法，他認為，院線電影的發展取決於院線和製片廠之間富有成效的合作，長遠看來，院線電影的未來取決於人們共同分享故事的願望。諾蘭的《信條》由華納發行，也是去年少數幾部院線公映的大片之一，全球票房為3.59億美元，美國票房為5760萬美元。
巨幕影廳運營商IMAX執行長裡奇·蓋爾方德（Rich Gelfond）認為，這樣的策略可能不太理想：「該計劃可能極大削弱2021年華納的國際票房回報，將電影直接放到流媒體上通常會導致盜版橫行，損害包括中國在內的亞洲地區的票房收入，電影院已經急劇復甦。」蓋爾方德表示，IMAX在2020年第三季度同比恢復了100%，第四季度收益也達到了75%。《神奇女俠1984》通過IMAX獲得了500萬美元的收入，其中380萬美元來自中國的680塊IMAX銀幕。
中小成本影片的機會
百年歷史的電影行業到了被迫改變的時刻，財力雄厚的高科技公司則加速了行業變革。
2020年，一些大型電影公司所做出的決策，放在過去幾乎不可思議：環球影業與院線達成協議，將神聖的窗口期縮短至17天；迪士尼線上播映《花木蘭》《心靈奇旅》等大預算電影；索尼將《最幸福的季節》的北美版權出售給Hulu；派拉蒙以1.25億美元價格將《美國之旅2》賣給了亞馬遜。
派拉蒙公司董事長吉姆·吉亞諾普洛斯表示，這一決定非常困難，但考慮到現實情況，整整兩年積壓的電影可能要在半年時間即2021年下半年集中發行，這是他們不得不做出的選擇。自去年3月以來，奈飛已購買五部電影的全球版權，其中包括頒獎季熱門影片《芝加哥七君子審判》。
在一片影院死亡的哀嚎聲中，不乏樂觀主義者，環球影業董事長唐娜·蘭利表示，製片廠都在試圖通過變革生態系統的方式，增加多樣化的投資組合，幫助影片實現盈利，以維持新電影的立項開發，通過創新保障電影人的利益。行業分析師格林菲爾德指出，過去實際上只有少數影片才能掙錢，而大部分虧損，如今好萊塢正在創建新的機制和豐富回收渠道，抱怨的人不會真正理解付費經濟的力量，這對創作者、電影公司、運營商都是利好。
上海戲劇學院教授石川向第一財經表示，疫情持續時間漫長，對於一些電影生產方來說生存壓力巨大，線上與影院同步發行是疫情時期的權宜之計，以維持行業的基本生產。但既然策略已經開始施行，疫情結束之後不可能不留一絲痕跡，電影的傳播進入線上線下的博弈期。「融媒體發展毫無疑問是未來的發展方向，但影院還會以它的方式繼續存在相當長的時間，影院的放映技術也在不斷進步，在觀影體驗上有絕對優勢，並將主動面對競爭壓力尋求新的經營機制，這是一個互相博弈搶佔市場份額的過程。最後形成線上線下平行發展的格局，就如同電影與電視、錄像帶、各種數碼產品的角力，這一過程持續了幾十年的時間」。
從線上發行的角度來看，線上線下共同發展的格局也給中小成本影片的回收帶來更多可能。「一千萬元以內預算的電影，只要成本控制得好，就沒有不盈利的道理。只是我們的影院市場沒有給這些小片子機會。」石川表示，國內影院目前的經營方式和運營成本決定了它更願意播映視效大片，因此線上發行渠道對於中小影片是利好：「如果平臺收購價格或分帳價格更加合理，那麼維繫小成本影片的再生產就成為可能。只是目前這種模式還不成熟，平臺收購價還不足以維持它的生存發展，但這是一個趨勢。疫情結束之後，線上新開闢的渠道會繼續存在下去，那就需要供給側提供內容產品，這樣小片的機會就來了。」