「戲劇就是遊戲」，當我們表演的時候，不要忘了保持遊戲感，因為它會讓我們進入一種自由的狀態，而只有如此，人類才能發揮出他全部的能力，這是演員最理想的創作狀態。
沉浸式劇本殺將自己融入角色，體會故事人物中的複雜故事與內心情感，在你的劇本基礎上你可以盡情的發動自己的戲精技能。
公元2020年，中國北京戲劇巷的小村民們進行了一場別開生面的
「遊——戱」體驗。
先不要想這是一場表演，這不過只是一場遊戲。
你還記得我們童年玩過的遊戲嗎？
當我們還是孩童的時候，我們不怕犯錯，因為「對錯」還沒有沒被定義，我們可以給出這個世界更有創造性的答案。那隨著長大，一切都變得暗淡無光嗎？不。因為我們還有戲劇中非常重要的一部分 ——即興表演。
縱然是齊眉舉案
深宮盡日閒
紅袖添香夜
我們在表演的時候，要經常記得保持遊戲感。遊戲感和不認真完全是兩碼事，保持對藝術最為真誠的姿態，並時刻洋溢著輕快的遊戲感的臨場狀態。
We are actors
戲劇就是將遊戲變為工作的藝術，也就是說將遊戲變為藝術作品，毫無疑問，這是激動人心的工作，通常會使參與者精力充沛、想像力豐富！它超越平凡、貧乏的勞作，就像歌曲超越嘟囔和呻吟，但它畢竟是工作！這也正是它的挑戰所在！
每個角色都具有唯一的心理姿勢，它揭示出角色的秘密、最深層的內在動機及人格特質。在做其他任何事情之前，演員必須首先破解角色的心理姿勢。
劇作者不可能把你需要了解的關於你的角色的所有細節都寫出來，他可以給你很多暗示，但你必須領悟那些暗示，並運用自己的想像力呈現出你和導演都認為符合角色的表演。
初次接觸一齣戲
當演員初次讀劇本時，仍然是個觀眾，他想像著劇中的每一幕，如同臺下觀眾一樣地聆聽著劇中故事，他對此劇的認同類似一名觀眾的認同因此不該將這種認同和在做研究時對角色的認同混淆了！
表演秘笈
表演中最難解的問題是，必須讓兩個元素結合到一起。，一是自信，絕對的自信；
另一個是同等程度的謙卑。這是一個很難的方程式。
自有戲劇以來，它的目的始終是反映人生，顯示善惡的本來面目，給它的時代看看它自己演變發展的模型。
伴隨緊張情緒而來的恐懼不僅會使你在創作中缺乏有效執行力，而且與大多數職業不同的是，保持良好狀態本身就是表演工作的一部分。
圈一塊地，那就是一個世界。給一句臺詞，那就是一個故事。穿件衣裳，那就是背景與身份。我們分裂著不同的人格與性格，呈現著不同的人生與故事。這是專業，也叫信仰。
當表演一段愛情關係時，你要想像在你愛慕的對象周圍有一個磁場，你們靠近時就像兩個磁鐵相遇。法語中有這樣一種說法：「愛藏於皮膚之中。」當你觸摸你所愛慕的對象時，這段感情所擁有的全部情緒，如欣喜、恐懼、力量、狂野，都應當浮出水面。
你們是禮物
總有人心裡有火炬，而且彼此能看見。
中影人教育表演學院
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