你喜歡聽歌嗎？你上一次聽歌是什麼時候？
也許是昨夜難以入眠時，也許是今早熙熙攘攘的上班途中，也可能你此時就帶著耳機。
聽歌，可能是人類最喜歡的消遣方式了，無論是傷心、難過，還是快樂、放鬆，總有一首歌能符合你的心情。
不過，人們聽歌的喜好大不相同，你學生時代最愛的那些歌，可能只會偶爾出現在00後的歌單裡。年齡代溝之外，其實不同地域之間流行的歌曲也有很大的差別。
不同城市的人都在聽什麼歌
一方水土養一方人，不同地域間自然和人文不同，長期累積下來，音樂在空間上自然會存在差別。音樂無界限，但不同城市的人聽歌確實存在一定的地域特色。
數讀菌選取了10個城市：延邊、北京、武漢、上海、福州、杭州、廣州、西安、蘭州、重慶，並統計這10個城市在QQ音樂的本地熱歌榜，截至2020年4月26日，共獲得17期共1.7萬首歌。
位於吉林南部中朝邊境的延邊，韓語歌出現的次數很多，《Love Scenario》是韓國男團 iKON 第二張專輯的主打歌，另外，火遍全球的韓國女團 BLACKPINK 在2018年發表的第一支單曲《Ddu-Du Ddu-Du》也連續霸榜了17次。
因為地緣和語種原因，延邊人聽韓語歌多不足為奇，但還有一個城市，韓語歌出現的比例也不低。
福州，在17期的本地熱歌榜期期霸榜的24首歌曲中，三分之一都是韓語歌，而且排名都很靠前，尤其是韓國女團 BLACKPINK 的歌最受福州人喜歡。
如果看最近的榜單，會發現福州本地熱歌榜中排名靠前的歌曲很多都是《青春有你2》《創造營101》等選秀節目中選手演唱的歌曲。這一特徵在廈門、杭州也很明顯。熱衷於韓語流行和選秀歌曲，福州人是追星族中最潮流的仔。
到了西北地區，又是另一種畫風。在西安，最受本地人喜歡的歌曲是《送親》《一個人挺好》《西安人的歌》《這輩子就跟哥哥好》。
《送親》上榜的次數最多，有原唱也有翻唱，這首歌講的是農村一對兩小無猜的青梅竹馬，最後無疾而終，本該男方「迎親」卻變成「送親」的愛情故事。
另外，《西安人的歌》糅合了西安的城牆、鼓樓鐘樓、泡饃等城市特色，再配合方言的唱法，被當地人反覆循環。從西安人的本地熱歌中，看得出他們對本土的熱愛。
再把視線轉到華南地區的廣州，不出意外，廣州人聽粵語歌最多，吳雨霏的《吳哥窟》、謝安琪的《喜帖街》、吳若希的《越難越愛》等，不僅在單期中排名高，也在統計的17期榜單中期期均有上榜。
從10個城市本地熱歌榜中歌曲的語種來看，國語、英語、粵語幾乎承包了這10個城市的前3名。而在廣州，粵語歌佔了73.56%，而其他城市均是國語第一。
除了國語、英語、粵語這三種主流，越往東走的城市，韓語歌、日語歌的比例越高。延邊因為還和俄羅斯濱海邊疆區接壤，除了韓語歌，俄語歌也會涉及。
作為中國腹地的蘭州，地處黃土高原，與青藏、內蒙省份相鄰，藏語歌和蒙語歌也有出現。同處於西北的西安就更明顯地專注於本土，除了國語歌，其他歌都不咋聽。
越往西部的城市，本土化的風格越明顯，越往東部走，他們越傾向於歐美、日韓風格，而這種割裂與分化，也存在於中國的音樂市場。
歌手和唱片公司，地域覆蓋有差別
不同地域的聽眾對音樂的選擇存在偏好，自然對歌手的喜愛也有差異，這兩者一定程度上無法分割。
延邊、福州、杭州人聽韓語歌比較多，其中又要數韓國女團 BlACKPINK 的歌最熱門。除此之外，在福州，五月天的歌大家也聽得比較多。
在廣州，陳奕迅在當地熱歌榜中出現的次數最多，他的歌在17期中共上榜了170次，其次是楊千嬅和周杰倫，分別是117和113次，另外是近幾年在內地知名度較高的鄧紫棋，以及在廣東有名氣但在內地尚未被大家熟知的吳雨霏。
在北京、上海、杭州和武漢，周杰倫均是當地熱歌榜中出現次數最多的歌手，作為華語樂壇的「前輩」，周杰倫依舊能打。
另外，在北京，民謠的風頭更盛於搖滾，在北京熱歌榜中，出現次數最多的前五名歌手，就出現了趙雷、毛不易和李健。
地處西北的蘭州和西安，和歌曲一樣，和其他地區是不一樣的畫風，人們聽得比較多的歌手是王琪、阿悠悠等這類並不為大家熟知的網絡歌手，上文中存在感較強的那首《送親》，原唱就是王琪。
另外，陝北民歌歌手古銀川浩浩在西安的熱歌榜中出現次數也不低。
歌手和唱片公司有著千絲萬縷的聯繫，歌手火不火其實也體現了背後推手，即唱片公司的實力。
1877年，愛迪生發明了人類歷史上第一臺留聲機，此後唱片製造技術日漸成熟，中國最早的唱片市場主要被百代公司、勝利公司和大中華唱片公司這三家公司壟斷，其中前兩家分別為英商和美商所擁有。[1]
如今，在中國唱片市場，國際傳統三大唱片公司環球音樂、華納音樂、索尼音樂佔的份額還是很大。另外國內主流唱片公司杰威爾因為創始人之一為周杰倫，在內地的各熱歌榜中總能出現它的身影。
分地區來看，環球音樂、華納音樂、索尼音樂這三大全球唱片公司在華東、華南覆蓋率會更高。另外，韓國三大經紀娛樂唱片公司之一的 YG，旗下擁有大熱的女團 BLACKPINK，在華東和華中均有不錯的滲透率。
華南地區，英皇娛樂還是很堅挺，TVB 附屬唱片公司星夢娛樂也為華南地區產出了比較多的熱歌。
越往西部、北部走，當地熱歌由國內本土唱片公司發行的越多，甚至於在西北地區，還有許多熱門歌曲是由不籤約唱片公司的獨立音樂人所發行。
換句話說，越往內陸走，國際或者國內主流唱片公司對當地的「收編」也會越困難。
不同地區的人聽得歌，風格有什麼不同
如果將音樂的風格再細分，會有很多不同的音樂流派，而不同城市對音樂流派的喜好，也有不同。此前網上也流傳的「搖滾在北京，爵士看上海，流行在廣州」，還是有一定根據的。
普遍來看，大眾更偏好流行和影視劇原聲帶。其中，廣州最「流行」，佔比90.08%，「流行在廣州」這個說法有一定道理。但實際上，流行樂發源地並不是在廣州，而是在上海。
在1920年代，上海無疑是中國最國際化的都市，在美國流行音樂和歌舞劇的影響下，黎錦暉創作出了中國第一首流行歌曲《毛毛雨》，在伴奏上已經有西方流行音樂的特徵。[1]
在中國流行音樂發源的那個階段，搖擺樂成為爵士樂的主流在美國盛行，上海也出現很多爵士風格的流行歌曲，比如我們耳熟能詳由姚莉演唱的《玫瑰玫瑰我愛你》，由周璇演唱的《夜上海》都帶有爵士樂的特徵。[1]
只不過，到了現在，爵士樂的風頭已不像往前，10個城市中甚至是上海，熱歌榜中未有一首爵士樂上榜。與此對比，是搖滾、節奏布魯斯、民謠、電子、說唱等流派的音樂在中國流行。
1986年，崔健在北京工人體育館背著一把破吉他，兩褲腿一高一低，一首《一無所有》吼出了中國搖滾樂的序幕。
隨之而來的90年代，中國搖滾樂迎來巔峰，黑豹、呼吸、指南針、輪迴、魔巖三傑竇唯、何勇、張楚等相繼登場。而後，北京五環外的樹村，聚集了以木馬、痛仰為代表的另類先鋒搖滾樂隊。[2]
然而，北京搖滾樂的巔峰已經過去，之後以老狼、葉蓓、樸樹為代表的校園民謠受到歡迎，如今，民謠在北京熱歌榜中出現的頻率已經要大於搖滾。
除此之外，以西安、蘭州為代表的西北民謠在中國的民謠環境中佔有重要的地位。野孩子樂隊、低苦艾、蘇陽、劉堃等民謠歌手均是西北民謠的代表。
以華南、西北、華東為例，從歌詞上來分析，可以看到即使城市、地域不同，世界和愛情依舊是大家聽歌裡的兩大命題，感嘆時間、傷春悲秋的情緒也共通。
但有趣的一點是，不像華南和東北，在歌詞裡透露出的樂觀情緒更強，西北人歌詞裡傷感的情緒明顯要高於其他地區，南方周末記者楊碧薇在分析西北民謠時認為，西北大地的生存之苦使得「西北人的骨子裡就烙上了生命的悲劇性與孤獨感」。[3]
音樂有地域特色，各地人也有獨特的口味偏好。但最終聽音樂還是很個人和主觀的事，在特定的時間特定的地點，我們都能找到一首符合當下心情的歌曲，是音樂給我們最好的慰藉。